周星驰|周星驰和吴孟达的最后一次合作，未能在内地上映，却成了经典( 三 ) 吴孟达|电影|少林足球

“阿珍，有句话憋在我心里二十年了，其实我爱你” ，在正片里，田鸡说完这句话就挂断了电话，走上了战场。
但是在片尾的花絮中，还有田鸡单独打电话的镜头，交代了田鸡的爱情是一场没有开始就结束的风花雪月。
后半部分的对话是这样的， “我不是阿珍，我是阿强，是阿珍的老公”、“阿强啊，那麻烦把这句话转告你老婆，多谢。 ”（根据口语推测）
若以现在流行的段子来分析，这个被删减的桥段跟“把孩子生下来，我跟他姓”有异曲同工之妙。
“阿鸡爱上了阿珍，在一个有周星驰的球场。飞机没从头顶飞过，流星也没有划破那天空。虽然说人生并没有什么意义，但是爱情确实让生活单恋成荫。 ”
还有无伤大雅的穿帮镜头。
如明锋借用六师弟肥仔聪的鸡蛋训练阿星的脚力，第一颗蛋落到阿星鞋上时，蛋黄是碎的，可当肥仔聪飞扑过来时，蛋黄却是完整的。
以及电影中的那些致敬的镜头。
致敬和抄袭的区别在于，一个是删掉不影响剧情发展，另一个是删掉就变得不顺畅，如《少林足球》片头致敬《2001：太空漫游》。
三师兄掉头发的包袱，致敬了《大内密探零零发》中的西门吹雪，都是因为自己帅气的容貌少了头发而伤心。
少林功夫队第一次踢正式比赛，进场后只有一个扫地大妈，大师兄抱怨没有观众，阿星说道：“扫地的不是观众啊。 ”
这段致敬了《喜剧之王》，周星驰主演的尹天仇在被他人轻视后，也说了一句类似的台词“临时演员也是演员” 。
四是割裂的情绪。
周星驰的电影很注重底层小人物的社会处境。
单以《少林足球》来论，里面的小角色无一不是为生活挣扎，在人性之间游走的“蝼蚁” 。
生活的压力稍大一点就有可能将他们压垮，但周星驰却将这种苦难变成了笑料，因为没有什么比开心更难。
然而如果单纯的认为周星驰的电影光有喜剧元素，那真是把他想肤浅了。
对人性与社会罪恶的深究，一直是他的黑色幽默，有贪婪、癫狂、愤懑和谴责。
他就像“鬼手裁缝” ，把七零八落的现实在电影里缝合起来，好似掺杂了悲凉的尘世笑谈，每次看完都会心生一股惆怅。
如电影中，除了周星驰是纯粹的热爱功夫，一心想把少林功夫发扬光大，其他人都具有极强的功利心。
明锋接近阿星是看重了他的大力金刚腿与那些会少林功夫的师兄弟，想借助他的力量，搞少林足球，趁机拥有自己的球队，一雪前耻。
但是换个角度看，又是另一种结果，这群处于底层的小人物，他们并没有放弃奋斗，他们都有梦想，他们都想出人头地。
如此一来，观众的情绪便是割裂的，一会恨、一会怜、一会哭、一会笑。
周星驰的电影，为什么会产生这种情绪？
一来是周星驰是个对自己的生命经历有感悟的人，生活中的种种遭遇，都会点点滴滴地积淀在他的世界里酿成创作的素材。
一旦灵感闪现，他就在银幕上创造出了活生生的人，而不是脸谱化的概念衍生物，只有人设，没有感情。
二来是他的电影从来不对现状妥协，不论是小人物还是身份显贵的大人物，他们处在不同的阶层，但都在用自己的方法去改变一成不变的环境。
而且身为严格的创作者，没有经过思考的东西不会轻易拿出来，电影只有苦就成了卖惨，只有乐便成了一味傻笑，他的电影讲究的是苦中作乐。
三来是他将艺术性倾注在角色的灵魂之中，在商业片的外衣下令他们有血有肉。
所以他们都具有了市井众相，不那么伟光正，也不那么正能量，大都为了一己私欲活着。