高高在上的国粹,一只脚已经迈入博物馆,只因脱离了大多数!( 二 )


京剧成了国粹,地位提高了,演员们都成了艺术家,却失去了观众,失去了活力,养不活自己了!这对京剧到底是好事还是坏事呢?
如果仅仅是作为国家的门面,作为博物馆的收藏,那么就把全国大多数国营京剧院团都解散了吧,就留下几十个好演员作为收藏品好了。也给国家省点钱,让剩下的人自己到市场中去挣饭钱吧,也许对他们来说反而是好事,也许就能再出几个开创时代的大师级人物。
死水一潭的京剧界需不需要刺激一下,需不需要一条鲶鱼,我看还是需要的。最近网上热点之一就是郭德纲唱京剧,前几天,郭德纲率领他的麒麟剧社,在天津连续几天唱戏,票价高达到1000多元,竟然都抢不到,郭德纲这是在复制他在相声界创造的奇迹。
郭德纲唱京剧,这对京剧推广有没有好处?当然有好处了,但慨文在相关的文章评论中,看到许多网友说,原来根本就不看京剧,因为听了郭德纲的京剧,才开始关注京剧,也愿意去剧场听戏。但这原本有百利无一害的好事,到了某些“京剧专家”“专业京剧迷”眼里,却变得不可接受,他们最惯常的语言有以下几种套路:
一、郭德纲根本就不会唱戏,郭德纲也就是一票友,有什么资格卖1000多的票价?
二、郭德纲唱戏带梆子味、评剧味、太平歌词味,根本就不纯正!
三、听郭德纲京剧的观众根本就不是京剧观众,都是相声观众,对推广京剧没意义!
四、郭德纲唱京剧,除了嗓门大乱喊外,根本就不会唱!
五、郭德纲不专业,不会唱,你唱京剧就是抢别人饭碗。
……
郭德纲到底会不会唱京剧,是不是专业,是不是有梆子味,我真不知道,我听不出来,但谁规定了一定要专业才能唱?谁规定有梆子味就不是京剧?郭德纲唱得好不好难道不是要观众来评判吗?
京剧发展的这几百年,从来没有专业不专业一说,一百多年前慈禧太后给谭鑫培评职称了吗?八十年前谁给马连良,梅兰芳评专业级别了?唯一能评定他们的是观众喜不喜欢!观众喜欢你就是角,观众不喜欢,谁来评级都没用!
再者说,京剧就是一个多剧种,多艺术形式融合而成的艺术,京剧的不断发展就是在借鉴和学习中实现的,谁规定京剧中不能有梆子味?京剧中的著名嘎调《叫小番》,就是从河北梆子中学习来的,成了考验京剧老生的一道门槛。四大须生之一的谭富英先生,就曾因为一句“叫小番”嘎调,在天津闹出了“三块三,叫小番”事件。以至于谭富英先生此后再也不敢在天津唱《四郎探母》了!
京剧要想复兴,慨文认为必须要放下国粹的架子,不要以艺术家的姿态高高在上地俯视观众,更不能挑哪些观众是专业京剧观众,哪些观众是不专业的相声观众。要放弃圈子思维,不要再以我是XX派,你是XX派来画地为牢了,在保持传统的基础上,要踊跃创新,只有观众喜欢,才是真正的成功。