张火丁|中国戏曲闪耀世界舞台( 二 )


福建省梨园戏实验剧团与法国戏剧界的长期合作就很有说服力。在欧洲戏剧家对梨园戏有了初步认识之后,剧团与法国著名剧院和导演签订了第一轮5年合作计划,持续赴欧洲各国家的中心城市从事商业演出,并且有意识地针对法国及西欧的本土观众制订宣传推广和演出计划。在此基础上,法国导演和演员改编并演出梨园戏《董生与李氏》《节妇吟》等该团代表性剧目,进一步拓展其海外影响力。此外,浙江婺剧团连续7年在新加坡演出,在当地培养了大批资深戏迷。文化交流与传播要有久久为功的耐力,方能“随风潜入夜,润物细无声”。
商业演出拓展艺术版图
戏曲的海外演出有一定模式,商业演出值得鼓励与推荐。新中国成立以来,尤其是改革开放后,我们有意识且主动向世界介绍、推广戏曲,取得很大成效。不过,只有戏曲成为世界各国普通民众日常生活中能够接纳、尊重并喜爱的艺术欣赏对象,才能事半功倍,而这恰恰是商业演出的优势所在。
在文学艺术的交流与传播过程中,“要我看”和“我要看”的最终效果往往大相径庭。梅兰芳的多次出访,尤其是他三赴日本和1930年访问美国都是典型的商业演出,中国京剧院在各不同历史阶段都有过成功的商业演出,足迹遍布世界各大洲,皆说明了这一点。这些演出所收获的不仅仅是票房,更重要的是借助戏曲千百年的丰厚积淀,令世界对中国和中国的优秀文化艺术有更丰富的认识和深切的理解。传统戏曲集文学、音乐和表演为一体,在故事叙述、情感表达、人物塑造等方面都拥有许多可以感动世界、令世人陶醉的优秀剧目,商业演出前景无限。
正因如此,我们需要有更加明确的文化自觉,更积极地遴选深具人文内涵的经典剧目,更多地关注交流与传播的持续性,积极主动地走出去,努力开拓海外演出市场。如此,传统戏曲将从中华文化的使者真正成为人类共有的文化瑰宝。
张火丁|中国戏曲闪耀世界舞台】(作者为中国文艺评论家协会副主席、中国戏曲学院学术委员会主任)
《 人民日报 》( 2022年01月09日 07 版)