机甲|《吞噬星空》炫目机甲黑科技，科幻国漫超越视觉黑科技|机甲|视觉|超越|cg|国漫

国漫《吞噬星空》，最近一直在关注，看了三集，有必要说下感受
《吞噬星空》改编自作家“我吃西红柿”在阅文旗下的知名网文小说。小说讲述了男主角罗峰在一场灭世灾难后，面对人类的巨大危机，不畏艰难险阻，追求自己武者梦，最终成长为一个超级英雄的故事。而从文字体验转化到3D动画，是一次飞跃，也是挑战，因为这样可以从虚无缥缈的脑补转化为纯粹的视觉享受，这是飞跃；而挑战则是视觉效果能否与我们的想象力达成一致。
让人欣慰的是，《吞噬星空》，交给了我们一个还不错的答卷。
先来说直观的视觉感受，来自《秦时明月》《斗罗大陆》等国漫“标杆级”3D动画制作团队玄机科技的最新作品，有着响当当的金字招牌，更何况这才还有着曾制作过《爱、死亡与机器人》等著名CG作品的英国优秀的CG制作团队AXIS STUDIO加盟，可以说从幕后团队来说，《吞噬星空》先声夺人。但俗话说不看广告要看疗效，该国漫具体视觉表现如何，我们还要如下分析。
作为一套3D动画，《吞噬星空》的格式与迪士尼、梦工厂那种卡通味道很浓厚的CG动画有着明显的区别。拟真的3D角色和炫目的CG特效，当年隔壁日本以《最终幻想7：圣子降临》为首的作品异军突起，随后又有《苹果核战记》《哈洛克船长》《圣斗士星矢：圣域传说》等同类作品面世，其共同点：
【 机甲|《吞噬星空》炫目机甲黑科技，科幻国漫超越视觉】

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CG分层+逐帧渲染格外繁琐，但3D动画可以无视摄像机机位和轨道摇臂等技术限制，说白了可以省略即时拍摄的步骤，在计算机中通过CG建模进行全方位模拟，高速摄影、打斗特效和环境变化，并完全无视物理空间的限制。
这一点在如今《吞噬星空》中体现的尤为深刻。
前三集，三场打斗就很能说明问题、开场世界观介绍中，武者高速状态下迎战怪兽场面，在楼层之间快速旋转镜头的白刃战场面效果，上下翻飞好不热闹，第二集罗峰与小混混鏖战的场面，又是做到了专业动作演员完全“拟真化”的打斗镜头；而第三集武者学员模拟演练攻击大怪兽的场面，让人想起了《圣子降临》中的经典桥段。以单独角色为主视角，随后再以长镜头跟踪到另一名角色，依此递进，汇成了超级热血宏观战斗镜头渲染。

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由此可见，无论是大场面动态效果，还是模拟专业动作演员的打斗场面，乃至横跨微观场面到宏观效果的镜头调度，达成这些无视物理条件和格斗技巧的效果，无需演员在绿幕前费劲的上下翻飞，只需3D即时验算之后，在建模基础上完成即可。这样的特效渲染，是好莱坞特效大片《超人：钢铁之躯》《复仇者联盟》等电影常用的做法，同理在3D动画中可以达到同等炫目的效果。这就是《吞噬星空》所存在的价值。
再加上细节方面，机甲类的硬表面、阳光照射下的窗户等镜面，其表面的反射、受光层都会根据环境的影响呈现出不同的效果。还有宏观背景现代都市中的动态灯光如广告灯箱、全息投影等，也完成了从微观到宏观上比肩真人电影的以假乱真。同时，在另一个层面，片中的各色角色，要么是长发飘飘，要么是有着络腮胡子茬，可见对该剧角色设计上对细节的苛求，连眉毛、睫毛、胡子都按照扫描数据一根根定制，就这么任性。
说穿了，我们在“炫技”。
有了超赞的视觉效果代入，随后的任务交给了故事和角色完成，作为畅销网络小说改编的作品，《吞噬星空》延续了网络爽文的一贯特色，小兵扛大旗，英雄不问出处的逆袭发展历程。这样的故事说白了屡见不鲜，都是老梗，但在CG效果的加持下，该作品的叙事方式还是令人眼前一亮。
除了书粉，对于新观众来说，《吞噬星空》建立在一个相对陌生的世界观上，需要一定时间的代入，但特效营造的背景介绍，是开场10分钟的世界观描述是亮点，帮助观众进入故事。而主角罗峰的故事，通过不良少年的对比，又迅速建立起来人设，高考失败，参加武者考核成为武者，后加入武馆。期间建立起来之后的任务，乃是标准的冒险故事，也让几位的角色特点完全清晰。

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而随后罗峰和父亲被人设局，罗峰被投入监狱的情节发展，也颇为吊人胃口。而容纳于故事之下的，就是精彩的打斗和角色的历练，虽然只看了短短3集，但能看出《吞噬星空》严格鲜明地为这套故事设置了龙头、猪肚、凤尾的故事构架。