民间音乐|音画共舞，演绎古人日常生活中的诗意( 二 )

【 民间音乐|音画共舞，演绎古人日常生活中的诗意】此外，“风”乐图中还保存了反映我国少数民族音乐活动的作品，这类图像大多与他们的生产和生活习俗有密切关系，蕴含着浓郁的民族审美特色。如清代云南巍山彝族壁画中的树下踏歌图可能是为“祭庄稼”而举行的盛会。《广舆胜览》（清刻本）中苗族乐舞图是苗族“每岁孟春跳月，男吹芦笙，女振铃唱和，并肩舞蹈，终日不倦”（倪辂《南诏野史》）的真实写照。

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清人所绘侗族琵琶歌演唱图
【“雅”乐图】
呈现雅集与宴乐构成的审美化潮流
不同于“风”乐图反映百姓生活和民情的艺术特征，“雅”乐图以乐音之别，更多体现为燕飨和会朝之乐等内容。
首先，结合乐器演奏的文人雅集当属“雅”乐图呈现主题之一。作为中国古代文人士大夫之间进行文艺交流的活动形式，雅集表达的往往是文人自然豁达的艺术与人生态度，相应地视觉图像多描绘隐逸于山林间或私人空间的抚琴赏乐、焚香挂画、诗酒唱和、烹茶品茗等场景。南京西善桥荣启期墓出土的南朝竹林七贤与荣启期模印砖画像所绘即是典型的雅集，其中有魏末琴家嵇康抚琴、春秋“遁世之士”荣启期鼓琴而歌与魏晋人阮咸端坐阔叶林下斜抱直颈琵琶弹奏的图像。唐人重视生活艺术，台北故宫博物院藏《唐人宫乐图》则为罕见的唐代宫女雅集，画面乐曲与茶酒相伴，尽显艺术生活化的趣味，相同场景也出现在历代文会与雅集上。这类“雅”乐图递邅至宋元更为集中。雅集抚琴赏乐对于这时期士人而言，是日常交往的形式，在这一交往的共同体中消弭了士人内部阶层这一社会关系，让雅集交友之日常“事”具有了审美意蕴。我们从赵孟頫《松荫会琴图》《伯牙鼓琴图》《元人画听琴图》等作品中能感受高妙意趣的闲雅生活艺术，画面皆以淡墨为主，兼以石色晕染，色彩古雅，与墨色交相辉映。
至明清时期，“雅”乐图中的文人雅集不乏借品茗聚会，与拨阮听曲相映成趣的图像，人物多设在山水间，如仇英《玉洞仙源图》《蕉阴结夏图》、唐寅《琴士图卷》、尤求《西园雅集图》、佚名《十八学士图》等。以明代《十八学士图》四轴中第一幅“琴”主题为例，画中四文士坐于松荫，围绕棐几，一人正襟危坐，状似焚香，另一人手捻一物，似在赏香；另二人闲坐一旁，一人执扇，意态悠闲，身后一童执羽扇，一童曲身解琴套，中坐文人似正将熏手弹琴。另一人捻须立于盛开的牡丹石栏湖石之侧。松树后二童正忙于茗事。庭前空前二只，俯啄甚驯，一旁汉白玉石盆内栽有牡丹湖石，与前栏前后呼应，极为富丽雅致。琴茗相映，并有焚香、插花、盆栽、奇石相伴，雅趣盎然，恰似“煮茗对清话，弄琴知好音”。甚至素好品茶的清帝在郎世宁、张宗苍、董邦达等画家所绘的抚琴品茗图像中也彰显与文人品茶相仿的画面，《弘历抚琴图》（张宗苍）刻画了乾隆闲坐清晖阁前庭院内石上读书、弹琴、品茶、焚香的场景，另有《弘历观荷抚琴图》（郎世宁）、《胤禛行乐图像》（清人作）等可证。

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明代《十八学士图》四轴中的第一幅以“琴”主题
我们发现，以文人四艺之首——琴为核心“物件”的“雅”乐图，还记录了文人以琴会友的一段段佳话。现藏无锡博物院的《蕉石鸣琴图》即是一例。从作品题识所悉，此幅是文徵明59岁（嘉靖戊子三月廿又六日）时为好友杨季静所绘，画中一琴士坐席上抚琴为乐，风姿悠然，背后右侧作湖石并以浅墨写两株芭蕉在旁，上方绘乌丝栏，以小楷书晋代嵇康《琴赋》，圆润精到。这类“雅”乐图为后世再现了文人闲暇生活中的高雅爱好和富有理想主义情怀的面向。
其次，表现“宴乐”（燕乐）的主题也是“雅”乐图视觉表达之一。安徽马鞍山三国朱然墓博物馆藏《宫闱宴乐图》为我们呈现了一场盛大的西汉宫廷宴会，极尽奢华。新疆吐鲁番阿斯塔那十六国墓曾出土乐舞壁画，其中上层亦有三人对坐宴饮的图景。隋唐时期，盛行歌舞大曲为代表的宫廷宴乐，不仅表现在文人绘画中（如《唐人宫乐图》），更突显于壁画和墓葬石刻浮雕中，且场面庞大。如敦煌莫高窟445窟盛唐时期“弥勒经变”嫁娶图中乐舞表演，中间一人独舞，右上方三人分别持萧、钹、拍板伴奏。五代两宋，这类“雅”乐图集中出现于绢本卷轴材质上。契丹族画家胡瓌的《卓歇图》生动再现了五代北方契丹贵族狩猎中途歇息、宴饮乐舞的情景，画面中间绘一男舞者，左侧有两人站立弹竖箜篌、三人拍掌击节。北京故宫博物院藏《韩熙载夜宴图》（顾闳中）则以独特的构图方式叙述了韩熙载的夜宴乐舞生活，其中有三段（听乐、击鼓、观舞）情节皆绘宫廷演奏之场景。明清时期，记录宴饮景象的“雅”乐图形式更为丰富，不但有演戏的场面，还有乐器演奏与体育活动相结合的画面，清画院人所作《塞宴四事图》表现了乾隆在承德避暑山庄设宴时举行的“什榜”（蒙古族音乐演奏）与“诈马”（幼童赛马）、“相扑”（摔跤比赛）、“教跳”（套马训马）四项活动。