北京天竺黄|零距离触摸，黄花梨与时光艺术之美( 二 ) 于峰|零距离|触摸|时光|黄花梨

转过身，他指着一件举世罕见的馆藏重器说，“这件黄花梨独板翘头案，断代在1600年左右，明末清初距现在400年。这个夹头榫带托子翘头案的闪光之处主要体现在两个方面：一是它长逾两米八、宽近半米的独板案面大料，像画一般。二是托子的档板，整体透雕加浮雕，呈缠枝莲纹，与明代青花瓷上所绘的缠枝莲无异。手雕缠枝莲立体丰满，可触可观。”大家凝神观看，整个案面黄色、红色、紫色交相皴染，泛着瑰丽的荧光，浑然一体的自然花纹似山连绵，如水潋滟，像一幅自然天成的山水手卷呈现在眼前，如倪瓒不染尘缱，似渐江逸笔清远，观之安然，让人心都静缓下来。档板正中雕的一朵莲花更是吸引大家弯腰探看，在梨子般大小的地方，一朵莲花自在盛开，花蕊点、须毕现，蕊须如丝，莲叶羞卷缠绵。其功之精，让人叹服。拉开距离再看，缠枝缠叶蔓延整个档板，枝叶深浅有度，宽窄有线，或弯或卷，飘逸动感。
于峰告诉大家，历史上黄花梨家具都是首先有了需要，文人再参与设计。比如在宫里，皇上说想在哪个位置要放一件什么样的家具，那就先从这个需求点开始设计。设计好后，工匠先拿榉木做一个小样，在小样的基础之上再改。定稿以后才能用黄花梨全部手工打做。因此“从它诞生那天起，就是名贵之物”。在他看来，古人在器物上所表现的内容，哪怕是一花一叶都是用心用情的，所谓“文以载道，物以寄情，诗以言志”。大家再看眼前器物，似乎遥见几百年前的文人君子正“以莲为说，以莲寄情，以莲达意”。再看缠枝莲，也变得灵动起来，不知不觉中充满生机，还似乎有点可爱。
于峰指着旁边的香几告诉大家，“明代家具的功能单一，比如香几就是香几，有人问能不能摆花？当然现在可以摆花，但古时不行，香几就是香几。中国焚香的历史悠久，唐宋以后焚香进入日常生活。香几通常是圆或方，但是这个六面有曲线、束腰有开光，曲线、直线、折线各种线条的综合体现在它身上，达到了明代家具造线审美的一个高度。”他再指向相邻一架文人案头的卷几，“这是一块整木锼出来的，锼，含有扣、挖的意思，是指过去传统工匠用一块整料把它抠出来的技艺。它代表着明代艺术的核心特点：写意，留白。既含蓄又美好。”
继续前行，一对圈椅唤起大家的热情。于峰笑言，“我们大部分人对古典家具的认知就是从圈椅开始的。大家看它一瞬而下，上圆下方，外圆内方，暗合着乾坤之说，和我们中国人外柔内刚的价值观也是相合，因此它流传广泛。还有一点，它整体形制有一个‘步步高’的节奏，也是一个美好的寓意。具体到这件古董圈椅，它最高级的就是呈现出的氧化光泽，非常沉稳、润滑，这种自然包浆形成的宝光大家可以上手去感受。”会友闻言边摸边赞叹，于峰进一步介绍，“它是去联帮棍，将鹅脖退后安装，以鹅脖位置和曲率，将空间巧妙地划分。既保持圈椅的结构强度，又能腾挪出更大的空间让位于入座者，视觉上留白，简洁大气，空灵飘逸。大家看在鹅脖上下两端安置两块角牙，既解决了坚固性和单薄之感，又增加了鹅脖整体协调性和美感。另外它明显宽于一般明式圈椅，使坐者靠之接触面增大，舒适度随之增加。而且下部采用前后低、两侧高的管脚枨，与常见的步步高赶枨不一样。”
有会友忍不住试探地问，“可以坐坐吗？”于峰笑言，“您可以坐坐。”他转而告诉大家，北京天竺黄花梨艺术馆可以文明动手，大家能够触摸黄花梨家具，感受它的文化与历史，这恐怕是全世界独一无二的体验。“摸一摸，感受它榫卯结构的精准，坐一坐，为什么能待得舒服？就是因为它做工很精细，甚至非常贴合人体。”几位会友先后试坐了一把，纷纷感叹工匠技艺的妥帖。
震撼的同时，看到由宋到明的演变
拐过一个弯，大家眼前突然一亮。一架长长的屏风立在前面，令空间也变得如梦如幻了。于峰指出，黄花梨屏风是“化石级”的器物，“中华民族有文字记载的历史3500年，而有文字记载就有屏风。官邸的‘邸’，原意就是指屏风。这扇围屏是双面雕工，也就是说它不一定是要靠墙摆放。它的两侧都可以欣赏，大家可以走到背面去看一看，想象一下古人是如何共享空间的。它两面都雕有螭龙纹饰，在中牌牙口雕有蝙蝠，寓意着‘福在眼前’。除了用料、雕工，它每扇门都是以铜箔连接，非常精美。我推测它原来都是带着画心的，应该和双面的苏绣、绢一类的画比较契合。”