武侠|文学、真人影视剧到动画，武侠故事的变与不变（上）( 三 ) 电影|金庸

《笑傲江湖》系列电影之前，金庸小说改编影视片极少有在商业方面的成功之作。甚至被国人奉为经典的TVB武侠电视剧，实际上也是香港娱乐工业流水线的产物，能在八九十年代在内地电视台一炮而红成为情怀作品，与那个时代内地娱乐极不发达有着密切关系。从《笑傲江湖》到《笑傲江湖之东方不败》，徐克这一系列电影成功的原因正是在于成功把握市场脉搏，将武侠文化与现代人文精神、影视视听语言巧妙地融合在一起，以解构与创新为基础，从而改造或颠覆传统，也使得武侠再度成为了港台影视里的热门题材。

千禧年前后，武侠影视热逐渐从港台吹到了内地，内地和港台涌现出包括《卧虎藏龙》《七剑下天山》《满城尽带黄金甲》《功夫》《鹿鼎记》《倚天屠龙记》《射雕英雄传》等影视作品，影视人都在各施妙招，把自己想讲的故事装进武侠这个梦里。这足以证明，当承载故事的媒介发生改变，表现形式也随时发生变化，尽管它可能和原本的小说故事天差地别，而只要武侠故事的“那股味儿”却没有变，以符合媒介载体、契合受众需求的创新对这种传统文化进行传承，是可以满足国人武侠情节的。有人说，如今武侠故事没落，是因为武侠精神离这个时代相距甚远。 ACGx认为此话差矣。中国电影艺术研究中心研究员陈墨于1996年所著的《刀光侠影蒙太奇——中国武侠电影论》一书中，曾提到“武侠”要拆开来看，中国的武侠电影以武开始，以侠兴盛，武是冲突，是动作，侠是电影的精神品格，境界层面。传统武侠故事外壳固然是以暴制暴，但是武侠影视内容在经过多年的发展过程中，在表现形式上正在弱化以暴制暴这层外壳，其内核追求正义、扶危济困、维持公平正义一直从未变过，这其实是中国人价值观的体现，是超越了时代的存在。当我们快进到如今的国产武侠题材动画时，这些作品并非部部完美，但是它们善于在全新的渠道中，通过不同的故事解读，向完全不同的受众群体传播侠客江湖、武侠精神的魅力，这显然是又一次针对“武侠”的创新。在十多年前，有三部武侠题材电视动画给中国95后、00后的年轻观众留下了深刻影响。它们分别是2006年播出的《虹猫蓝兔七侠传》， 2007年的《秦时明月》和2012年《侠岚》。这3部武侠动画以跌宕起伏的剧情和出色的人物塑造，对儿童观众产生了极大吸引力，也逐渐孕育出新一批武侠受众。