斗彩|新编《细说清代瓷器》（十七）雍正斗彩与釉里红的艺术风采！( 二 ) 十七|风采|艺术|斗彩|釉里红

雍正斗彩先以淡描青花勾出纹饰轮廓，再填以各色细腻的彩料，薄而浅淡，填彩准确，很少溢漫出轮廓，线细色润，莹亮明徹，纹饰布局简单幽雅。
仿成化杯，鸡缸杯，及天字罐都达到了一定高度，并具有了自己的特色。
民窑亦不例外，民窑斗彩烧造成就也很高，但较官窑相比仍有差距。
雍正仿成化斗彩尽管可以相提并论，但其中已融入了当时的文化内涵，如各式盘、碗、杯、碟、水盂、瓶、罐、盖、盒都有自己的特点，在造型端庄秀美，在纹饰雅致精美！
这时在斗彩的技法上加入粉彩色料，如：胭脂红、洋绿、洋黄等，在艺术效果上更显富丽多姿、鲜艳明丽的特色，比传统斗彩醒目，而又不像粉彩那样柔和温润，形成了粉润中见明丽，纤巧中显挺秀的独特的时代风格，这正是雍正斗彩与其他时期同类器不同之处。
2、雍正斗彩的工艺特点
雍正斗彩，距今近三百年的今天看来，造型规整、线条优美、釉色匀净、色彩灿烂，在陶瓷史上有着较高的地位。
雍正斗彩瓷器无论从造型设计，还是纹饰布局、色彩搭配以及填彩工艺，均进入了一个崭新的阶段。
此时的斗彩继续沿用了填彩的装饰方法，与从前的装饰所不同的是，青花线内所填彩料，填彩准确，工整细腻，不越边线，亦无漏填，在有限的青花框内，将彩料进行渲染和烘托，改变了明代双线平涂的局限，使纹饰更加清逸秀丽。
3、融入了粉彩风格
雍正斗彩的另一个贡献，是把粉彩运用到斗彩的装饰之中。此种填彩摒弃了传统五彩的填彩工艺，采用康熙晚期出现的釉上新彩—粉彩。将过去的釉下青花和釉上五彩相结合的工艺改变成为釉下青花和釉上粉彩相结合，使得图案更显得妍丽清逸。
清雍正斗彩加粉彩三多纹碗
讲究釉上彩的多样化，往往在图案的花朵内，填上绿、红、紫、黄、青等多种色彩，手法精细。粉彩是一种含有“玻璃白”的彩料。它是在进口珐琅彩料的基础上，由清宫造办处研制而成。
“玻璃白”是一种乳浊剂，与其他着色剂配合使用，可以使各色彩料呈现出一种深浅不一、层次分明的多种色阶，给人以温文尔雅的装饰效果。通过“玻璃白”的渲染，可以得到“一色多变”，因而大大地增加了色彩的品种。
粉彩与青花拼色彩绘，其色料在烧成后，在瓷器的表面与传统的五彩相比有一定的厚度，粉润柔和、晶莹光亮并具立体感。
这种一改青花与五彩搭配，转向青花与粉彩合绘的饰彩方法，将釉下青花与釉上粉彩融为一体，较之前代的斗彩瓷器更加洁逸、淡雅。在雍正时期，斗彩瓷器最突出的成就是将青花与粉彩合绘于一身，使彩瓷进一步得到了发展，在此基础上不断提高制瓷工艺和绘画技巧，造型与装饰也有了许多新的开拓和创新，使斗彩瓷器更加繁荣兴旺。
雍正斗彩就是不惜工本、竭尽全力地模仿、仿制、赶超成化的斗彩瓷器。
清代雍正《档案》中多次记载了雍正官窑为成化斗彩盖罐补罐盖的事情，这些补配的罐盖与原器无论是色彩还是形状都十分接近。
雍正斗彩仿成化斗彩鸡缸杯、天字罐、洞石花蝶罐等有些几乎可以乱真。
雍正斗彩，隽秀尔雅，小巧静谧。世宗一朝，御窑厂烧瓷登峰造极，巧绝天工。不论其胎质、造型、纹饰、工艺，皆一丝不苟。

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自雍正六年起，唐英协助年希尧烧造，无不萃精会神，苦心戮力。然不止于斯，世宗品味超凡，天真幽淡，潇洒超逸，全然一派世外高人之风。其对御窑厂监控严谨、要求缜密，所造之器，轮廓造型拿捏精妙，纹饰着色脱离庸尘，雍正斗彩于成化之后，臻冠绝之巅，实在不出为奇。皆因艺匠在此要求甚严，精致出尘的皇帝面前，只能力求尽善尽美，鞠躬尽瘁。