美学|《戏剧学导论》的现代品格和中国色彩( 二 )

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《九江口》中张定边（净）。图片选自《戏剧学导论》
不仅仅是斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特，《导论》对西方戏剧史特别是西方现代戏剧史上的著名的戏剧流派和戏剧理论，如梅特林克的象征主义戏剧，皮兰德娄的“理性戏剧”，斯特林堡的表现主义戏剧，萨特、加缪的存在主义戏剧，贝克特的荒诞派戏剧，斯特拉斯伯格的“方法派”戏剧，谢克纳的“人类表演学”戏剧，雷曼的“后戏剧剧场”戏剧等，都做了清晰、详尽的介绍和论述，并且都结合了各流派的代表性作品，使读者获得极其生动的形象的认识。
《导论》对中国自己的戏剧传统、戏剧观念和戏剧流派也做了全面的介绍和阐释。《导论》对儒家美学的思想体系和影响，对“文以载道”“经世致用”“仁的归依”“情理统一”“美善合一”的价值追求和审美追求，对人间关爱、忧患意识、救世情怀、救天下之溺的道义承担和积极入世精神在戏剧中的体现，做了精要的论述。《导论》对中国戏曲的程式化表演的审美意蕴，对中国古典戏剧的结构美学，对中国古典戏曲的导演理论，也做了充分的论述。
尤其值得重视的是《导论》对中国当代戏剧家的戏剧理论和实践探索的研究。我们可以举《导论》对黄佐临的“写意戏剧观”的介绍为例。作者认为黄佐临对“写意戏剧观”的倡导，是相对于“写实”的戏剧观念来讲的，是对固有的写实和幻觉戏剧模式的突破，这一表演美学观念，凝结着中国传统艺术精神和美学品格。“写意戏剧观”的提出，试图从不同于西方戏剧的美学观念出发，以充分的文化自信寻求中国戏剧的美学立足点，从而开拓舞台艺术的现代品格，创造出独树一帜的中国戏剧的民族演剧学派。“写意”的美学观念并没有否认艺术家观察生活和提炼生活的重要性，它追求的是离形而求神似，追求的是“外师造化，中得心源”的艺术境界。
这本《导论》的理论框架，容纳了戏剧史上如此丰富的戏剧现象、戏剧形态、戏剧理论和戏剧流派，可以说应有尽有。读这本《导论》，正如行山阴道上，群花竞发，目不暇接，是极大的艺术的享受和理论的享受。
2.用中国美学来观照和阐释戏剧研究
人文学科中一个学科的基本理论核心区的理论命题往往是这个学科的前沿课题。这本《导论》就是证明。
作者在《再版序言》中指出，她在这本书的再版时，更明确地将“意象生成”贯穿全书，作为阐释戏剧艺术的核心命题。这就形成了这部著作在基本理论核心区的最大特点。
“意象生成”是中国传统美学的核心命题。将“意象生成”贯穿全书，就是用中国美学和中国艺术精神来观照和阐释戏剧研究。这是作者寻找戏剧艺术和中国美学的内在联系，使中国戏剧学基本理论体现中国精神和中国品格的一种尝试。

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《牡丹亭·游园》［皂罗袍］：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？图片选自《戏剧学导论》
什么是“意象生成”？世界上的事物本来与人无关，是没有意义的，如王阳明说的岩中花树，在深山自开自落，是没有意义的。审美活动、艺术活动，就是赋予本来与人无关的物质世界以各种各样的精神性的意义，这就是意象的生成。张世英先生说：“无精神性的物本身是抽象的，无意义的。处于审美意识中的物（艺术品）之所以能与人对话、交流，就在于人与物处于精神性的统一体之中，处于人与世界的合一之中。”（《哲学导论》第249页）所以柳宗元说：“美不自美，因人而彰”，所以宗白华说：“一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的”。（《艺境》第15页）审美活动、艺术活动在瞬间的直觉中创造一个意象世界，一个充满意蕴的完整的感性世界。这就是意象的生成。意象的生成就是人心赋予事物以精神性的意义，从而显现或照亮一个本然的生活世界。
《导论》作者指出，“戏剧意象”既是对戏剧美的本体的规定，又是对戏剧审美创造活动的本体的规定。戏剧的意象世界，可分为文本的意象世界和演出的意象世界。文学文本的完成，表明文本的意象世界和价值世界的诞生，这个世界是独立的，属于文学范畴。《奥赛罗》的整体意象是“毁灭一切的心灵风暴”，《麦克白》的整体意象是“欺骗性的欲望让灵魂迷失在荒原”，《海鸥》的整体意象是“自由的海鸥被射杀了”。舞台演出的作者在文本的意象中孕育出演出的意象世界和价值世界，这个世界也是独立的，属于舞台范畴。焦菊隐导演的《茶馆》中行将没落凋敝的晚清茶馆的喧闹与沧桑，是舞台艺术所创造的意象世界和价值世界。舞台演出的作者最重要的是寻找体现艺术家洞察历史和人生的完整的舞台意象。