【游戏迷】从新的“星之守护者”聊一聊：拳头游戏是怎么反哺音乐潮流的

文章图片
互联网音乐精神。
7月15日，《英雄联盟》上线了夏季的“星之守护者”主题活动，这也是“星守”这个魔法少女主题第三次来到玩家面前。而在此前，和近年来LOL众多主题活动的内容形式与节奏类似，基于这个主题而创作的衍生音乐和动画内容已经陆续发布。

文章图片
其中也包括免费开放版权给玩家与二创作者的《Sessions（乐辑）》第三部作品：《Sessions:星之守护者》。

文章图片
【【游戏迷】从新的“星之守护者”聊一聊：拳头游戏是怎么反哺音乐潮流的】对于任何电子舞曲或是欧美互联网音乐的爱好者，我推荐都不要错过这张新的《Sessions》（QQ音乐和B站“拳头游戏音乐”都可以听）——即便所有人对拳头在衍生音乐创作上的密度和质量都见怪不怪了，这次星守整的“新活”还是足以让人感到惊喜。
玩家们在说“拳头是一家被游戏耽误的音乐公司”的时候，这句调侃其实有更多的解释空间。尽管早年间拳头游戏在原创音乐/合作创作上就已经有着非常多脍炙人口的作品，但其早期的创作思路是和其他做3A级作品的大型游戏公司类似的，也就是大型游戏配乐风格：包括皮肤配乐、主题配乐、角色配乐和赛事相关音乐等等。
从S7开始，拳头游戏音乐的风格和应用范围出现了显著的开放趋势，几届世界赛上和ATC乐队（AgainsttheCurrent）合作的主题曲也让女主唱Chrissy一炮而红。而从K/DA主题活动之后，拳头系统化地涉猎不同地区和文化背景的音乐潮流，自此的创作密度只能用“恐怖”来形容。
放在新的“星之守护者”全部相关音乐上，我们不难看出拳头音乐创作的多元性：星之守护者（2022）的官方MainTheme是大型交响乐，主要出现在客户端界面和游戏内；新动画的主题曲《群星依旧》（EverythingGoesOn）是流行电子乐（尽管在编曲中加入了非常豪华的管弦配器），和知名电子乐制作人PorterRobinson合作创作。

文章图片
即便是对PorterRobinson没什么印象的国内听众，可能也听过他的《Shelter》，一首与A-1Pictures（《未闻花名》《四月是你的谎言》）合作制作的“二次元电子乐” 。有这个先例在，就不难理解拳头为什么选择与他合作创作《群星依旧》：这次星之守护者的主题，同样也是讲述魔法少男少女之间这种“个人化”的细腻情感故事。

文章图片
在当时，很多人还搞不清A-1为什么会突然去做个电子乐MV
这种个人化，也体现在与更多音乐人合作、免费开放给创作者的《Sessions:星之守护者》中。这张乍一听也是电子乐/舞曲风格的Lofi音乐专辑，其实却完全诠释了这期星守的重点：当一个“命题作文”来到第三期以后，拳头还要如何做出新鲜感来。
前两章《Sessions》的主角是黛安娜和蔚，而在《Sessions:星之守护者》里，音乐动画的主要角色变成了塔莉垭和费德提克：它甚至看上去都没那么“魔法少女” ，而是千禧画风的少女岩雀在稻草人为她打造的粉色肥皂泡幻境中跳跃穿行。

文章图片
而音乐内容的重点在于，在这张全长94分钟的大型专辑里，拳头选择合作的创作者，几乎全部都是以Youtube,、Soundcloud等社交媒体作为主要传播阵地的互联网音乐人。例如第三首曲目《Jump》的作者Snail’shouse ，就是以二次元二创/AMV结合闻名的“动画音乐人” ，依靠音乐配合自制动画MV而蜚声欧美二次元。

文章图片
Snail’sHouse自制动画的PixelGalaxy在油管上有过亿播放
在这些来自互联网时代的音乐人合作中，你可以听到非常杂糅也非常潮流的新二次元音乐要素：蒸汽波、KawaiiBass和FutureBass ，大量的8-bit元素，甚至在诸如《Shimmercity》这样的曲子里，向蠢朋克（Daftpunk）致敬的味道非常足。
蠢朋克也是将赛璐璐动画与电子乐融合的这种“现代复古”形式的一个重要起源，当年与日本动画人合作的《星际5555》可以看做是现在很多动画与欧美音乐结合的审美的鼻祖。这也恰好是2022年的“星之守护者”音乐在风格上作出的最大改变，从单纯的向魔法少女、日式ACG这个概念致敬，到试图为这个概念带来一些新的方向和理解。