解放网|海派京剧：京剧来到上海后的“梦幻旅程”( 二 ) 摘要：海派京剧是融汇了上海这座大都市

南派京剧最早的代表作是光绪末期上演的《湘军平逆传》和《左公平西传》，分别为潘月樵、夏月润所创。其表演以凶猛的真刀真枪著称。一般认为，在1900年以前，南派京剧已经形成。南派京剧有以下特点：一，舞台的身段动作追求火爆、夸张，武戏讲究高难度的武功技巧。二，唱工求灵活、流畅。三，演出剧目题材广泛，追求情节曲折和趣味性强，演出样式追求新奇变化。四，舞台装置运用声光技术，追求新奇，如盛行灯彩戏。
『从南派京剧到海派京剧』
海派京剧大概形成于20世纪初，它是从南派京剧发展而来的。如果说南派京剧所呈现的主要是地域方面的特征，那么海派京剧除了地域特征外，更重要的是有了文化上的飞跃。
形成于清道光年间的京剧，本质上是一种农耕社会和封建时代产生的艺术，从文化性质来看，它属于古代的艺术。而海派京剧与以前的京剧相比，既有继承关系，又有文化性质的差别。可以说，海派京剧开启了京剧近代化的历史进程。
海派京剧是融汇了上海这座大都市的政治、经济、文化、生活习俗、民众心理及社会舆论等多方面的因素而形成的。
首先是政治方面。 19世纪末，帝国主义列强瓜分中国，清政府腐败无能，民众政治变革的呼声很高。在这样的背景下，以上海为中心的一场京剧改良运动逐渐兴起，涌现出一批表现新思想、新内容的新剧，如《爱国魂》《学海潮》《轩亭冤》《维新梦》等。可以说，正是京剧改良运动催生了海派京剧的诞生。
值得一提的是，不少海派京剧的代表人物同时也是民主革命者。如潘月樵、夏月珊等在辛亥革命时期，积极参加了攻打上海制造局的战役。孙中山曾这样称赞他们：“编演新剧，提倡革命，社会因而感动，得奏大功。 ”
第二，经济方面。有人说， “商路即是戏路” 。上海是个商业大都市，经济繁荣，人口密集，是我国南方最大的“戏码头” 。上海戏院的包银以月计酬，非常丰厚，北方的艺人到上海演出一次，往往够吃一年。这些都为海派京剧的发展提供了充分的物质基础。
上海商业方面的资本运作和经营方式也渗透到海派京剧的经济策略之中，如采用售票制、剧团班底制、前后台拆账等。另外，上海的商业演出竞争非常激烈，需要经常翻演新戏，创造新招，这也促进了艺术的创新发展。
第三，文化方面。上海的戏曲演出市场非常繁荣，观众数量巨大，戏院、剧场、大型游乐场星罗棋布，为海派京剧的发展提供了很好的平台。上海是个中西交融、南北汇聚的文化艺术中心，外来的话剧、电影、芭蕾舞、交响乐等都最先在上海落脚，南北各地的戏曲剧种也荟萃申城舞台，这些都给海派京剧提供了丰富的艺术营养，同时也成为海派京剧发展的一个动力。而上海发达的传媒，众多的报刊、电台、唱片厂等则使海派京剧如虎添翼，有效地扩大了它的辐射力和影响力。
第四，观众方面。上海的观众五方杂处，华洋兼有，其中多为市民阶层。海派京剧的通俗、翻新、好看，与观众的喜好有密切的关系，可以说，广大观众也是成就海派京剧的重要因素之一。
『周信芳：海派京剧的一面旗帜』
海派京剧的兴起有个重要的标志，那就是新舞台的创建。
1908年10月，夏氏兄弟、潘月樵等联合商界人士集资在上海南市十六铺建造了一个股份有限公司式的新式剧场———新舞台。事先，夏氏兄弟曾到欧洲、日本考察新式剧场。新舞台一改旧式茶园戏馆的戏台三面朝向观众的格局，采用镜框式、月牙形的舞台，一面朝向观众，并从国外引进布景、灯光等技术，舞台上方有天桥，台上有转台，观众席采用横排座椅，有三层楼，可容纳2000多位观众。新舞台革除了旧戏班的一些陋习，是对观剧方式的一次重大变革。它把三教九流杂陈一处，边喝茶吃零食、边看戏的社交娱乐空间，变成单纯进行娱乐消费和艺术欣赏的独立空间，对城市娱乐空间的规范起了重要作用。