这种艺压群瓷的纹饰乃是雍正最爱|花枝过墙,长治久安| 陶瓷( 二 )


过枝纹与粉彩,奇妙的相遇
雍正时期的过枝花纹饰多以带有吉祥意义的花卉纹为主,多种花卉共同出现,穿插过隙,过枝碗内。大多器外壁纹饰较多,而器内所绘纹饰十分注意空间感,会在碗内留出大量空间,而桃蝠纹类器物多以飞舞的蝙蝠来点缀桃实纹,动态感较强。相对而言,茶梅纹秀外慧中,符合中华审美的特点,就算其他花卉纹也好,几乎都见用粉彩来表达画面。
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粉彩瓷器是清朝御厂的重要品种之一,雍正时期烧造技术更达到了最高水平。而运用粉彩工艺将过枝艺术绘制于瓷器之上,又是瓷器史上的一个亮点。随后各朝虽然也有过枝花器物出现,但是与雍正朝的过枝花瓷器相比,显得较为笨拙、粗糙、呆板,艺术价植大大降低,不可与雍正一朝同日而语。所以说过枝纹与粉彩,乃是奇妙的相遇。
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在2006年秋拍,香港佳士得还上拍了一件清雍正粉彩过枝“群芳祝寿”图纹大盘,估价800-1000万元,最终以1021.8万元成交。此过枝纹大盘的主题纹饰较多,饰以繁盛的梅花树、牡丹花、桃花树、灵芝以及竹子,寓意“群芳祝寿”,是雍正一朝较受欢迎的过枝粉彩瓷器之一。其釉色滋润鲜艳,风格淡雅。
雍正过枝花艺术主要是以官窑粉彩器为主。但是在这一时间的民窑中也出现了过枝艺术,与之不同的是,此时期的民窑器中没有过枝粉彩瓷出现,主要是以青花的表现形式出现。纹饰以云龙纹为主,龙的头部及前半截身体画在盘心,后半部分经过盘口转折后画在外壁,称为“过墙龙”。“过墙龙”在雍正民窑以后十分流行,直至清末。但这些民窑的“过墙龙”瓷器大多瓷质较差,画工粗糙,青花发色也不明亮,与雍正过枝粉彩瓷相比相去甚远。
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