歧义——古诗词的另类美

若要评春游古诗十佳，南宋朱熹的《春日》应该是有力的竞争者：
胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
单从诗的字面意思来看，写的是在春天的好日子里，作者畅游于泗水岸边，春回大地，自然景物焕然一新，让人耳目一新的欣喜感觉。但若深究此诗，则可读出其中的深意。诗的第一句说春游的地点是泗水之滨，而彼时泗水早已被金人侵占，朱熹也不曾北上，当然不可能在泗水之滨寻芳。其实诗中的“泗水”暗指孔门，春秋时孔子曾在洙水、泗水之间讲学，教授弟子，后世以“洙泗”代称孔子及儒家，因此所谓“寻芳”即是寻访圣人之道。“无边光景”所示空间极其广大，既暗示了儒学的博大精深，也透露了诗人的追求。“东风”暗喻教化，“万紫千红”则比喻儒学的丰富多彩。所以本诗实际上是一首哲理诗，表达了诗人于乱世中追求圣人之道的美好愿望。全诗寓理趣于形象之中，构思运笔堪称奇妙。朱熹类似这样写作手法的著名诗句还有“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来”（《观书有感》），把意境、哲理、韵味都融入自然之中，精妙而深刻。

文章插图
【歧义——古诗词的另类美】
不少古诗词评论家认为，检验一首诗歌作品是否优秀作品的重要标准，就是看它能否引发多种解读，所谓“言有尽而意无穷”（严羽《沧浪诗话》）。往往，伟大的作品都会有众多的深刻内涵，都具有广泛的多义性，乃至让后世读者和评论家争论不休、探索不止。由此，引申出一个重要话题，古诗词的歧义之美。
所谓歧义是指语言文字的意义不明确，有不止一种解释的语言现象。如果一个词或句子有两种或两种以上截然不同的语义解释，那么，语言歧义现象就产生了。例如“学生家长”这个词组，既可理解为学生和家长，也可理解为学生的家长。而诗词的歧义指的是诗词（或其中的一些词句）既能这样理解又能那样理解。可以说，“一首诗是否有多种解读”是判断诗词水平高低的标准之一。
诗词语言歧义所构成的模糊和空白，给读者的重新理解、重新创造提供了条件，这正是诗词特有的艺术魅力。古代诗词大家往往会“制造”不同形式的歧义，以达到不同的表现效果，典型有：谐音、句读、语义、情境等方面的歧义运用。
通过谐音达到歧义效果，是诗人们的惯常手法。南朝乐府民歌《子夜四时歌春歌》：
自从别欢后，叹音不绝响。
黄檗向春生，苦心随日长。
这里的“苦心”是典型的谐音歧义，表面上说的是黄檗树的苦心在天天生长，其实表达的是人的苦心在天天增长，从而将女子幽怨、思念、痛苦的心情表露无遗。
再如刘禹锡《竹枝词》：
杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
这首诗将少女听到如意郎君的歌声后那种迷惑、眷恋和希望等一系列的心理活动巧妙地描绘出来，十分贴切自然。其中的重点歧义字是“晴”，既写出了江岸边阵雨天气的阴晴不定，又巧妙融入了少女害羞忐忑的“情”，以天气的阴晴不定反衬少女心的多情难诉，含蓄而唯美。

文章插图
通过不同前后词之间不同的断句，也就是古人所称的“句读”不同，可达到特殊的歧义效果。相传明朝时，一位财主请著名书画家祝枝山为他写贺联，祝枝山十分不情愿但又无法推辞，便利用句读造成歧义的效果：“明日逢春好不晦气；终年倒运少有余财。”财主一看，气得大叫，说祝枝山在诅咒他“好不晦气，终年倒运，少有余财”。而祝枝山按新的句读读给财主听，“明日逢春好，不晦气；终年倒运少，有余财。”，财主听后就眉开眼笑了。歧义的妙处可见一斑。
杜牧的《清明》：
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
利用句读变化可改成词：
清明时节，雨纷纷路上，行人欲断魂。
借问酒家，何处有牧童，遥指杏花村。
经这么一改，诗的内涵就大变了。原诗说牧童帮行人找酒家，而词说酒家帮行人找牧童。这就是“句读”变化带来的歧义之美。

文章插图
因语义多重理解带来的歧义美诗就更多了。一个词往往有不同解释，放在特定的诗句中，可以透过表面文字传达出更深层次的意思。如《古诗十九首》中有一句诗“相去日已远，衣带日已缓”中的“远”字，既指空间上的长，也指时间上的长，正是这个词本身的多义，不但营造出一个丰富多彩的审美想象空间，而且激发了读者关于时空的情感共鸣，达到了高超的艺术表现效果。