宗其香|冰雪世界艺术图鉴( 二 )

1947年，另外一位同在北平国立艺术专科学校任教的艺术家孙宗慰创作了夜景画《溜冰场》，展现的似乎是平地“泼水为冰”后众人滑冰嬉戏的画面。在画面中，同样出现了艾中信油画《滑冰》中的蓝衣滑冰者萧淑芳，此刻她并不是在滑冰，而是与站在护栏外的另外一名女子聊天。这件作品呈现的是，当时滑冰作为一项时尚的运动，在冬季的北京广受欢迎，甚至在夜晚都会有专门的溜冰场开放。在创作意识上，孙宗慰与艾中信都描绘和表现了北京普通市民日常生活的一个场景，这两幅生动的画面应都来自于速写后的创作，朴实、浓烈的造型和色彩语言，呈现的是一种对现实生活的真挚情感。
1949年新中国成立后，北海、什刹海、颐和园，都是广大人民群众冬季滑冰的好去处，尤其是在什刹海，还专门设立了“人民溜冰场”，场内有400米的跑道、冰球场和练习区。1952年春节第二天，北京市在什刹海举办了盛大的冰上运动会，组织了工人、学生、干部和市民共3000余人参与，比赛项目不仅有花样溜冰、冰球、中长距离竞速，还有“冬季体育锻炼标准”的溜冰测验。据《人民画报》1952年第2期报道，当时北京各大工厂和学校，都自己创造溜冰条件，如人民印刷厂、中国人民大学、北京师范大学、北京大学、清华大学、燕京大学等，都在本单位修建了溜冰场，极大促进了北京冰上运动的开展。而下发至各大学和中学、被订入爱国公约的“冬季体育锻炼标准”，则明确了溜冰锻炼身体是为了“加强国防力量”，像北京育英中学、青年会等，都组建了自己的冰球队，参加此次比赛。

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古元《北海之冬》（1954年）【 宗其香|冰雪世界艺术图鉴】反映新中国初期冰上运动的作品，有1954年萧淑芳创作的油画《北海溜冰》、古元创作的版画《北海之冬》，1956年宗其香创作的彩墨画《北海打冰》等。三位艺术家皆任教于中央美术学院，接受了文艺为人民服务、表现现实生活创作思想的影响，他们的作品中呈现了冰上运动人民性的一面，描绘了昔日皇家林苑，如今是人民的公园的一种视觉情境。萧淑芳的油画中描绘的是很多青少年滑冰的场景，深色的冰面上冰刀留下了一道道标志着滑行轨迹的弧线，再加上冰面上若有若无的倒影，使画面极富梦幻意味。近景中，脖子上戴着红领巾、身着短裙的一对小学女生正牵手快速掠过眼前，白色的围巾舞动，赏心悦目。作为滑冰好手，萧淑芳在画面中描绘了滑冰场内多种多样的人物形象，有推、拉冰车者，有单人、双人、成列的滑行者，有仰面摔跤的初学者，还有似乎是着舞蹈服装的专业练习者，甚至包括在围栏外张望、看得津津有味的一排观众等。

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孙宗慰《溜冰场》（1947年）古元在画面上则采取平视的视角来表现北海冰场上熙攘的滑冰者，描绘的似乎是周末北京的工人、学生和市民在冰上休闲和娱乐的日常场景。宗其香更是以松动的墨点，恰到好处地点出远景中追逐嬉戏的滑冰者，相较于萧淑芳作品中谨细的刻画，其画面以气氛取胜，以至于观者似乎依稀可以听到远处人群的喧闹声。

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戴泽《颐和园后湖》（1979年）1979年，任教于中央美术学院的戴泽创作的油画《颐和园后湖》，在构图上类近于宗其香，远景中的滑冰者也是以点笔为之，但是画面更追求一种大笔触的表现，尤其是近景的冰面，极富形式意味。而1978年任教于北京师范学院、曾留学比利时和法国的油画家李瑞年创作的油画《什刹海冬天》，则更像是对古元的回应。在这件作品中，李瑞年透过近景中9棵树的间隙，刻画了在冰面上或滑冰、或打冰球嬉戏的人群，有意思的是，这些点景式的人物都是以较为明亮的色彩描绘衣、裤，尤为生动活泼，使画面中萦绕着迎来改革开放新时期的欢欣气息。

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黎明《崛起》（1990年）在表现北京北海等冰场滑冰的情景以外，1990年代以来只有极少表现登山和滑雪题材的作品，其中有三件甚为精彩。
1990年，广州美术学院雕塑家黎明，根据1988年5月中国、日本和尼泊尔登山队联合登顶世界最高峰珠穆朗玛峰，实现南北双跨会师的情景，创作了不锈钢材质雕塑《崛起》。雕塑受到1980年代以来现代主义语言风格的影响，以三位登山队员高举双手庆祝的造型为基础，构成山字，象征着人类团结一心、战胜困难的大无畏精神。1996年，倡导“写意雕塑”理论的南京师范大学教授吴为山创作了小雕塑《平衡——滑雪者》，相较于《崛起》的象征主义和纪念碑感，其雕塑更为强调手的触感，强调艺术家对滑雪者身体姿态的意象表现。

宗其香|冰雪世界 艺术图鉴( 二 )

宗其香|冰雪世界艺术图鉴( 二 )