95后不需要时尚“缪斯”( 二 ) 2月25日

在全球化时代，品牌需要开拓更广泛的市场，才能向世界各地的女性销售产品。 “我真的相信，今天的世界如此复杂，充满了不同的民族、国家和宗教，你不可能拿出一个统一的愿景（去满足所有人的希望）。 ”普拉达品牌设计师缪西娅·普拉达告诉“VICE” 。
老派的“品牌女性”与当代文化中渐趋主流的“身份表达差异”存在矛盾。如今，交叉性话题增多，理解个人身份的语境日趋复杂。身份曾经属于刻板印象，但现在它变得更加流动、多元——一个人同时表达多个社会身份是常见的，这些身份会随着时间流逝而变化。
“当代消费者不局限于单一的审美或潮流，他们对身份的看法是多变的，包括他们的价值观。 ”创意工作室“TheDigitalFairy”创始人伊芙·李表示。比方说，当一个品牌塑造了“单身女性”为其“缪斯” ，那就意味着它排除了其他更复杂、更具可塑性的人设。 “在这个特殊的审美时代，寻找女性原型的品牌往往会输给那些表达身份多样性的品牌。 ”全球潮流趋势预测机构“FashionSnoops”时尚文化和消费洞察总监卡雷拉·库尔尼克说。
当今，许多最前卫的设计师在创作和品牌营销过程中，都会主动拒绝“缪斯” 。伦敦设计师理查德·马龙认为， “女神”这一概念“创造了一个理想化的女性蓝本” 。 “品牌们不断尝试，让我们相信她存在，即使她不存在。 ”他解释道， “我相信，人们已经厌倦了被要求以既定的方式表达自我。 ”
马龙称，他不希望制造一位“理查德·马龙女士” ，然后把这个标签贴在追随者身上。他认为，设计师应该了解客户，通过观察他们、与之谈话来理解每个人不同的需求。 “VICE”指出，某种程度上，你可能会觉得这种对待客户的方式接近最老派的女装设计师。两者间的不同之处在于，年轻的设计师们更具包容性，其设计“反映和容纳了众多客户的需求” 。
“审美民主化”改写时尚潮流
值得注意的是，今天的95后虽然不再追捧“缪斯女神” ，但对“品牌Logo”仍然着迷。在“VICE”看来，这种痴迷并非“周期性的商标狂热” 。在多元和个性日益受到重视的时尚界，消费者与一个品牌打交道时，最本能的方式就是把那些带Logo的服饰休闲着穿，而不是致力于展现它的设计精神。就像歌手比莉·艾莉什在奥斯卡颁奖典礼上从头到脚的“香奈儿造型” ，每一处细节，包括她的指甲上，都有品牌字母组合的变化，但她仍然是她自己。
我们正处于品牌概念的新时代。每过一个季节，就会有更多种类的跨界产品出现，它们越来越大胆。古驰和巴黎世家开创性的“相互污染”系列中充斥着醒目的Logo ，这或许表明，对当下的设计师来说，塑造品牌比以往任何时候都重要。
【95后不需要时尚“缪斯”】想要品牌，就必须接受“审美文化” 。卡雷拉·库尔尼克表示，在今天的时尚界， “缪斯女神”被一系列“美学标识”取代，这些标识允许更多的灵活性和自由发挥的空间。