『五彩瓷』五彩瓷器在拍卖会的抢眼表现( 三 ) 官窑

康熙五彩康熙五彩不仅继承了大明五彩瑰丽的色彩语言，在题材上也极为讲究：以凤凰、白鹤、鸳鸯、鹡鸰、黄莺五禽构图，宣扬的是“凤为之长，飞则群鸟从，出则王政平，国有道”的伦理道德。
从某种意义上说，清康熙时的五彩瓷是真正意义上的五彩瓷。康熙五彩最大限度的运用了釉上蓝彩和黑彩，形成了红、绿、黄、黑、赭、蓝等多种颜色的搭配和对比。康熙时期的烧造五彩瓷的工艺已十分成熟，一改明代只重色彩不讲究造型的粗率画风。施彩更为均匀，勾勒轮廓所用线条以焦墨为主，笔锋劲挺有力，后用油墨彩料，笔触圆润柔和。陈浏《陶雅》云：“康熙五彩能力最大，纵横变化层出而未穷也。 ”其“人物衣褶最为生动，树则老千槎芽，花则风枝婀娜” 。
康熙五彩不但官窑器工细，民窑器也不逊色，甚至表现风格更为活泼天真，以致《陶雅》也坦言：“康熙彩画往往官窑不如客货，亦一奇也。官窑力求工细，下笔不肯苟率，自所其畏。客货信手挥洒，老笔纷披，时或有独到之天趣，令人不可方物。 ”所谓客货就是民窑。
雍正一朝为时虽短，但在瓷器制作工艺上却有突出的贡献，达到新的水平。在康熙制瓷业的基础上，皇帝对瓷器的特殊爱好和直接干预都促使景德镇瓷业水平迅速提高。这时的官窑不仅派有督窑官，甚至由皇帝本人亲自规定器物的造型、花纹图案、色彩，先由宫廷制成木样，再交督窑官照样烧制。督窑官奉命唯谨，为了解制瓷过程和工艺，不惜亲至窑场，与“工匠同食息者三年” ，使自己由外行变成内行，并进而成为制瓷专家。
唐英就是雍、乾两朝督窑官中一位成绩斐然，声名卓著的代表人物。 1728年，他奉命兼任景德镇督陶官，在职将近30 年，先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器，积累了丰富的制瓷经验，由他主持烧制的瓷器无不精美，深受两朝皇帝的赏识，因此，乾隆年间的官窑也被人们称为“唐窑” 。在唐英的督办下，乾隆斗彩瓷器，器型变化多端、装饰富贵华丽、色彩绚丽缤纷。
从道光二十年鸦片战争爆发以后，中国社会发生巨大变化，瓷业的发展同其他经济、文化事业一样，随同国势日衰，逐渐走下坡路。 “清中叶以后，深厚固不如康熙，美丽也不及雍正。惟以不惜工本之故，犹足以容与中流。嘉、道以降，画工彩料直愈趋愈下……” 。
【『五彩瓷』五彩瓷器在拍卖会的抢眼表现】清末五彩已不再风骚独领。