为啥日漫里人物的侧面可以看到完整的嘴巴

我用我不甚了解的知识回答一下,个人建议多去搜索查询一下网络或者书籍,我个人的理解始终是有限的。
先来说一下毕加索(以下都是个人见解),大家大致知道的您所讲的五官都在一个侧面的画以《格尔尼卡》为例子,其实这幅画的真正意义不在于如何理解二次元的画法以及是否令人觉得这种画法是否舒适,相对而言《格尔尼卡》并不会让人觉得协调和舒适,因为它被毕加索创作于战争时期,是对法西斯的控诉,是对传统绘画的吸收,是属于现实主义,立体主义和超现实主义,与大家所熟知的二次元在精神、创作思路等等等等吧,《格尔尼卡》是毕加索对于战争的直接性体验,按照王夫之的“现量”的三层含义“现在、现成,显现真实”《格尔尼卡》抛弃了实用的功利态度和科学的逻辑态度,用超现实的手法向我们表现了他对战争的直接感触。(这个说起来太长了,以后慢慢补充)
先说一下我个人理解的为什么,当你知道他是人,那么即使他不符合三庭五眼等比例关系,那他也是人,因为二次元的习惯。下面是具体的个人解释。
再来就是二次元,其实我还真没注意二次元的您说的例子(或许是习惯见到了,但是我还真没发现),但是突然就想起了小猪佩奇吹风机,这大概属于一个例子。且先用我的个人理解去解释一下。二次元的情况大致属于,用抽象的形象具象化(我个人用词理解,如有不当,烦请指正),以小猪佩奇举例,如果佩琪的鼻子在她左转头的时候只有一个孔,或者没有孔,只有一个长长的没有孔的鼻子,那么她看起来真的不好看(毕竟 孔中窥见真理之貌)建议大家脑补一下(暂时不能发图,但是我画了一下,那个样子真的很奇怪)
而且二次元与三次元的环境是不同的,几乎没有人把cos服当常服(几乎,几乎,几乎),按照美学的美感的社会性来说,它们是处于两种社会形式的存在,所以大家会有意识的将两种存在形式区分开来,不会将他们放在一个次元看的(这个社会性,也是《格尔尼卡》等立体主义和二次元的“立体”的区别)
我个人以为,二次元里的人或动物或建筑很多是建立在大家认识的基础之上的,如果有人要反驳我高达和寄生兽一类,他们其实也建立在我们大家所认识的基础上,并且让大家养成了审美习惯,也就是说高达也是基于人形创作的,寄生兽是基于八爪鱼之类的进行创作。反过来说大家所熟知的正派角色形象突然变成了毫无道理无恶不作的反派,那么可能会寄刀片了,这也是基于大家的习惯。也就是说,习惯或者不同艺术形式的表达。
【为啥日漫里人物的侧面可以看到完整的嘴巴】我个人对画画也比较感兴趣,但我刚才翻了一下我的库存和自己临摹、创作的一些,并没有发现半个脸上长了一整个嘴的形象,那么大概这个歪嘴的情况是出现在动画动漫的动态形式里。但是一般人的注意力并不在他细小的地方,也就是人的重点注意,举例,一个特别帅特别帅的帅哥在跑步,可能大家首先注意的是他红扑扑的脸或者就是他的脸,但其实他是一个内八字帅哥没有人注意到,又或者是一个胸部挺大的女孩子在跑步,大家首先注意的是运动的幅度,但她其实是一个外八字美女。也就是说重点注意,尤其是在二次元里的很多镜头相比于电影,它的镜头很多时候是一闪而过的,相对注意力就不在那些细微的地方(先去打游戏了,明天再补充)