戏剧的种类有哪些?

中国戏曲的种类与介绍:
中国戏曲剧种的分类有:京剧、昆曲、高腔、越剧 、梆子腔、评剧、河北梆子、秦腔 、晋剧、蒲剧、雁剧、上党梆子、二人台、吉剧、龙江剧、豫剧、越调、河南曲剧、山东梆子、淮剧、沪剧、滑稽戏、婺剧、绍剧、徽剧、黄梅戏、闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、
赣剧、汉剧、湘剧、祁剧、湖南花鼓戏、粤剧、潮剧、桂剧、彩调、壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、粤剧 、楚剧 、曲剧 、客家戏 、沪剧、潮剧、评弹 、二人转川剧 、吕剧 、云南花灯 、采茶戏、歌仔戏、评书、样板戏、皮影戏、相声、小品等 。这些种类有按艺术表现形式分类的,有些剧是有明显的地域性 。
1、京剧
京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌 。它形成于北京,时间是在 1840年前后 , 盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称 。现在它仍是具有全国影响的大剧种 。它的行当全面、表演成熟、气势宏美 , 是近代中国戏曲的代表 。
京剧中根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等等,在化妆、服装个方面加以艺术的夸张 , 这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型 。这四种类型在京剧里的专门名词叫做"行当" 。不同行当的演唱方法,表演技术,都有各自不同的特点 。把舞台上各种不同的角色划分成不同的行当,是戏曲艺术的一特殊表现方法 。
京剧的生行与流派
生行是扮演男性角色的一种行当 , 其中包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类 。除去红生和勾脸的武生以外,一般的生行都是素脸的,行内术语叫作"俊扮"的 , 即扮相都是比较洁净俊美的 。
老生又称须生,正生,或胡子生 。胡子在京剧里的专有名词叫"髯口" 。老生主要扮演中年以上的男性角色 , 唱和念白都用本嗓(真嗓)老生基本上都是戴三绺的黑胡子,术语称"黑三" 。另外还有灰色的 , 即花白的三绺胡子,专业名词叫"苍三" 。白色的三绺胡子叫作"白三" 。还有就是整片满口的胡子,不分绺,术语称"满" 。?
老生一般分为文武两种,从表演的侧重点来划分:唱工老生,做工老生,武老生 。?
唱工老生又称安工老生,以唱为主 。其动作性较次要,态度安闲沉稳从容 。如《捉放曹》中的陈宫,《洪羊洞》和《辕门斩子》的杨延昭,三国戏中的诸葛亮 , 《二进宫》的杨波等 。介乎唱工戏和做工戏之间的以念白为主的戏,唱工老生和做工老生都可以兼演,如《审头刺汤》的陆炳,《夜审潘洪》的寇准等 , 其难度较唱工和做工戏大得多 。
做工老生是以表演为主,如《徐策跑城》的徐策 , 《坐楼杀惜》的宋江,《清风亭》的张元秀等 。长工老生和做工老生都属于文老生的范畴 。?
武老生包括长靠和箭衣(俗称短打)两种 。长靠老生又称靠把老生 。("靠"是京剧的专门名词,即古代武将所穿的铠甲 。身穿铠甲 , 在京剧里叫做披靠或扎靠 。"把"是"把子"的简称 , 即兵器 。)身披铠甲,手持兵器,擅长武功的老生角色,都叫作靠把老生 。
如《定军山》和《阳平关》的黄忠,《战太平》的花云,《失街亭》的王平等 。还有一种穿箭衣的武老生戏,例如《南阳关》(伍云召)、《打登州》(秦琼)等 。?
京剧各个行当中的艺术流派的形成,和这种划分行当的方法,有着密切的联系 。就在这种以表演的侧重点来划分行当的基础上,产生了很多擅长某种行当的表演特点的杰出演员 。他们又由于各自的天赋条件,师承来源,接受、理解和表现力,文化修养,技巧水平,社会经历和艺术实践的积累,以及对生活的感受和反应的程度等各方面的差异,形成了具有独特表演特色和自己艺术风格的艺术流派 。
如同是唱工老生 , 就有谭(鑫培)派、孙(菊仙)派、汪(桂芬)派、汪(笑侬)派、余(叔岩)派、刘(鸿声)派、高(庆奎)派、言(菊朋)派、杨(宝森)派、马(连良)派、麒(麟童,周信芳)派等等 。做工老生中最有影响的是麒派和马派 。实际上,谭派和余派并不仅仅是以唱工见长,谭鑫培和余叔岩都是唱、做具佳,文、武兼擅的艺术家 。?
还有一些文武并重的戏,如《定军山》、《打鱼杀家》等 , 均是唱、念、做、打兼重的戏 。《上天台》的刘秀,前半出是重唱工 , 而后《打金砖》则有高难度的跌扑功夫 。所以我们按照表演的侧重和分工来划分行当 , 判别剧目,并不是绝对的 。?
对于老生,还有一种按照扮演角色的身份和社会地位所应该穿的服装的种类来划分的方法 。这样的划分种类有:王帽老生(头戴王帽,身穿龙袍,扮演皇帝之类的角色,基本上以唱工为主);袍带老生(一种是头戴纱帽,身着蟒袍,如《二进宫》的杨波,《辕门斩子》的杨延昭等;另一种是穿官衣的 , 样式和蟒袍一样,但不带绣龙、绣花的,较素净 , 如《群英会》的鲁肃,诸葛亮也属此类);褶子老生(即着便服的老生,此类角色最多 。
褶子是一种服装的名称,式样颇像和尚、老道穿的那种,大斜领子,歇大襟,长袍大袖 。分为花褶子和素褶子 。如《捉放曹》的陈宫,《状元谱》的陈伯愚等);靠把老生(武老生,见前述);箭氅老生(箭衣外着开氅之类服装的角色,,在戏里并不一定有武打,但多为武人出身,如《武家坡》的薛平贵,《汾河湾》的薛仁贵等) 。?
红生是指脸上勾着红脸,用红色涂成脸谱的老生 。这样的角色不多,主要是扮演关羽和赵匡胤 。最早有的由花脸来应工 , 所以又叫红净 。京剧史上有名的红生演员有米喜子、王鸿寿、李洪春、林树森等人 。其艺术特点为嗓音比较高亢,既不同于一般老生的唱法的秀气,也不同于花脸的唱法的粗猛,独具一格,要有特殊的工架,特殊的造型 。?
在老生这一行里 , 除了文武老生或按照服装划分的一些种类 , 红生,还有就是"末"和"外"行当合并起来的角色,现在叫作里子老生,是扮演比较次要一点的角色 。如《搜孤救孤》的公孙杵臼,《捉放曹》的吕伯奢等 。
2、昆曲
昆曲——中国戏曲之母
昆曲已有五百年以上的历史,形成了一套完整的表演体系和独特的声腔系统 。它的剧目丰富,剧本文词典雅华美,文学性较高 。发音,吐字讲究四声,严守格律、板眼 。昆曲曲调是曲牌体,每出戏由成套曲牌构成 。唱腔圆润柔美,悠扬徐缓 。表演细腻 , 身段动作和歌唱紧密结合,舞蹈性很强 。伴奏乐器主要是笛子,有时也用三弦、笙、唢呐等 。
昆曲 , 又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种 。它源于江苏昆山,明中叶后开始盛行 , 当时的传奇戏多用昆曲演唱 。除了保持早期昆曲特色的南昆外,还在全国形成许多支脉 , 如北方的昆弋、湘昆、川昆等 。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表 。
明代中叶,昆曲向北方流传,经许多艺人的努力,将昆曲和北方地区语言相结合,形成了“北昆”;原来流行于江,浙一带的昆曲 , 则被称为“南昆” 。;比昆的演出武戏较多,表现风棚U健豪放;南昆则注重音韵吐字和细腻做工,比较清婉缠绵 。昆曲在中国戏曲史中占有重要的地位 , 它对京剧和湘剧、川剧等地方剧种的形成和发展都有过直接的影响 。
3、高腔
高腔,是对一种戏曲声腔系统的总称 。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”,因为它起源于江西弋阳 。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和,只用金鼓击节,没有管弦乐伴奏 。自明代中叶后 , 它开始由江西向全国各地流布,并在各地形成不同风格的高腔,如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。
4、梆子腔
梆子腔,是对一种戏曲声腔系统的总称 。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子” , 特点为唱腔高亢激越,以木梆击节 。然后,它向东、向南发展,在不同地区形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等 。
5、粤剧
粤剧,流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区 。形成于清初,由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成 。音乐为板腔体、曲牌体兼用 。剧目有《搜书院》、《关汉卿》等 。
6、评剧
评剧,清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行 , 后进入唐山,称“唐山落子” 。20世纪20年代左右流行于东北地区,出现了一批女演员 。20世纪30年代以后,评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟,出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派 。1950年以后,以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响,出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员 。现在评剧仍在河北、北京一带流行
7、晋剧
晋剧,又名“中路梆子” , 系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西,结合山西语言特点而形成 。现流行于山西中部及内蒙、河北一带 。它保持了梆子腔以梆击节的特点,音乐风格在高亢之余,也有柔婉细腻的一面 。表演通俗质朴 。著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等 。
8、河北梆子
河北梆子,即流行于河北、北京一带的梆子戏,它源于山、陕交界处的山陕梆子,经由山西传至河北,结合河北与北京方言而形成 。它保持了梆子腔以梆击节的特点,唱腔高亢激越,善于表演悲剧情节 。河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等
9、上党梆子
上党梆子,山西四大梆子之一,系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成,流行于山西东南部上党一带 。其声腔除梆子腔外,也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等 。剧目有《三关排宴》、《东门会》等 。
10、蒲剧
蒲剧,又名“蒲州梆子”,系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成,一说此即为原来的山陕梆子 。现流行于山西西南部及陕西、河南一带,在声腔上近似于秦腔,语言也用陕西方言 。著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等 。
11、秦腔
秦腔,陕西省地方戏,也叫“陕西梆子”,是最早的梆子腔,约形成于明代中期 。其表演粗犷质朴,唱腔高亢激越,其声如吼,善于表现悲剧情节 。剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等 。
12、雁剧
雁剧,也称“北路梆子”,由“蒲州梆子”发展而来,流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带 。据说它对河北梆子的形成有很大影响 。剧目有《血手印》、《金水桥》等 。
13、二人台
二人台 , 流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种,在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成 , 后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟 。表演生活气息浓郁,曲词通俗 。剧目多为表现农村生活的小戏 , 如《走西口》、《五哥放羊》等 。
14、龙江剧
龙江剧,流行于黑龙江地区,20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成 , 表演轻松幽默,曲词通俗 。剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等 。
15、吉剧
吉剧,流行于吉林省的戏曲剧种 。20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成,曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆,剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等 。
16、豫剧
豫剧 , 又称“河南梆子” 。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成,现流行于河南、河北、山西、山东等省份 。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别,现以豫东、豫西调为主 。出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员 。剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等 。
17、河南曲剧
河南曲剧,河南省地方剧种,流行于河南省及湖北西北部地区,由曲艺“河南曲子”发展而成 。唱腔轻柔婉转 , 以悲剧内容见长 。剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等 。
18、越调
越调,河南地方剧种,流行于河南及湖北北部地区,因以“四股弦”为主要伴奏乐器 , 所以也称“四股弦” 。音乐为板腔体为主,也唱曲牌 。著名演员有申凤梅等 。剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等 。
19、山东梆子
山东梆子 , 山东省地方剧种,流行于山东荷泽一带,因其地古称“曹州”,故又名“曹州梆子” 。此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东,历经变化而形成 。主要剧目有《墙头记》等 。
20、吕剧
吕剧,山东省地方剧种,流行于山东中部及江苏、河南一带 。20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成 , 1950年定名为“吕剧” 。吕剧表演富于生活气息,通俗质朴,唱腔曲调简单,易学易唱 。所以吕剧在广大农村影响很大 。剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等 。
21、淮剧
淮剧,江苏省地方剧种,流行于江苏、上海及安徽等地区 。它起源于江苏民间小戏,后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟 。其表演粗犷朴素 。剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等
22、沪剧
沪剧,流行于上海一带的地方剧种,源于上海浦东的民歌,后形成上海滩簧调,又受到苏州滩簧的影响 。20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出 , 并定名为沪剧 。剧目多为现代题材,如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等 。?
23、越剧
越剧,流行于浙江一带的地方剧种 。它源出于浙江嵊县的“的笃班” , 1916年左右进入上海,以“绍兴文戏”的名义演出 。先以男演员为主,后变为以女演员为主 。1938年后,使用“越剧”这一名称 。
1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革,吸收话剧昆曲的表演艺术之长,形成柔婉细腻的表演风格 。出现袁(雪芬)派、尹(桂芳)派、范(瑞娟)派、傅(全香)派、徐(玉兰)派等众多艺术流派 。越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等 。
24、滑稽戏
滑稽戏,流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种 。源于上海的“独角戏”,后发展为滑稽戏,曲调驳杂、表演滑稽 。主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等 。
25、婺剧
婺剧,流行于浙江金华一带的地方剧种,又名“金华戏” 。它是一个多声腔剧种 。其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成,各有其剧目及表演特色 。剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等 。
26、徽剧
徽剧,流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种,形成于清代中期,系多声腔的剧种 , 主要声腔为拔子、吹腔、二黄,也兼唱昆曲、高腔和西皮 。1790年,徽班进京为乾隆庆寿,后演变为京剧 。剧目多为历史题材,如取材于《三国演义》的《水淹七军》等 。
27、绍剧
绍剧,流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种,形成于明末 。以“三五七”、“二凡”为主要声腔,表演上以武戏见长,风格粗犷、朴实 。剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等 。
28、黄梅戏
黄梅戏,起源于安徽的戏曲剧种,流行于安徽、江西及湖北地区 。它的前身是黄梅地区的采茶调,清代中叶后形成民间小戏,称“黄梅调” , 用安庆方言演唱 。20世纪50年代在严凤英等人的改革下 , 表演日趋成熟,发展成为安徽的地方大戏 。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等 。
29、闽剧
闽剧,流行于福建地区的戏曲剧种 。兴起于明中叶,到清代时已基本形成 , 只是规模较小 。20世纪初爱京剧影响规模渐大,声腔基本完备,包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种 。剧目有《炼印》、《天鹅宴》等 。
30、梨园戏
梨园戏 , 一种历史久远的戏曲剧种,可看成戏曲的“活化石” 。它保存了很多宋元时期的南戏,如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等 。20世纪50年代后,又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目 。
31、莆仙戏
莆仙戏 , 福建地方戏,旧称“兴化戏”,明中叶时已完全成熟 , 流行于莆田、仙游一带 。音乐为曲牌体,表演颇具古意,典雅抒情 。剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等 。
32、高甲戏
高甲戏,流行于福建晋江、龙溪一带,起源于清代中期,后吸收了梨园戏的表演因素及剧目,渐成规模 。20世纪20年代又受到京剧的影响,渐渐成熟 。它以丑角为主要行当,表演状如牵线傀儡 , 很有特色 。剧目有《连升三级》、《金魁星》等 。
33、赣剧
赣剧,流行于江西省东北部的戏曲剧种,由明代的弋阳腔发展而来,系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种 。剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等 。
34、汉剧
汉剧,一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种,源出湖北地区,旧称“楚调”或“汉调”,主要声腔是西皮腔,兼唱二黄腔,迄今为止已有近三百年历史 。主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等 。又,在湖南常德和广东也都有汉剧,均为多腔剧种,与湖北汉剧迥然不同 。
35、湘剧
湘剧,即湖南省的地方戏曲剧种,流行于长沙、湘潭一带 , 源出于明代的弋阳腔,后又吸收昆腔、皮黄等声腔,形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种 。剧目以高腔、乱弹为主,如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等 。
36、采茶戏
采茶戏,流行于江西各地的戏曲剧种,主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成 。江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子,在表演上各具特色 。剧目有《孙成打酒》等 。?
37、祁剧
祁剧,又称“祁阳戏”,流行于湖南祁阳、邵阳一带,源出明代弋阳腔,声腔以高腔为主,兼唱昆曲、弹腔 。剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等 。
38、湖南花鼓戏
湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称,其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等,它们各有不同的舞台语言,形成了各自的风格 。花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼 , 行当以小生、小旦、小丑为主,长于扇子的毛巾的运用 。剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等 。
39、潮剧
潮剧 , 流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区 。主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响,形成于明代中叶,在剧目中保留了很多宋元作品,如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等 。
40、川剧
川剧 , 四川省地方剧种,流行于四川及其周边地区 。由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成,各有其剧目 。川剧唱腔高亢激越,表演诙谐幽默,富于生活气息 。主要剧目有传统戏《玉簪记》、《柳荫记》、《活捉王魁》等,新编戏《死水微澜》、《变脸》、《金子》等 。
41、黔剧
黔剧,流行于贵州省的地方剧种,由曲艺“文琴”发展而成,主要以扬琴为伴奏乐器 , 地方特色浓郁 。剧目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等 。
42、滇剧
滇剧,流行于云南及四川、贵州部分地区的地方剧种,形成于清末民初 。由外来的丝弦、襄阳调和胡琴戏三种声腔组成,经丝弦腔为主 。剧目有《牛皋扯旨》、《闯宫》等 。
43、傣剧
傣剧,流行于云南省傣族聚居区,形成于清中叶,源于当地民间歌舞,并吸收京剧、滇剧的艺术营养而形成 。以二胡为主要伴奏乐器,表演古朴,载歌载舞 。剧目有《娥并与桑洛》等 。
44、桂剧
桂剧,流行于广西东北部及湖南南部地区 , 明末清初时形成 , 唱腔以皮黄为主,兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔调 。剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等
45、彩调
彩调,原名“调子”或“采茶”,流行于广西地区 。在当地民间歌舞基础上形成,已有近两百年的历史,1955年定名为“彩调” 。其表演自由活泼,富于生活气息 。最为著名的剧目是《刘三姐》 。
46、壮剧
壮剧,流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种,分为南路和北路两派 。前者源于当地的“板凳戏”,主要剧目有《文龙与肖尼》;后者源于“双簧戏”,主要剧目有《宝葫芦》 。
47、藏剧
藏剧,即流行于西藏、青海等藏族聚居区的戏曲剧种,用藏语演唱 。形成于十七世纪,主要以佛教故事和民间传说为表现内容 。演员表演时多戴面具 。表演分三部分,第一部分为开场,名为“顿”;第二部分为戏,称为“雄”;第三部分为结束时的祝福,称为“扎喜” 。剧目以《文成公主》最为有名 。
48、皮影戏
皮影戏 , 也叫“影戏”、“灯影戏”、“土影戏” 。用灯光照射兽皮或纸板雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧 。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐 。中国影戏距今已有一千多年的历史 。
由于流行地区、演唱曲调和剪影原料的不同而形成许多类别和剧种,以河北唐山一带的驴皮影和西北的牛皮影最为著名 。其中唐山皮影已发展成为具有精美的雕刻工艺、灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术 。
扩展资料:

中国戏曲
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成 。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式 。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类 。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性 。
中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑 。中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计 。其它比较著名的戏曲种类有:昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等 。
参考资料:
中国戏剧-百度百科
笑看世间几飘零之下堂室妾?作者:梅亦心---------美女穿到了丑女身上,此丑女为王爷之妾,丑不说,更是不守妇道,女主刚穿来就被王爷捉奸在床!!!女主之后的生活可见一斑!!当然,她的独特让周围的人对她的改变疑惑,也漫漫在接受她,另外女主遇见了小皇帝,从此开始痴缠一生的爱恋.当然,女主又穿回现代,用自己的身体再回了古代,误被当作另外一国的公主!!纷纷扰扰之后,再见到他,圆满落幕.?
乱世红颜梦-----两个字:好书!女主美,还修真,一身仙气!!男主是一国之王,龙章风姿,高贵不凡.家国,天下,亲情,爱情,女主本可以一心修真,逍遥快活,却为男主的深情打动,作了唯一的后!?
好书真的是好书?。。。『艹?~但我一直追着看了~~~~~看了不会后悔啊~~~
雨梦迟歌------?被追杀的女主,遇到飘逸出尘的小王爷,中途还有皇帝捣乱,本以为病弱的小王爷会同挽青丝中的云诤一样有相同的结局,岂料命运还是眷顾他的,携手女主,做一对神仙眷侣?
笑倾三国-----与曹操的两世情缘 。被很多人反复推荐的!相信群众的眼光~~~~绝对经典?。?
胭脂碎----女主是将军之女,美貌聪明,男主是宰相,儒雅温和,文才斐然,权倾天下,两者之间本无瓜葛,却因为利益的联合而联姻,从此由陌路到想爱~~`情感纠葛,朝堂纷乱,经历一切,女主终于获得了幸福.?
总觉得有点仿效《红颜乱》,但——这种偏偏是我喜欢的类型!出书了,算是好文~~
江山记-------明末时期的男主穿越而至现代,将现代女主一起带到了那风雨飘摇的崇祯年间,作为皇族的男主如何携手女主改变这大好江山覆倾的命运?结局很好哦~~~?吸引我的是男女主之间的感情——真?。?
心若无忧天地游--------幽云深?归途远?花谢花开花满天
叹红尘?落朱颜?笙箫一曲已万年
今世情?来生缘?只羡鸳鸯不羡仙
一梦醒来,方觉已入异世,沉沦一刻,依然展颜.
朝堂纷乱,江湖迢迢,迷不了她归去的路.
风雨过,彩云现,
蓦然回首,
谁在把天涯望断.
轮回已千转?.....新文未完,自己看
穿越之男女皇后------女主超级漂亮,从小女扮男装和几个少年一起长大,分别为小皇帝,未来丞相丑谦,小王爷,她哥哥子墨和长相妖孽的首富之子 。五人都对她极为宠爱 。致使女主娇纵任性 。小王爷将娶他国公主 , 于是她焦急的对皇帝说:“我怎么办!他娶天玄公主,谁疼我 。子墨娶老婆,你也娶老婆,人妖太弱,丑谦没底,让我怎么办!我也要生存!”
听听?。∷档幕购苡欣砟貇~~超级幸福女主啊~~
唐歌?作者:潇湘冬儿?------------漫天诸佛都在我眼前消逝,天堂地狱我从不回头,只为第一眼的命运纠缠 , 就倾尽了我一生的所有 。?
都说男子薄幸寡凉,都说皇家真情难觅,可漫漫黑夜中,到底是谁在牵着我的手 。?
打破了必死的皇子命格!?
踏足了混乱的萧墙之争!?
搅乱了风云的战火乱世!?
引起了弥天的倾国之祸!?、?
这世间是那样的无道,黑暗,龌龊,冷漠,生命的一切又有什么意义,?
如果,你在乎的人已离你远去,?
如果,你深爱的人已阴阳永隔 , ?
如果,你们注定被分隔的在时空的两端!?
命运无道,天意弄人,可是又怎能屈服??
穿越千年说我爱你,打破天地格局,搅乱世间秩序!?
穿越千年说我爱你,不管世人唾骂,不管魂飞魄散!?
穿越千年说我爱你 , 哪怕异世悲苦 , 哪怕孤苦伶仃!?
凤凰涅盘,浴火重生,穿越千年,只为实现留在三生石上对你的那番承诺!?
这一世风雨飘?。?这一世磨难重重,可是这一世有你在身边,不怕前途坎坷,不怕世间多变 。
穿越千年说我爱你,只为了这人世不再寂寥,只为了与你并肩!?
女主发现自己醒来后穿越了!!大半夜!!在灵堂!!还听见了棺材里有声音!!在惊吓之余,义无返顾推开了还未封死的棺材,向里望去-----仿佛是一下子春日的阳光就那么射了进来,一时间扫尽了整个屋子的阴霾与昏暗 。?
一双眼睛 , 尽管已经病弱的有些奄奄一息了 , 尽管那张脸已经苍白的近乎于没有一丝血色,可是他仍是温柔的睁着,里面充满了说不上是喜悦还是感激的笑意,暖暖的注视着乔禾的双眼 , 然后笑意渐渐弥漫了整个眼底,一切,突然间都柔和了起来 。?
仿佛是在沙漠上跋涉了许久的旅人终于找到了一汪清泉的欣慰与狂喜,女主从此似乎一下子就忘记了刚才的恐惧,忘记了身处一个怎样诡异的环境之中,她只觉得在这个阴沉昏暗的屋子里,她不再是孤身的一个人 。她趴在高高的棺木之上,借着月光的余辉看着那个一身素白 , 眉目清远的少年 , 一张稚嫩的小脸仿若突然变做一朵娇艳的水莲 。他们就这样默默的对视着,屋外的风又忽忽的吹起,吹的屋内的白绫白幡如蝴蝶的翅膀,纷乱的飞舞 。许久,一大滴眼泪溢出了乔禾的眼眶,打在了少年干裂的嘴唇上,然后,她牵动嘴角,扯出一个大大的微笑,向棺内的人伸出了一双素白纤弱的手 。~~~~~~~~~~~~~~~~~~从此以后,命运相连!?
上部完,很久以前看的,不知有没有下部呢~~~~
浴火红梧作者:白汐尘----------------本文讲述:红梧之林拥有世界上最珍贵的树木,红梧,它是世界上独一无二的,决没有第二棵存在,它的稀有可想而知.江湖传说:红梧灵的从主契约,得它的认主,就可得天下 。
身为平凡人的蓝浅尘醒来发现自己穿越成红梧,沉睡千年幻化人形 。无意之中与月国国王月琴定下血誓,被收为仆 。为寻找梦中金眸少年而踏上旅途,因手中宝石中银龙白封的帮助 , 幻化成男身,行走江湖,却因其身份,遇到多少人,神秘少年星宛,天下第一杀手冷玄,风之国法师阑枷......多少伤心,多少坎坷,千万年前的凤凰涅磐……那宿命的相遇,爱恨的纠葛,交织在一起,最终会演变成如何……
梦中少年,他斜躺在满是白莲的花床之上,火红色的流光长法随意地披洒在肩,金眼妖瞳,狭长凤目 , 万众柔情,极致妖媚,玉脂薄唇,红色轻衫 , 素白里衣,金莲勾线 , 纹于鬓角,红唇微启 , 倾城笑颜 。?
月国月王,他月白长衫,宛若仙人,玉润之?。?清冷紫瞳,柔在眉宇,银白雪丝,白缎束起,唇红齿白 , 脱尘之气 , 超俗之姿,贵气绕身,不言而威 。世间还要这般比女子更美的人……?
天下第一杀手冷玄乌丝半扎,剑眉冷眼,冰若寒霜,幽深黑潭,眼眸如墨,刀雕精刻,面容如俊 。一举一动,干净利落,刚毅之气绕身,,却很冷,散发着生人勿近 , 近着必杀的气息 。?
开始和中间很好看,后面有点乱,没看下去~~~累?。∧治幕牡那虢鴡~~
漠漠轻乔栖君画---------因为一幅画而导致的穿越~~女主没什么特别的才能,但在和男主分开的几年很独立,开过店.男主是皇子,对女主极好~~~很言情啊~~~
绝艳皇朝之诱魂-------女主很漂亮很聪明,会经商~~~男主长的很神仙,从容优雅,从小经商,实际是皇子~~~结局很好!!
帝王劫之梦里寻她千百度?作者:楼西月----------他,温润如玉,只想默默的守侯?
他,雄心勃勃,为她争霸天下?
他,漠视一切,惟独想要与她携手?
她,凡尘中的女子,倾尽心血,只为家族的使命
女主美丽聪明,很全才,高贵优雅,男主是王爷,飘逸淡泊,二人性格相仿,常常一起品茶,品着品着就有感情了~~~结局是二人去过着悠然见南山的生活了~~~
天茧--------一场命定的穿越,让一个现代女子来到了大明王朝 。他是皇太孙朱允文,有雄心有抱负,他说,你逃不了了!他是江湖中人,美如月华,优雅飘逸 , 他只愿与她一生相守 。朝堂与江湖 , 她何去何从?惟以心抉择,只求执子之手,今世笑看红尘 。
我还满喜欢男二号的~~~~可惜!算了~~男主也不差?。。?
东宫之主------腹黑女主+腹黑男主=斗的死去活来!本篇男主对女主的感情够畸形啊~~~不过真的好看!
相公十四------穿越成16岁童养媳(女主现代26岁!)!而且怀孕了!!丈夫14岁!女主过的凄惨啊~~~不过守得云开见月明啊!
个人觉得很不错!很特别的男主,年龄虽小,但个性极其成熟~~~~~有些情节还挺暧昧的~~~~~总体来看——优质!
盈月舞清风------相当不错的清穿,女主被誉为大清第一才女,她一直与十三倾心相恋,无奈君王压力,梦断江南.其后被十四设计,强娶而去,终被十四的深情打动.
结局很好~~大家都活着.?就是叙述的时间跨度很长,还写了她儿子娶老婆?。〔还?鋈司醯帽取恫讲骄?摹泛每矗?
【戏剧的种类有哪些?】
芙殇----经典的宫廷文,结局很好?!?绝对符合要求~~~~~~