为啥动漫同人和原动漫的基调往往相反甚至很多二次元游戏的黑暗线也故意被大家尝试( 三 ) 如果你希望

前者大家应该比较熟，后者严格说确实不直接，只是出自森永爱当年同人里，藤真家境贫寒自己在秋衣上缝号码等等。
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所以综合而言，题主可能看的太少，根据我看同人二十多年的经验，原作基调和原作路线实际上并不算什么。一部热门作品成千上万同人的多了去，想当年EVA,SD,剑心，圣斗士，CLAMP那一大堆……龙珠死火海等等，型月重工等等。
无论文字还是漫画甚至同人H动画（喂……），千奇百怪的多了去。
按欢乐和治愈都没法分，哪里来的往往相反……

■网友的回复
因为这是最讨巧的同人创作方式。
我们每个人的审美都有保守性和变异性。
通俗地说，我们既需要满足我们原有的世界观，同时又希望看到一些崭新的东西。
@zecy 所说的更多的是其必要条件，
但是我们也会想到，《三国演义》就是《三国志》的同人，可是很难说它的感情基调发生了提问中描述的那样剧烈的变化。
这种改编恰恰是很考验功底的。大家都知道三分天下归晋，历史的结局不能动，丞相就算管仲再世也得准时五丈原下班，怎么写？这就要求作者对读者的需求有精细的把握，知道要改编哪些细节，留下哪些细节，哪个人物会受欢迎，哪个人物观众不爱看，拿捏的准，故事才有看头。
相形之下，为什么说转换悲喜剧比较讨巧呢，
因为这种改编方式可以在最大限度地保留原设定的同时，满足观众审美的新需求。
亚里士多德（？）说过一句话：
“喜剧就是模仿比现实的人更坏的人，
悲剧就是模仿比现实的人更好的人。”
以青少年为主要受众的acg，许多作品的原作本身是脸谱化的、善恶分明的。
而真实的人性是复杂多变的。
因此，同人作者直接将脸谱反转，
原作里人畜无害的粉毛在同人里切开黑了，
原作里无法无天的大恶人在同人里卖萌了，
原作里能挡住的子弹没挡住，
原作里该团灭的地方没团灭，
我们非但不会觉得荒谬，反而会产生一种“真实感”
这是审美的心理补偿机制。
这种写法就是充分地利用了这个机制，
使得作者可以把精力集中在打磨文本上，
让自己写的结局更加“温暖人心”。
但这终究只是一种技巧，不能代替文笔本身，
更不能代替创作本身。
写同人不能被这种虚拟的“真实感”牵着鼻子走，
看见圣母就琢磨着能不能恶堕一下，
看见反派就琢磨着能不能洗白一下，
读者也扯着大旗高喊“本应如此”、
“这才是真实的幻想乡”云云，
就实属走火入魔了。