剧集|腾讯视频方芳：剧集市场的长期主义与精品重塑( 三 ) 腾讯视频|剧集|主义|精品|市场

最后还有一个陷阱则是最为关键的，那就是剧情走向平庸，缺少后发力。我发现有些剧，看上去好像没有明显的缺点，但观众就是不爱看。其实这类剧集最大的问题就是太过平庸。观众的感官和思维是需要刺激的，几十集“细水长流”，中途缺少鲜明的观点和扣人心弦的戏剧冲突，这场拉锯战观众是很难“熬下去”的。
避开上述提到的四点陷阱之后，我们在此也总结了创作上的三点平衡，可能并不是万能定律，但相信在项目开发上，对于少走弯路是非常有帮助的。
首先，是“高级感”和“话题感”的平衡。过往的一些经历给了我们教训：一味追求高级感显然是行不通的。曲高就有可能和寡，高级就意味着多少有些“不食人间烟火”，也意味着不自觉地就将一部分观众拒之门外。大家确实不必无底线的迎合观众，但一个能出圈、能引发观众自发讨论的话题，对于一部剧而言还是非常重要的。当然，这样的话题一定是逻辑自冾，导向正确，而非一味博眼球、踩红线的。
其次，是“还原度”与“创新性”之间的平衡。这几年，我们看到太多顶着IP光环而来，最后却扑得毫无踪影的例子。其实，对于IP改编，我们必须要对原著的经典要素进行高度还原，但“还原”并非一味地复制粘贴原著，也需要在人物塑造、剧情设置上拍出新意，富有“当下性”与“创新性”。观众其实并不愿意总看到“一成不变”的内容，但创新又并非“肆意放飞”而忽视了基本的创作规律与用户喜好，如何拿捏好两者的平衡，是决定一部作品成败的关键。像我们平台开发《鬼吹灯》系列，初始也面临过不少质疑，但我们慢慢开始找到了改编这类IP的规律，口碑也就立住了。
最后，是“个性“和”共鸣“之间的平衡。剧集市场其实是一个“迭代”很快的市场。一个题材火了后，跟风的、同质化的一窝蜂而来。因此，这些年，大家都在避免“同质化”，也在绞尽脑汁寻找“个性”。但光有“个性”而忘了“共鸣”，也会是得不偿失的。
在我们看来，不管是你的内容多具有市场开拓性，多富有“个性”或“差异化”的张力，最终一切都需要建立在“共鸣“的前提之下。而共鸣的本质，还是要洞悉用户的当下心理，与他们玩在一起，让他们有所“心动”。像我们今年播得比较好的两部现实题材剧《安家》《三十而已》，都是在“个性”和“共鸣”之间找到了很好的平衡点。前者聚焦房产中介这一新兴领域，后者聚焦三十这一年龄段的女性群体，两部剧的题材都具有市场个性化，但又都不约而同地把握住了当下观众对职场、婚姻等最为现实的心理需求，给了观众极强的参与感，也让剧集的热度居高不下，成为全民爆款。
03 | 我们的内容观
前面分享了一些我们对于创作的看法和经验。其实我想说的是，无论影视行业如何风云变幻，无论技术如何迭代。做内容，做好内容，始终都要建立在“尊重”与“热爱”的基础上，秉承尊重创作规律的初心，热爱内容的赤心。
对于好作品，我们平台这些年一直坚持“百花齐放”的态度，所以大家既能在我们平台看到《全职高手》《陈情令》这样剧漫联动的作品，也能看到《三十而已》《安家》这样的全民话题剧，既能在《龙岭迷窟》这样的男频剧中各种冒险，也能在《传闻中的陈芊芊》《双世宠妃》等女性剧集中获得情感的力量。
当然对于优质的内容，我们也一直坚持着判断力与标准。首先，价值观正确，传递正能量是不可动摇的原则，我们不做也不会采购三观扭曲、低俗庸俗的剧集，我们希望剧集能更多地传递善意、积极、阳光的一面。在内容价值的衡量上，我们更加强调创新、匠心、真心，要新鲜、创新、不要老套常规；要极致亮点、不要中规中矩；要观照现实、真实有力；不要悬浮虚空，夸张造作；要深度共鸣，不要晦涩自嗨；要制作精良、节奏紧凑，不要拖沓注水、流水线制造。我们会持续对优质内容投入，我们也需真正能够激发用户价值与社会价值的时代新精品。
今年对影视行业来说确实是很艰难的一年。因此，我们希望能够和很多优质的合作伙伴，一同去探索更多样化的生产模式、商业模式，共同携手打开更多的突破口。我们也愿意用最佳的合作模式、本着开放共享的态度，给予合作伙伴全方位的资源支持和商业回报。当然，这建立在我们有共同的目标，有共同的信念，而不是一味地抱着短视的眼光。
同时我们也愿意尽可能地扶持有创作活力的年轻团队、中小公司，一同参与到影视行业的创作中来，让这些新生力量为剧集市场带来更加精品的内容，促进影视行业的长远发展。