双重|世俗与典雅的双重交响：透过宋代社会文化，谈谈南宋小品画为何兴盛世俗|社会文化|交响|小品|南宋

相比宋以往的朝代，宋在国家制度上进行了一定的改革。而宋代国家制度转型催生了"士大夫文化"和"世俗文化"两种迥异的文化形式，也就是"雅"与"俗"二型。
在一般认知中"阳春白雪"之"雅"与"下里巴人"之"俗"是两种截然相反的审美品味，但有趣的是，始于三国，兴于两宋的"小品画"不仅题材广泛，受众也极广。"小品画"上至宫廷贵族下至市井百姓，都备受推崇和喜爱，可谓是"雅俗共赏"之典范。

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一、何为“小品画”何谓"小品"？
语出自佛教，样本为大品，简本为小品。引申"小品"入书画领域："小品画"不是特指某种题材或风格的绘画门类，而是以画作的尺幅为标准来界定的画作，其常见的形式也就是人们惯知的"小巧精致"的扇面、斗方和册页。
"小品画"多为即兴之作，往往是作者"借物喻情"的兴趣之作。"小品画"注重"意"和"趣"，笔法精妙而简练，犹如一首诗篇，笔简意深、耐人寻味。人们常将对"小品画"的鉴赏称为"读画"。文为读，画为赏，唯有画中有文才可读。因而，小品画也成为中国古代绘画当中独特的一种艺术形式。
二、两宋时期“小品画”达到高峰，尤其以南宋时期为最盛再看"小品画"的发展。唐代张彦远的《历代名画记》就有记载三国时期"杨修误点成蝇"的故事，由此可推测"小品画"的雏形可以追溯至三国年间。南北朝也有些许画家青睐于"小品画"的绘制。至唐代"小品画"的形式才日渐丰富，但多依附以生活用品的形式存在，终究没有形成一种独特的艺术形式。
直到至两宋时期"小品画"才达到高峰，尤其以南宋时期为最盛，画家们开始追求和构思极小画幅的构图。时已有以边角之景入画闻名的"马一角"马远和"夏半边"夏圭。

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南宋马远《邀月赏梅图》
三、南宋小品画兴盛：世俗与典雅的双重交响究其兴盛之根源，必然离不开复杂的社会环境和文化背景。文章将以"南宋"为探究点，结合社会环境与文化背景，探析南宋小品画兴盛的原因。
（1）小品之雅：画间微透诗书意
帝王之好：宋代"小品画"的兴盛，与上层统治者的喜好有着极大的关系。宋朝历代统治者都对书画颇为喜好，在宋朝皇室大集天下善画之人的社会风气带动下，具备一定经济基础的市民阶层，开始追捧高雅的绘画艺术欣赏活动。
尤其北宋末期，徽宗赵佶酷爱艺术，他还发展了宫廷绘画，广集画家，创造了宣和画院。同时，画院正式成为科举制的一部分，被称为"画学"。予官职的制度，有力的促进了宋代绘画的兴盛。而其中"命题考核"的方式促进了"小品画"的兴盛。
南宋绘画评论家邓椿的《画继》有记载："命题诗"为"野水无人渡，孤舟尽日横"拔得头筹者画的是一人卧于船尾，船夫吹笛。这幅画意指无人渡河，船夫清闲。"竹锁桥边卖酒家"一题，获胜者画小溪木桥，桥后竹林丛生，高挂酒旗。画虽未有酒店，却其意深远，表现了"锁"字的含义，给人以无尽的回味。这激发了画家在创作时以巧妙的构思来加以形象的描绘，也是 "小品画"意趣的发展。

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宋明理学：宋明理学在南宋时期发展极盛，理学讲究"即物穷理"，即主张接触事物时要穷尽其理，意指对客观事物的考察和认知。尤其到南宋时期，理学成为正统的哲学，在政治、经济、思想和文化上都对人们产生了客观的影响。
受到理学 "格物其穷"的影响，画家更加注重观察绘画对象的特征，以写实风格为主。宋明理学所强调"心性之感"也促使画者融山水、花鸟、界画为一体，并以环境衬托人物活动，达到情景交融的效果,画面构图上也更加有趣味性。因而在宋明理学的影响下，南宋的"小品画"带有真实而精致的艺术表现。