铜梁舞龙的由来,铜梁龙舞的艺术价值

本文目录
  • 1.铜梁龙舞的艺术价值
  • 2.铜梁龙 龙文化
  • 3.重庆铜梁火龙舞
  • 4.铜梁龙舞介绍词
铜梁龙舞的艺术价值
清代道光版《铜梁县志》这样记载舞龙盛况:“上元张灯火,自初八九至十五日,辉煌达旦,并扮演龙灯、狮灯及其它杂剧,喧阗街市,有月逐人,尘随马之观 。”据史料记载,当时的铜梁龙灯吸引了临近的璧山、永川、荣昌、大足、潼南、合川以及上川东、小川北一带客商到铜梁赏玩 。每到正月舞龙,县城旅栈客满,街道堵塞 。“大足朝佛,铜梁观灯”的俚语传遍巴渝 。
县文广新局工作人员李明忠介绍,铜梁有正月舞龙传统的习俗 。舞龙往往是商会主持,行帮参与,龙灯会也带有竞赛性质,扎制水平,舞龙人数和舞龙水平都是比试科目 。参与行帮在道具上体现出各自的行业特点,如渔业帮舞“三条龙”,铁业社玩“火龙贺岁”,佛门有“蚌戏沙弥”,教育界耍“十八学士”、“鱼跃龙门”,百货帮舞彩龙和“二龙戏珠”,屠宰业耍“猪啃南瓜”、“犀牛望月”,就连丐帮也不示弱,扎草龙连夜狂欢 。年复一年,周而复始,铜梁涌现出以刘连山、李杰之为代表的著名彩扎艺人,也积累了20余个经典品类的铜梁龙灯 。
但在新中国成立后的20多年里,耍龙灯被作为封建迷信的毒草拔出了,扎龙、舞龙技艺几乎一度失传 。
重庆铜梁火龙被冠为龙舞之首,这种舞以铁水打金花,辅以不同材质的导引火、口中火、脊上火、腹中火、场中火、升天火等,组成一片狂热的立体火阵,极为热烈多彩 。每到元宵节,人们便有钱出钱、有力出力,购买火药,制造火龙,配以烟架、禹门等多种火焰表演 。最长的火龙长达40多米,表演时场面壮观、惊险奇特,受到群众的格外青睐 。首先,它风味独特、套路多变 。交织的火花、炸鸣的鞭炮、激烈的打击乐,浓郁的乡土气息,充分调动着人们的观赏热情 。其次,贴近汉族民间生活情趣 。舞龙手赤膊上阵,拼搏向前,阳刚气十足,反映了人们对火热生活的热爱 。再就是民间传说认为,火烧龙火花袭人,可以除去身上晦气,可为来年祛病免灾,事事称心如意 。火花越大、鞭炮越响,舞龙人和观龙人就越有兴致 。
铜梁龙舞有与当地汉族民俗活动紧密相连、套路丰富、动律谐趣的特点,伴奏音乐独特,道具构思巧妙,造型夸张,服饰俭朴大方,舞者参舞自由,退舞方便,群众参与性极强 。铜梁龙舞体现了团结合力、造福人类、奋发向上、与天和谐的精神,同时具有娱神娱人、彰显威力等社会功能 。铜梁龙舞闻名于世的仅大蠕龙、火龙等少数品种,多数龙舞品种已处于濒危境地,亟待保护和拯救 。
国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,铜梁龙舞经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录 。2007年6月8日,重庆市非物质文化遗产保护中心铜梁龙舞表演队获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖 。铜梁龙精致的制作,精彩的舞技,离不开几位老艺人,更离不开喜爱这项运动的铜梁人 。“哪怕有上百条龙,铜梁的龙,我们也能一眼认出!”一见面,铜梁县文化馆馆长宗和云就告诉采访人员 。原以为这只是一种夸张的说法,不过数十张照片看下来,采访人员发现还真不假 。就拿龙头来说,别处的龙一张大嘴半开半合,只有铜梁龙的嘴张开近 90度,口中含宝,面貌威严而慈祥 。大蠕龙华丽的龙身红黄相间,体长48米,大的长百米以上,体型上就比其他地方的龙大得多,火龙和竞技龙也比其他地方的龙做得精致 。说起来,铜梁龙发展到今天的模样,与3位老人的努力分不开——蒋玉霖、周均安和傅泉太 。他们是上世纪80年代铜梁龙扎制的代表人物,可惜的是,如今只有傅泉太还健在了,他也是铜梁龙非物质文化遗产的传承人 。
“蒋玉霖的功底扎实,用料讲究,他扎的龙骨架最好,可惜他的儿子没能学会他的手艺,他去世后手艺就失传了 。周均安也是自小学扎龙,他的龙做得精细,他去世后他的子孙们继承了他的手艺 。”75岁的傅泉太一边回忆着自己的同行们,一边细细地为采访人员讲解了铜梁龙扎制工艺的变化 。“新中国成立之初,县里有纸扎铺,纸扎匠们平时制作祭祀用的纸扎品,到年节时扎龙 。那时的铜梁龙只扎一个龙头,龙身就用绳子、木棍绑在一起代替,讲求神似 。慢慢的,纸扎匠们开始用竹篾条扎架子,外面糊上棉纸,再用颜料画上鳞甲、龙鳍,形成一条完整的龙 。颜色则多用红黄蓝三原色,使铜梁龙具有了一种古朴大方的气质 。”