困在抖音流量里的音乐人 抖音里发力音乐人( 二 )


2018年,周濛从国企辞职,成为一名职业音乐人,她最火的一首作品在抖音上被使用了1.8万次,在网易云音乐上获得了超过1万条评论 。她告诉《财经》采访人员,发表之前,她就知道这首歌能火,是大众会喜欢的类型 。
一位音乐人听了这首歌后,向《财经》采访人员形容是“买了一块高级牛肉来包包子 。”因为选择的是常见的和弦,以及相对单一的编排方式,但歌手的演唱水平是可以的 。
周濛也对这首作品的词曲质量并不满意,“当时没有能力做出更成熟的作品”,一度想删掉这首歌 。她目前最满意的一首作品“歌词的文学性,旋律的音乐性都更好”,但在网易云音乐的评论数量还不足100条 。
直到今天,还有源源不断的听众在这首歌下面留言,来自四面八方的“共鸣”让她无法下定决心删除 。这首歌的创作灵感来自抑郁症患者 。歌曲发表后,她收到一条私信,对方告诉她,自己是一名抑郁症患者,这首歌救了他一命,他也写了一首歌,又救了另一条生命,“我希望你能知道这件事 。”
这或许是所有音乐人梦寐以求的瞬间 。
尽管这首歌没有旋律上的创新,歌词也不够有深度,但真实传递了她的感情和思想 。在录制这首歌时,她一度哽咽到唱不下去 。
辞职后,作为一名全职音乐人,周濛的收入骤降,“大概只有以前的10%” 。她除了给自己写歌,也会将作品投稿到不同的音乐公司,也有音乐公司会找她约歌 。她发现,不少音乐公司都已经将抖音当做重要的传播渠道 。
通过对用户喜好、流量支持等方面的研究,音乐公司们总结出一套适合在抖音传播的“套路”——副歌起伏大,歌词要与爱情有关,不能太有深度,多用排比句 。
有一次,一家音乐公司把一首已经被另一位歌手预定的歌曲发给周濛,让她直接“扒”下来,要快 。周濛觉得存在版权问题,对方告诉她,“谁先发表就是谁的 。”
“抖音神曲的同质化是公司行为,音乐公司收到符合他们标准的歌曲之后会找合适的歌手来唱 。歌手对歌曲的制作和风格没有太多话语权 。”周濛说 。“在音乐公司面前,制作人、歌手、听众,都是爆款流量的工具人 。”
对于职业音乐人来说,音乐不仅是情感的表达,也是收入的来源 。周濛坚持把版权留在自己手里,最火的那首歌,至今每个月都能拿到2000元左右的版税 。“只要有人在听,哪怕他没有付钱,我也是能获得收入的 。”
收入的基础是流量,但流量是有限的 。一天24小时,刨去睡觉、工作、学习的时间,一个人一天能使用手机的时长就那么多 。过去,音乐和音乐竞争,游戏和游戏竞争,视频和视频竞争,今天,所有人都被纳入了一个共同的竞技场——争夺用户有限的时间 。
周濛反感抖音神曲,但她仍然开通了抖音账号,且签约了抖音的音乐人扶持计划 。她反感网易云音乐的热歌排行榜,“10首歌里8首都不能听”,但那是她和听众连接的主要渠道之一 。
音乐人需要流量,“但是我不会为了流量妥协,去发表一些大众喜欢,我自己不那么喜欢的作品 。”周濛说,“几十年后的人们再听今天的歌曲时,我希望他们听到的不是千篇一律 。”
谁在制造神曲在上海工作的陈有曾在抖音上无意中听到了一首名为《心如止水》的歌,旋律十分抓耳 。随后抖音给她推荐了更多的以这首歌为背景音乐的视频——有500万条抖音视频使用了这首歌 。
“感觉自己被洗脑了”,2020年,她的网易云音乐年度榜单总结上,这首歌成为单曲循环次数最多的一首 。
她不好意思表露自己对这首歌的喜爱,“抖音神曲毕竟有点low” 。
在抖音中,每一首歌曲都会被打上标签,精准分发推送给不同的年龄层和人群 。“我才发现,20岁和50岁的人群里流行的东西完全不一样 。”在春晚第一次听到《可可托海的牧羊人》的大学生宋怡对《财经》采访人员表示 。听过这首歌的老年人远多于年轻人 。
即便所有音乐人都认为自己的音乐承载着情感、思想和艺术 。对于一些音乐公司来说,这些都是数据 。
一位太合音乐人士告诉《财经》采访人员,大多数抖音神曲的创作门槛较低,记忆点对于这一类音乐的流行至关重要 。简单的和弦、直白的歌词、重复的旋律组合在一起,便可炮制成一首抖音上的爆款 。“最快4个小时就可以做出一首歌 。”
音乐公司们的选择来自舆情监测系统:哪些关键词、音符、和弦是大众喜欢的,系统里,这些数据一目了然 。