服饰|仙？国风？除了这些，谁说汉服不能潮？刘帅|戏服|装束|国风|张斌

长期以来，在外国人眼中代表中国服装的是旗袍，这种女性服饰如同他们眼中的和服一样，是打在东方文化上的深刻烙印。即使在很多中国人的认知里，旗袍也被认为是国服。然而，它只是一种民族服装的演化结果。几千年里，我们拥有博大精深的服饰文化，影响范围遍及东亚与东南亚，衍生出了庞大的生态系统。

文章插图
汉代早期女装
2002年11月22日，就有一位名叫王乐天的电力工人，穿着一套不符合国服传统定义的服饰走上郑州街头，这一当年在众人看来有些荒唐的举动，却在今天被认为是21世纪汉服运动的开端。尽管现今对汉服的认同感和普及度仍然需要提高，但街上已经多了很多成群结队的汉服爱好者，也有越来越多的人真正开始了解中华民族悠久、复杂、成熟的汉服国礼。
01
用真心寻古风雅韵

文章插图
刘帅
LIU SHUAI
著名文化团体中国装束复原团队创始人、艺术总监，带领团队出版了《汉晋衣裳》《中国装束》两本权威著作，成为研究汉服的专业书籍，登上了央视纪录片和BBC的纪录片。
在上一期当中我们采访了品质剧作《长安十二时辰》的盔甲团队，而这部剧的精华之处远不止于此，在它的背后还有一群同温陈华老师一样，默默研究、献身热爱的人，他们就是从事中国古代服装复原工作长达13年之久的团体——中国装束复原小组。而这个蜚声海外的团队不为盈利，一直以来以热爱为初衷，以研究复原为目的，成为了中国古代服饰研究领域的专业标杆。本期，我们采访到了它的创始人——刘帅。

文章插图
左：初唐风格——萧淑妃；右：盛唐仕女
2007年，学习服装设计，沉迷于古代文化的刘帅与一群志同道合的伙伴一拍即合，成立了立志于还原华夏服饰的真正风貌的团队。第一个人物造型选取了刘帅最喜欢且最熟悉的唐代形象，对于刚刚起步的他们来说，史料丰富，壁画、造型保存较为完好的唐代女性形象是最好的选择。

文章插图
五代风格暗花罗大袖衫
每一个形象的复原都是一场考证学、博物学、服装设计、传统工艺，甚至纺织技术的紧凑合作，整个流程完成下来需要十几个人，时间最少三个月，长则一年。对于刘帅和团队来说，除了反复地进行专业史料考证和研究之外，最大的难点，也是最耗时的部分是对工艺的复原。诸如定制面料这一环节就极其困难，现代的面料生产技术绝大部分已经和古代完全不太相同，要复原一件古代服饰可能要涉及到织物纹饰和材质、印染和固色手法、刺绣装饰等各种现如今很难去完成的工艺。

文章插图
在漫长而博大的中华文明里，每个时代都有自己独特的工艺。为了原汁原味地复原这些工艺，他们选择来到当地，亲自跟手工艺人交流学习。就这样他们的足迹遍布了全国各地，即使相对偏远的云南、贵州，他们也都做到了亲力亲为。他们用这样一丝不苟、严谨科学的实证精神，坚持着古典的审美趣味，用13年的时间，完成了300多个复原作品。不仅如此，他们将多年的经验和研究成果集结成册，出版了《中国装束》和《汉晋衣裳》两部作品，已经成为当代汉服文化领域的重要专业著作。

文章插图
宋代裙衫
在汉文化圈里的日本、韩国甚至越南都可以明显地窥见中国传统服饰给他们留下的深刻影响，而在中国，汉服却依旧是一种小众文化。对此，一方面刘帅有信心汉服终有一天能够变成像日本和服一样的民族化象征；另一方面，他又认为这是一个相对漫长的，一点一滴潜移默化积累的过程。