野孩子乐队与 野孩子 乐队

他们是野孩子,来自中国西北 。

野孩子乐队与 野孩子 乐队

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1995年组队,经历过23年岁月的洗礼,见证了中国流行乐坛的辉煌与衰落 。这些年来,他们依然坚持自己,纯粹的沉浸在音乐之中,只坚持每年记录下现场演出的录音,用来描绘自己的成长轨迹 。
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今年他们的第一张录音室专辑《大桥下面》才诞生,是按照标准的分轨录音来录制的,新歌,老歌都有,其中的编曲是新近完成的,是乐队承前启后的一次重要梳理,也完美地探索了民间音乐与现代音乐的融合 。
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从今年6月开始,中国民谣领域里的殿堂级乐队野孩子携这张录音室专辑《大桥下面》展开了首轮全国巡演,7月1日在万代南梦宫上海文化中心完成了收官专场演出 。
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“野孩子”开始上台表演了,没有一句煽情性的开场白,当音乐声响起时,我发现他们已开始忘情地沉浸于自己神奇又缤纷的音乐世界里 。开首一曲是代表名曲《死之舞》的演奏版,接下来是大伙耳熟能详的《野孩子》《你可知道》
野孩子乐队与 野孩子 乐队

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从现场来看,“野孩子”配合的整体性很强,他们的音乐架够构严谨,乐曲透射出了一种精致,丰润的美感 。
在演出过程中,乐队成员表现得极其投入,几位乐手往往是陶醉般的闭着双眼来演绎音乐,他们无时不在寻找与表达各自的定位感觉,乐手们先是感动了自己,再把这份感动传递给台下的我们 。
野孩子乐队与 野孩子 乐队

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乐队的灵魂之一张玮玮在现场说:“实体CD将会消失,我们也终将消失,但音乐会流传下去,这就是我们的价值和记录” 。随后“野孩子”把这张录音室专辑《大桥下面》的歌曲作品按次序完整地演绎了一遍 。
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重唱和声则是“野孩子”作品的主要声部和亮点,他们的和声洪亮,细腻,声情毕茂,极易打动人的心弦,最感人的是他们的和声清唱的那首《黄河谣》:唯有这份坚定不变的真心,更能让他们的音乐在历经岁月之后,依然传递着迷人的能量 。
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“野孩子”音乐元素运用的灵感来源于甘肃,陕北一带的黄土高坡,他们的和声带有明显的西部民乐那种空旷,豪放的气质,秦腔和山西民歌也已在其音乐里得到运用 。
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这几位乐手在作品里既孕育地道的地域风情,又使他们的音乐通俗化并具有现代感,我想“野孩子”应该是找到了其在音乐中要表达的效果 。最喜欢新专辑的那首《尘世奴隶》,伤感、深隽悠长,令人回味无穷 。
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细品“野孩子”作品的歌词内容,你会体会到简洁,质朴的特色,记得他们曾反复呤唱了这些词句:
“当一棵无花果树看着另一棵无花果树的时候,它就结出了果子”,
“我走过城市,心中没了方向;我走过山岗,心中一片荒凉”,
就是这样,这些真挚,充满回响空间的语句令人获得一种颇具震撼力的满足与共鸣 。还有这首百听不厌的经典之作《眼望着北方》
我走过了村庄,我独自在路上
我走过了山岗,我说不出凄凉
我走过了城市,我迷失了方向
我走过了生活,我没听见歌唱
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演出的后半段是是好几首“野孩子”的经典老歌,如《伏热》《咒语》,最后还是一如既往的保留曲目,一首翻唱南斯拉夫电影《桥》的主题曲《啊,朋友再见》把现场的气氛推入了最高潮 。
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“野孩子”能恰如其分地坚持,把握自己的创作特色,音乐还是那么的饱满,丰富,真挚,这一切可以说是圆满了 。
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文/费强、摄影/马好思
费强 (上海浅水湾文化艺术中心、上海星在文化发展有限公司音乐、媒体总监)
费强个人档案
从事与音乐相关的工作20多年 。长期担任电台音乐节目的编辑工作,与此同时为全国各大媒体撰写、发布了大量的专业性音乐介绍、评论文章,也是全国资深的乐评人之一 。
【野孩子乐队与 野孩子 乐队】2001年,与全国第一家专业Live House——新天地ARK合作,参与其各类演出活动的策划,并担任新天地ARK的音乐总监和媒体主管,在此期间,策划组织了许多中小型音乐演出活动 。现为上海浅水湾文化艺术中心、上海星在文化发展有限公司音乐、媒体总监 。