书法字画|为何国画越来越受欢迎?( 二 )


就笔墨而言 , 墨分五色仅是技术层面的问题 , 但如果笔墨加上巧妙的虚实处理 , 就完美了 。如果只谈笔墨是没有意义的 , 正如吴冠中所云“不讲形 , 笔墨等于零 。”当然吴冠中是画西画的 , 所以用了一些画西画的语言 , 让一些画国画的误以为是否定国画 , 而引起公愤 , 口诛笔伐不在少数 。但细想起来没有了虚实关系 , 一味黑乎乎地深抹真没啥意思 , 事实上也不是中国画想要的 。往往实的东西是比较容易表现的 , 恰恰是虚处更难掌握 , 或者说更不好表现 。实是画的加法 , 虚是画的减法 , 是实的升华 , 而从加到减的过程是需要岁月的积淀的 , 是急不来的 。画画讲究变化 , 好的作品中是有矛盾的 , 当然作为画家就必须要具备制造矛盾和消化矛盾的能力 , 作品不能太平庸无能 , 但同时也不能矛盾太多而不和谐 。这个度的掌握恰恰是一个优秀的艺术家需要具备的基本素质 。
说到讲究 , 中国画就应该站在中国文化的角度去认识它 , 你才能读懂它 , 进而发现它的美 。就山水而言 , 中国画有自己独特的一套表现语言 , 讲究的是阴阳 , 局部有阴阳 , 整体也有阴阳 , 远近有阴阳 , 上下亦是阴阳 , 黑也可以为白 , 白又可以当黑 , 这不是故弄玄虚 。这种辩证的处理 , 会让人很享受这个过程 , 而同时每一处又绝不允许有半点马虎 。一方面要求你用笔要活 , 要大胆落墨 , 而另一方面你又必须细心收拾 , 这一张一驰会让人非常之痛快 , 这种感觉就像朋友之间可以两肋插刀 , 不拘小节 , 而回到家中“百善孝为先” , 父母跟前我们又得做到孝而顺之 , 这不正是我们津津乐道的真性情吗?
大实大虚 , 即大是大非、大舍大得 。这张画 , 画的既是“高风亮节”又是“花开富贵”;既是“千里江山” , 又是“小桥流水” , 画的是你我心中最圣洁、最幽静的地方 , 就像一股清泉滋润着我们的心田 , 洗涤我们的灵魂 。