赛博|《2077》旅程准备手册，大家念叨的“赛博朋克”究竟是什么？狄克|念叨|80年代|手册|旅程

编者按：本文来自微信公众号“动画学术趴”（ID:babblers），作者：Palomar，编辑：彼方，排版：阿加佩，36氪经授权发布。
“赛博朋克也可以说得上是在西方和东方的互相映射中诞生的。在这一反复的过程中，它慢慢变得丰满，并有了更复杂的内涵。”
提起“赛博朋克”，大家脑子里会出现什么样的场景呢？我想，它大概率就会是这样的：
“如今他住在最廉价的棺材旅店中。旅店就在港口附近，头顶有彻夜不灭的石英卤素灯，强光下的码头雪亮如同舞台，电视屏幕般的天空也亮得让人看不见东京的灯光，甚至看不见富士电子公司那高耸的全息标志。
黑色的东京湾向远处伸展开去，海鸥从白色泡沫塑料组成的浮岛上飞过。港口后面是千叶城，生态建筑群落像一堆巨大的立方体，铺满了工厂的圆顶。港口与城市之间的一些古老街道组成了一片狭窄的无名地带，这就是‘夜之城’，而仁清街正在夜之城的中心。”

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这是威廉·吉布森的小说《神经漫游者》的开篇描写。在一定程度上，这本书定义了什么是“赛博朋克”，而“夜之城”这个称呼，也被原封不动地继承在了波兰游戏开发商CDPR今日出品的大作《赛博朋克2077》中。

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对许多人来说，赛博朋克是个熟悉又陌生的名词，它脱胎于美国上世纪60到80年代的科幻文学，将研究控制系统的控制论（Cybernetics），与朋克文化（Punk）结合，成为全世界最有名的亚文化科幻类型。在威廉·吉布森和菲利普·狄克等科幻大师的笔下，“赛博朋克”常被用来表现一种与科技发展水平不相符的混乱社会，“高科技下的低生活”也成了它的定义。
除此之外，赛博朋克文化中的东亚文化从它诞生伊始便是不可或缺的存在，《神经漫游者》中写进了大量日本元素，《银翼杀手》电影版中的场景也极富东京特色，而押井守版的两部动画《攻壳机动队》剧场版，则又使九龙城寨成为了与东京并称的赛博朋克文化“圣地”。

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《攻壳机动队》TV版概念设计
近几年，重庆也成为了赛博朋克爱好者心目当中的圣地之一。前不久，一部由新片场创作人@大川Pcyy创作，以重庆与赛博朋克为主题的短片就在微博上引起了热议。
事实上从历史流变的角度来看，赛博朋克也确实可以算得上是在西方和东方的互相映射中诞生的。在这一反复的过程中，它慢慢变得丰满，并有了更复杂的内涵。
那么，你是否有想过，但为什么诞生于美国的赛博朋克文化，会从一开始便带有如此多的东亚元素？为什么远离美国的东京、九龙寨城和重庆会成为赛博朋克圣地呢？
这篇文章，便带大家梳理一下赛博朋克的前世今生。
西方的眼睛，陌生文字的“异世界”与发表于1984年，充斥着大量日本元素的《神经漫游者》不同，当菲利普·狄克在1968年发表他的《仿生人会梦见电子羊吗？》时，他认为自己写出的是一部雷蒙德·钱德勒风格的美式硬汉派科幻小说，作品的背景在旧金山，讲述了以追捕仿生人为业的里克·德卡德，在一系列遭遇中渐渐对自己的工作产生怀疑，最后对自己身份也产生怀疑的故事。

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《仿生人会梦见电子羊吗？》
但到了1982年，狄克的小说被改编成电影时，故事的标题不仅被嫁接到了艾伦·E·诺斯的小说《银翼杀手》（The Bladerunner）上，背景也从旧金山变成了洛杉矶，在场景上大量借鉴了东亚的元素。电影《银翼杀手》的背景设计成了赛博朋克美学的另一发端，摩天大楼间令人感到不适的东亚面孔投影也成为了经典要素，被之后的作品所继承。
【 赛博|《2077》旅程准备手册，大家念叨的“赛博朋克”究竟是什么？】

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1982版《银翼杀手》

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2017版《攻壳机动队》
为何在80年代科幻作品中，日本元素会井喷般地出现？这对于了解那个年代的观众来说似乎是不言自明的，20世纪80年代是日本从经济到科技都突飞猛进的时代，以丰田为首的汽车企业冲击着赤字不断扩大的美国市场，索尼，日立和尼康等科技企业重新定义着消费电子的起跑线，膨胀的房地产泡沫使得东京皇居的地价可以买下整个加利福尼亚。