越剧|如何打造优秀传统文化IP之“网游篇” 荣耀|京剧|市场|王者|游影|游戏|文化|

经济日报-中国经济网编者按：近年来，优秀的国风文化正以不可阻挡的态势融入游戏市场。 2019年，腾讯研究院的《中国传统文化在游戏领域的转化与创新》报告称，国风游戏市场已超300亿元，累计2300多款游戏作品，用户超过3亿人，是中国游戏市场不可忽视的一部分。让大众用户拥抱传统文化，游戏是不错的传递方式，并且有成功的示范。那么，作为数字文化的一部分，游戏如何真正与传统文化创新融合？新时代下传统文化如何成为潮流文化本身？本文整理了一些把优秀传统文化IP融入到网络游戏中的典型案例，汇聚了一些业内人士的观点和经验之谈。
一、国风游戏是传统文化IP的生动载体
据《2020年中国游戏产业报告》显示，中国自主研发游戏，其国内市场实际营销收入达2401.92亿元，比上年增加506.78亿元，同比增长26.74% ，占国内市场营销总额八成以上。
国风游戏作为传统文化的生动载体，不断地显示出超强的适配性。在“数字+”时代，游戏企业积极探索传统文化传承活化之路，以高度包容性与延展性催生着国风游戏不断更新升级。
1、国风与“慢美学”叠加
《江南百景图》将古典的美学风格与“慢生活”融合在一起，塑造出极具特色的游戏节奏和玩法。以明朝万历四十四年的江南为背景，玩家在游戏中建造自己的水乡桃源,享受晴耕雨读的闲暇时光。融入了以沈周、唐寅等人为代表的吴门画派的作品，场景取自《清明上河图》《独乐园图卷》《货郎图》《南都繁会图》等古画。游戏主要任务之一甚至复原了报恩寺琉璃塔、苏州留园的建造过程，玩家通过双手“重建”古代精华建筑，成就感和满足感充盈在心中，激发起对中国传统文化的赞叹与热爱。游戏引领着玩家回到古人的“慢生活”中，在润物细无声的小欢喜中，享受精神生活的愉悦。以“慢美学”“碎片化” 的游戏模式对抗“快节奏”“功利化”的生活。
2、戏曲演员的虚拟与现实
2019年11月，王者荣耀越剧新文创项目揭幕。不同于以往的文化跨界合作，这次《王者荣耀》不仅只是携手浙江小百花越剧院打造了一款越剧文化皮肤，更是找到了越剧这一传统艺术形式在当代的潮流演绎——塑造越剧虚拟演员上官婉儿。
上官婉儿在师父茅威涛的引导下，作为首个虚拟越剧演员登台亮相，通过全息技术创新演绎《梁祝》经典选段《回十八》，展现其身为越剧女小生的魅力。此外，《王者荣耀》还特别打造了婉儿数字互动展与用户长期互动，科普越剧文化。
在戏曲行业内，从2016年粤剧携手《剑网3》推出《决战天策府》，到2018年京剧王珮瑜上综艺，到2019年越剧跨界《王者荣耀》破次元收徒，都引起了广泛的共鸣，成为行业内的经典案例。
“京剧仍然是小众艺术，但网络游戏、手机游戏却是大众化的文娱消费产品。 ” 北京京剧院裘派花脸演员富博洋说，利用年轻人喜爱的大众文娱消费品作为平台，扩大小众艺术的传播，无疑会增加京剧艺术在年轻群体中的人气。而据他所知，同一部游戏中，除了传统戏曲，还有许多种类的非遗植入。
3、非遗+网游，文化传承贴近年轻人
2020年，在中国非物质文化遗产保护协会的指导下，腾讯围绕王者荣耀IP启动了“荣耀中国节” ，并以“国民记忆”为年度主题，其核心策略就是以数字化手段焕新传统节日。 “荣耀中国节”为了保证节日民俗细节的精致，邀请了国家级非遗项目潍坊风筝制作技艺代表性传承人郭洪利、民间龙舟打造技艺传承人许桂生、小龙舟雕刻艺人郑亮辉操刀制作风筝和龙舟，还邀请学者为游戏里的节俗细节精准把关。
完美世界今年的手游大作《梦幻新诛仙》，也于2020年5月开启了“天工筑梦计划” 。邀请众多非遗项目代表性传承人一起，细致打磨游戏的高品质。国家级非遗项目蜀绣技艺的代表性传承人王晖，为游戏中的人物设计专属服装和配饰。国家级非遗项目油纸伞制作技艺代表性传承人毕六福，为游戏中的两大主角碧瑶和陆雪琪绘制专属油纸伞，这两把伞也成为主角的关键道具。