艺术丨传统与时尚的“水乳交融” "

来自日本的艺术家Takeshi Ohgushi（大串武司），没受过正统训练，却成功抓住了水墨的神髓，利用传统书道工具绘画的时尚美人画（BIJINGA），不论光影、衬色都恰到好处；更难得的是，画师的功力备受多个国际知名品牌垂青，令这门传统艺术得以跟时尚潮流相结合，产生令人意想不到的化学作用……

曾几何时，“传统”跟“老套”像变了同义词，但只要看过Takeshi正在做的事——利用水墨手法绘制时装插图，你就会发现“传统”跟“时尚”非但不是互相排斥，甚至可以“水乳交融”来形容。

“高校年代本身就读的是一家专修设计的学校，相比起水墨画，那时对美国的Pop Art、漫画、插图更感兴趣，也开始从事插画创作。第一次提起毛笔作画，源于某日在家发现了一套书法工具，纯属偶然，但当下就爱上水墨的独特触感。”以传统书道用具作画，难度甚高，一来纸张薄得很，二来墨水化得快，每次把沾满墨水的毛笔触碰纸张，彩墨的显色、化开等效果也有异，新手不易掌握，一下不留神，构图就会被毁掉，但愈高挑战性，愈易令人着迷，Takeshi也不例外。“每次着墨，效果变化多端，作画者务必高度集中，落笔时要快速而精准，这亦是水墨画好玩之处，我很享受这种专注创作的精神状态。”

此外，Takeshi认为，毛笔与墨水，具备刚柔并济的特性，线条可粗可幼，色泽可浓可淡，很值得欣赏，运用得宜的话，颇能表现出女性的各种美态。“水墨画的线条可以画得很纤细，水墨化开的效果又很柔和，用以绘画女性的眼睛和头发，很美！”事实上，Takeshi笔下的时尚模特儿，无不展现出灵动的眼神，或娇俏，或温纯，或高傲，而他亦承认，每次写人，第一笔最为谨慎，并习惯由全张脸的灵魂——眼睛画起，务求呈现画中人的神情。至于模特儿的身体动作，多数经过Takeshi修改，手叉腰、企定定等没甚个性的甫士一律画走，因他深信，水墨画贵在意境营造，不只外表肖似，更强调能够抒发作画者的主观情趣，以形写神。

工作需要，Takeshi常接触来自世界各地的女生，问到审美眼光，他说：“日本的女性，感觉温和，散发一种淡淡的自然美；外国的模特儿，轮廓深、发色多变、眼线睫毛也比较夸张。心目中并没有为完美女性定下框架，但无论画甚么人，主要目的都不是要展示华衣丽裳，而是着眼于表情，将对方给自己的‘刺痛’感觉呈现出来，若感觉强烈，我甚至只画面孔，或Close Up其眼睛和嘴巴，以增强效果。”

Takeshi Ohgushi

1977年出生，13年前开始利用传统书道工具创作水墨作品，以描画时尚美人画而闻名，曾为日本伊势丹百货公司、LANVIN、ANTEPRIMA、Emilio Pucci等国际时装品牌创作水墨及彩绘插画，令传统的水墨艺术添上一份时代感。

来源：UED城市环境设计