阿荔文史:浅析元代文人画的主要特征,从《富春山居图》出发

引言
黄公望是我国元代著名画家 , 以山水画著称 , 画格有浅绛和水墨两种 。 浅绛山水山顶多研石 , 笔势雄伟植丽 , 水墨者 , 笔尤为简远 。 他与元代其他三位杰出的画家合称“元四家” 。 董思伯赞其;“元季四大家 , 黄公望为冠 。 ”他作的《富春山居图》 , 是十分难得的传世佳作 , 也是元代文人画的代表作品 。 本篇文章将从《富春山居图》出发 , 浅析元代文人画的主要特征 。
阿荔文史:浅析元代文人画的主要特征,从《富春山居图》出发
文章图片
画中之景
黄公望的《富春山居图》描绘的是富春江南岸巧秋时节的一派美景 。 画卷上峰巧起伏 , 江水涛涛 , 茂树化生 , 渔舟垂钓 , 小桥人家尽显闲静悠然之感 , 全卷山水安排虚实相应 , 树石布置疏密得当 。 上留天之地位 , 与天相连的是淡淡的远山 , 此起彼伏 , 虚无缓銀 。 下留地之地位 , 与地相接的是清澈的湖水 , 渔舟掩映 , 若即若离 。 中间是画面的主体部分 , 山巧延绵不断 , 树石交相辉映 。 天地之虚配主景之实 , 虚实相映 , 让整幅画面赏心悦目 , “实”则令观者大饱眼福 , “虚”则令观者无限遐想 。
阿荔文史:浅析元代文人画的主要特征,从《富春山居图》出发
文章图片
元代文人画特征以诗入画
元代中后期画坛上多为满腹才学却无用武之地的落魄文人 , 这些文人作画不追求宫廷画家所追求的写实性和艳俗华丽的画风 , 特别注重意趣抒发 , 作画“聊以自娱” , “写胸中逸气” , 不言“画”而名为“写” , 以表现自己的特殊追求 。 当时文人的创作多以竹、梅、兰、菊为主 , 在画中表明自己的娴静安然的生活态度 。 他们重视的是自己作品的艺术趣味 , 善于运用笔墨技法 , 将诗文融入作品 。 以诗入画 , 强调书画同源 。 元代文人画强调以书入画 , 造型的线不再是单纯的勾与要能写出“描 , 而是用书写的线条;在物象的处理上以写代描 , 将笔法、笔山水画在政教伦理方面不如人物画表现的直观 , 因此山水画意放于首位 , 绝去甜俗 。 文人画不直不追求形似 , 更加看重的是将作者的情感借画变现出来 。
阿荔文史:浅析元代文人画的主要特征,从《富春山居图》出发
文章图片
笔墨简雅
到了元代 , 画家的主要群体不再是宫廷画师 , 而是追求恬淡的文人画家 。 这一主体性的转变使画家的创作不再是为了取悦掌权者 , 而是为了抒发自己 。 这一创作目的的改变使绘西由原来的描摹自然变为扦发心性的自然 。 尤为关注意境的传达 。 山水画创作已由单纯描绘自然景观 。 上升为抒“胸中丘整” , 即由重装饰性 , 重写实变为了反装饰、反写实的“超再现艺术” 。 画家以纸代绢作画 , 这一变化为笔墨趣味迅速发展提供了工具上的便利条件 。 元代书西用纸多为经过捶、浆处理的半熟纸 , 纸本表面略粗糙 , 吸水性较强 , 更易显现笔墨变化 。 通过线的流转变化 。 墨色的浓淡枯湿 , 计白当黑 , 更为主观 , 自然物象完全成为发挥个人意趣的概括形式 。 以运用本墨为主要技法的绘画风气至此居画坛统治地位 。
阿荔文史:浅析元代文人画的主要特征,从《富春山居图》出发
文章图片
状物言志
由于这些文人们所处的时代背景 , 他们在仕途上走得并不顺畅 , 将入朝做官当作自己人生追求的也很少 , 他们主要的是追求精神上的自由 。 作画之时将自己的真情实感融入画之中 , 表达出一种淡泊宁静的追求 。 例如在《富春山居图》中就画有几叶扁舟 , 船上都坐有垂钓之人 , 这些渔舟也是画家意境的传达 。 元代画家的绘画作品更重视内心情感的抒发 , 更具人文精神 , 作品中一个小小的东西都可能是画家也境的传达 。 如诗如画的美景中怎能没有渔舟唱晚的情趣?几片轻舟不仅可使画面更有生机 , 更有生活情趣 , 还可传达出画家所追求的那种怡然自得的生活方式 , 淡泊名利的舒适心情 , 画渔舟垂钓就是表达这种闲情逸致 。