B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”


_本文原题:B站说唱:虚晃一枪的“土味”
犀牛娱乐原创
文|冷罐头 编辑|朴芳
一匹半路杀出的说唱黑马 。
B站出品的说唱类音乐节目《说唱新世代》 , 豆瓣开画8.7分 , 综合各方风向来看 , B站这档说唱综艺的初次“下水” , 就传来喜讯 , 被多方声音预定为“今年夏天最好的说唱节目” 。
将时间线拨回到8月22号之前 , 这个夏天 , 说唱节目的日子不太好过 。 药水哥、giao哥等“土味”选手在说唱界的大展拳脚 , 的确对说唱节目的续航 , 起到了一定作用 , 但在这之中 , 也不免生出了说唱江河日下的几分凄凉感 。
在这样的“土味”冲击下 , 早在7月20日释出的宣传片中 , 就将土味押韵标语刷到了田间地头的《说唱新世代》 , 新鲜感骤然下降 。 观众对节目也并未抱有太高的心理预期 , 开播前 , “说唱喜剧人”、“乡村说唱”等调侃性的声音比比皆是 。

B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”
本文插图
就第一期《说唱新世代》而言 , 并未与先发制人的两档同类型综艺 , 形成三足鼎立的格局 。 因为从本质上来看 , 虽然它们同为说唱 , 但体内流动着的基因与品质 , 却是不同的 。
游戏、说唱 , 谁得大众心?
《说唱新世代》的上下两期 , 有极强的割裂感 。
上半部分是这样构成的:特邀见证官李宇春 , 在深蓝色的舞台灯光下 , 进行了一场短暂的演讲 , 《说唱新世代》的大幕由此拉开;说唱主理人黄子韬在一片“废墟”之上 , 宣布了在说唱基地内 , 靠哔特币展开的“生存游戏”;选手们通过回答“贫穷还是富有”、“人红还是歌红”这两个问题 , 被分为四个象限;以每个象限为单位 , 在两个小时内 , 完成命题创作及小组配合的接力表演 。
“外行”看起来的确很热闹 , 靠哔特币行走天下的规则设定 , 营造出了强烈的社区生态感 。 通过回答问题 , 以价值取向为小组划分标准 , 以及rapper们进行的群体命题创作 , 都极具新鲜感 。 但在节目的专业性上 , “内行”们和马思唯有着一样的顾虑:水平堪忧 , 无人可选 。

B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”
本文插图
【B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”】
所以在上期节目中 , 口径输出的方向 , 是不一致的 。 B站确实很懂年轻人 , 但当小众圈层中的塔尖人物都已走入大众视野后 , 选手的质量 , 是无法忽略的 , 困扰节目品质的重要问题 。
然而当节目的下半场开始 , 选手们站在正儿八经的舞台上开麦 , 演绎成熟作品后 , 先前的种种顾虑在顷刻间就被瓦解了 。 有豆瓣网友说:下半部分 , 选手pk , 封神的一集 。
名气不大的选手们 , 可谓是初生牛犊不怕虎 。 有唱传统rap的《小兔子乖乖》《K.M.N》 , 有唱自己的《而立》 , 有唱女性境遇的《她和她和她》、唱校园暴力的《雨夜惊魂》、唱学生苦恼的《奥利奥少年》、唱人间大爱的《画》 , 有用软侬吴语表达赤子之情的《Love Paradise》 。

B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”
本文插图
一轮表演过后 , 导师马思唯说:我在不懂的境遇里面迷失了 , 我开始怀疑自己 , 我认为的说唱的样子 , 就是对的吗?
说唱的概念 , 在猛烈的震颤中重新被定义着 。
至于这次“行业地震”能波及多远 , 还要看后续选手的实力 。 第一期中获得表演机会的选手 , 都是在battle中胜出的佼佼者 , 而其余的选手是金是沙 , 还尚未可知 。
上下两期节目 , 一期讲赛制 , 一期拼舞台 。 不同的舆论风向 , 证明了在题材蓝海开拓已久后 , “内容为王”依然是在同质化中取胜的关键所在 。分页标题
“土味”发酵后的沃土
《说唱新世代》的反差感 , 不止在第一期节目中 。
宣传预热期 , 《说唱新世代》大打“土味牌” , 宣传片、定档海报 , 都将土酷风延续到底 , 说唱主理人黄子韬也在土味大片中刷起了烟囱 。 而这与节目本真的气质 , 存在着强烈的反差感 。
大行“土味”之道 , 确实与“万物皆可说唱”的节目理念是相契合的 。 但综合第一期节目看来 , 这只是《说唱新世代》在营销层面曲线救国的小手段 , 将最容易出圈的点 , 过度放大 。

B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”
本文插图
与此同时 , “土味”印象的渗透 , 也在不经意间使许多观众抱着看“说唱下乡”的心态 , 打开《说唱新世代》 。 B站进行的 , 是一再压低起点 , 在降低观众心理预期后 , 突然爆发的聪明打法 。 宣传片中的田园牧歌风光 , 以及田野派rapper , 并未奠定《说唱新世代》的整体基调 , 而是在扩散发酵中 , 使“万物皆可说唱”成为说唱圈层趋向枯竭后的新土壤 。
中国的嘻哈文化从地下出走 , 至今不过三年时间 。 因为其极强的律动性、情绪的宣泄性等多种原因 , 迅速成为大众喜闻乐见的一种音乐表达形式 。 说唱大众化的门 , 早在2017年的夏天就已经开启 , 但作为一种文化舶来品 , 说唱本土化 , 是迟迟未能解决的问题 。
中国的街头文化史 , 几乎是空白的 , 在这样的基础上 , 对从黑人街头文化中衍生出的说唱 , 进行简单的嫁接 , 很难避免水土不服的弊病 。 说唱在中国兴起初期 , 由于主流内容偏低俗化 , 尚未改头换貌的说唱 , 险些夭折 。 那些浅薄的愤怒、对上流社会粗鄙的想象与渴望……并不适合中国的文化环境 。
正如说唱迷AylinSatriani所说:嘻哈最根本的是文化和态度 , 没有根源的文化 , 模仿的只是表皮却无法深入肌理 。 《说唱新世代》的社会意义——对于黑暗不公的呐喊、人生的感悟或是对家乡的爱 , 这才是扎根的文化开出的说唱之果 。
三年的摸索 , rapper们似乎在不断赋予说唱更深邃的内涵价值中 , 找到了开启说唱本土化这扇门的钥匙 。
B站的破与立
不妨认真探讨一下 , B站做《说唱新世代》的先天优势与后天努力 。
从观感初印象来看 , “小破站”确实够寒酸 , 载着选手的大巴车 , 仿佛驶进了工地 。 与观众见面的第一现场 , 也够简洁 , 几个白色帐篷就完成了分组的重任 。 神仙对打的battle , 也是在简单搭建的舞台上完成 。

B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”
本文插图
钱都花在了刀刃上 。
先看导师阵容:说唱基地主理人黄子韬 , 说唱基地导师热狗、Higher Brothers、Rich Brian , 说唱基地助理马伯骞 , 特邀见证人腾格尔、李宇春、B站up主党妹 。 阵容虽小 , 但五脏俱全 , 权威性、知名度、圈层性、魔性 , 都有了 。
但导师阵容只能锦上添花 , 不能雪中送炭 。 经过几季节目的深度开发后 , 只能靠着“回锅肉”来来回回支撑着选手队伍 , 是说唱节目面临的迎头棒喝 。 所以《说唱新世代》这样一档由纯素人、up主、全民k歌小有名气的歌手等选手构成的 , 首档ss级养成类说唱音乐节目 , 就足够有新鲜感 。

B站|B站说唱:虚晃一枪的“土味”
本文插图
而这背靠的是B站的生态优势 。 今年六月 , B站开拓了全新的说唱区 , 与Gosh、404 Rapper等14家国内知名嘻哈厂牌进行合作 。 一方面 , 通过此举在B站形成了说唱受众的聚集效应 , 为《说唱新世代》的爆发 , 积攒潜在力量 。 另一方面 , B站邀请知名rapper开设说唱学期班 , 撬动大量up主涌入B站说唱板块 , 为《说唱新世代》的后续选手供应 , 做出了充分的响应准备 。分页标题
与此同时 , B站的文化氛围 , 也对说唱节目的扩散与传播 , 十分友好 。 QuestMobile研究院评选的“Z世代偏爱APP”和“Z世代偏爱泛娱乐APP”两项榜单的第一名均是B站 。
与年轻一代相契合的平台调性 , 再加上多元并包、宽容尊重的平台态度 , 都是B站的天然优势 。 这或许便是B站在说唱向颓的大势中 , 能吸引并筛选出一批有态度、有内容的年轻选手 , 并敲开说唱本土化大门的根基所在 。