关于油画破坏及修复的思考 涂鸦过的照片怎么恢复

4月7日,有消息称,巴黎奥赛博物馆的一幅梵高自画像被一名六岁女童损坏 。正当人们担心它是否能被修复时,它被揭露为一个愚人节玩笑 。这个笑话很简单,但是绘画保护的重要性被强调了 。
在中西方艺术史上,画作因为各种原因受损的情况非常普遍 。经典油画如法国的德拉克洛瓦、西班牙的镜前的维纳斯、荷兰的伦勃朗、列宾的《伊凡雷帝杀子》、达芬奇的《圣母院与圣安妮》等 。都被损坏了,神秘的蒙娜丽莎是损坏最严重的画作之一 。被损坏的方式多种多样,从喷漆、泼水,到刀割、枪击 。这些名作因为名气大吃了不少苦头,都被修复者的巧思起死回生 。可以说,一部漫长的绘画史,就是一部对坎坷的绘画进行遮盖和修补的历史 。没有绘画的修复和覆盖,我们就看不到这些优秀的文明成果 。作为人类文明史的主要组成部分,艺术史必然会过时 。精品绘画的长期性总是与绘画材料的周期性相冲突 。画作的自然衰退和人为破坏是不可避免的,如果有损坏就需要修复 。所以其实从画的诞生就需要修补 。《蒙娜丽莎》历经500多年依然熠熠生辉,70多次的修复功不可没 。对中国古书画近2000年历史的修复、鉴定和覆盖,培育出了一个有序的艺术作品 。明代周《装裱实录》指出“窃指装裱者,书画皆订”,将书画装裱修复定位在决定书画存亡的高度 。这样的描述和定位,一点都不为过 。今天,我们能够看到丰富的中国古代绘画遗产,正是因为有一个宏大的团队,安装,恢复和保护红豆博客,以保护他们 。
遗憾的是,目前国内还没有足够的绘画保护罩的人才和形成机制 。油画虽然是舶来品,但在中国现代美术史上占有极其重要的地位,构成了中国近百年美术史的半壁江山 。从李铁夫、到颜、庞薰琹、徐悲鸿、刘海粟、林风眠、、吴作人等一大批油画家,他们的油画作品成为现代艺术史上耀眼的明星 。建国后,油画逐渐进入全盛时期,出现了大量历史记载的优秀油画作品 。目前,中国油画创作已经进入全面成熟期 。随着人们事业的进步,油画成本日益繁荣,出现了创作与成本并重的火热趋势,蓬勃发展 。相比之下,修理与覆盖专业的学科建设和人才队伍都相形见绌 。据统计,美国有700多名绘画保护教师,500多个绘画保护工作室 。据说意大利和其他欧洲国家有更多的绘画保护工作室 。但是,目前国内只有少数专业机构有绘画保护教师,且数量不多 。与中国油画的数量和急需修复的油画数量相比,形成了鲜明的对比,是杯水车薪 。由于亚麻吸湿性强,受环境影响大,覆盖和修补尤为重要 。因此,我们需要在绘画保护和封面专业人才的培养上有所作为 。
【关于油画破坏及修复的思考涂鸦过的照片怎么恢复】首先,高校和相关行政部门应率先将绘画保护纳入专业目录,实施一定范围和机制的招生教学 。这个方向学科之所以没有建立起来,不仅仅是知识的匮乏,还有绘画保护自身科研能力和学科建设能力的现实 。归根结底是师资力量不足 。因此,我们可以整合国内资源,聚集现有为数不多的绘画保护师,组建一支科研队伍和长期的专业人才培养机制 。也可以把相关专业的留学生送到绘画保护专业完善的国家,在那里学习油画的保存、展示、检验、修复、预防等知识 。
再者,对各级各类美术机构建设绘画保护基地给予政策和资金支持,从国家美术馆到民营美术馆,从著名博物馆到有实际需求的油画收藏机构,国家在人员配备、资金、场地、设备、科研项目等方面给予适当支持;专业机构也可以牵头成立国家绘画保护专门机构,兼顾学科建设、人才培养和基地建设;比如,制定优惠政策,吸引国外绘画保护人才;列入职业目录,确定绘画保护师职业等级 。总之,要通过实践,探索建立符合我国国情的绘画保护产业规模和运营体系、人才评价量表,促进行业的形成和规范化 。在实践总结的基础上,从零开始探索建立绘画保护方面的人才体系和 。
绘画保护是一项集技术性、系统性、知识性和时效性于一体的复杂工作 。这种特殊性决定了个体劳动的价值并没有得到社会的真正认可,因此存在培训难、就业渠道窄等现实困境 。目前面对专业数量相对较少的情况,采取完全市场化或自由化的方式是不现实的 。如果换个角度看,绘画养护是一块几乎未开垦的处女地,蕴含着大量的就业机会 。在教学先进学科反复建设的今天,探索新学科建设,满足潜在的市场需求,意义深远 。