什么是游戏原画?

问题一:游戏原画和插画有什么区别?嘛 , ,
简单说把,原画 , 就是设定,在一部游戏 , 或者什么作品要开始连载,制作的时候 , 都要有个设定,人物设定啊(主角,配角们长什么样),场景设定(游戏的地图,景物什么的),,,这些都需要原画来支撑完成的
插画,一般是文学作品里,杂志上出现的形式 。目的是通过画面更清晰的表达文章的内容
顺便喷一句,,,,楼下复制的有意思?
问题二:什么是CG游戏原画设计“CG”原为puter Graphics的英文缩写 。而CG游戏原画设计,是随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG 。它既包括技术也包括艺术,几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动,如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等 。
问题三:CG插画与游戏原画有什么区别?计算机图形学(puter Graphics,简称CG)是一种使用数学算法将二维或三维图形转化为计算机显示器的栅格形式的科学 。简单地说,计算机图形学的主要研究内容就是研究如何在计算机中表示图形、以及利用计算机进行图形的计算、处理和显示的相关原理与算法 。
简单而言~cg即使电脑绘画
插画在中国被人们俗称为插图 。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式 。实际在中国 , 插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片 。
插画简单而言~就是为了配合文字而绘画的插图
原画是指动画创作中一个场景动作之起始与终点的画面,以线条稿的模式画在纸上 。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去 。因此有人译作key-animetor或illustrator(较少用) 。换句话来说是指物体在运动过程中的关键动作.在电脑设计中也称关键帧,原画是相对于动画而言 。原画不是生来就有的.一些风格较独特的艺术动画片种就不存在原画概念,它只是在大规模的动画片制作生产中应运而生,为了便于工业化生产.从而可以独立出来的一项重要工作其目的就是为了提高影片质量.加快生产周期 。
简单而言~原画就是在动画制作过程中动作起始点的画面构图
一定互追究区别
就是作用不同吧
ls说的不太对
CG只要有好的想法设计就可以,不需要画太细腻,原画需要做到细腻,有欣赏价值
cg是电脑绘画~是一种表达概念的表达手法而已
不需要画的太细腻?
这个应该只跟要求和价钱制作周期有关
至于后半句
概念貌似不太对
问题四:游戏原画和游戏UI的区别是什么游戏原画设计负责设定游戏整体美术风格 , 设定主要人物、场景,设计所有的人物、道具、场景并绘制出手绘稿件,交给游戏场景设计、游戏角色设计、游戏动画设计、游戏特效设计 。
游戏UI设计,是指游戏UI制作师制作出游戏操作界面 , 登陆界面,游戏道具,技能标志 , 游戏中小物件等 。
【什么是游戏原画?】
中关村的汇众这两个专业都有开设 。你可以去看下各自专业作品 。对比一下
问题五:什么是游戏原画?学习原画好不好游戏原画是使用手绘板接在电脑上进行CG绘画,需要你有比较扎实的素描和色彩基础 。中国的3D游戏从出现到现在仅8年,时间非常短 , 如果在前几年从事游戏原画,画得一般的人也可以随便录用,但随着目前学习壁画、油画专业的学生毕业就失业 , 从事原画的人数越来越多,他们基础扎实,融入极快 , 也使游戏原画师进入公司的门槛提得越来越高 。
中国的游戏公司集中在北京、上海、广州等地,在如何选择培训机构方面,相对来说CGWANG , 都比较有名,自学一来浪费时间,二来没有方向性,如果决定报班 。
学出来的工资跟当地GDP有关,一般2500-4000不等 。进公司首先会做一些简单的图标或NPC头像,简单的能做好才会让你画角色和场景类一些比较复杂的设定,美术基础好进步快薪水才会水涨船高 。
做这行很艰辛 , 加班也多,大多数做这行的都是有梦想支撑 。刚入行不要想着薪水,做两三年月薪七八千都很正常 。把一件事做到极致了自然会成功 。加油!
问题六:什么是游戏原画?有什么特点游戏原画就是把游戏文案视觉化的一种产品 。特点是以图像的形式呈现事物,偏重设计的逻辑性 。
比如说当你看一部纯粹的文字小说时,你的脑海中肯定会浮现各种小说描述的情节与画面,由于是文字传达 , 每个读者的想法都不同,原画师就是把这种想象画面利用自己的绘画能力呈现出来的人 。
问题七:游戏原画和次时代哪个好些原画和次时代,各有各的好;原画重设计,费脑 , 画功什么的,一般2年左右工作经验 , 足以应付很多项目 。次时代则技术性入门要强很多,后期艺术能力和技术同样重要,但工作的大部分时间 , 是不费脑的.....我自己在武汉插画人学校学习的是漫画设计,相对于原画来说,还是比较轻松的 。
大略的说了下2个专业的区别(至于不好的地方,我不想多说 , 新人各种不好(?_?)) , 接下来才是我真正想说的东西:
你喜欢什么?大部分选择这2个专业,有能力报培训班的人 , 家境都还行,支撑得了你的选择,那么 , 你喜欢哪个?你喜欢画画,喜欢设计,讨厌复杂,那么原画是你的选择 。要是你喜欢模型,喜欢立体的东西,不排斥接受各种软件和技术,并且还有一定的美术涵养,那么次时代欢迎你 。
这就是我关于你就业方面的建议 , 喜欢最大,人生三大幸事之一,就是做喜欢的事并且产生价值(不然有的是你后悔的) 。
次时代比较机械化如下
游戏原画分为场景和角色 , 和常见的页游一样
问题八:游戏原画要学什么软件 游戏原画,游戏行业作为游戏场景原画设计师必须有很好的素描、手绘功底,懂得色彩原理以及游戏的光影、色彩、材质的表现手法,掌握电脑CG绘画语言,熟练使用PS等手绘软件 。
PS即Photoshop,是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件 。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像 。使用其众多的编修与绘图工具 , 可以有效地进行编辑工作 。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及 。
在武汉插画人的游戏原画学习过程当中,以学生为主体出发 。在教这一方面,游戏原画设计的风格和理念可以风格各异,注重因材施教 , 培养每个学生的独特设计风格,发掘他们的潜力 。
游戏业福利待遇优上升空间大,被业内公认最具发展前景的市场 。游戏公司薪资待遇比其他行业优厚,加上国家政策扶持 。游戏美术待遇在4K到5K,其中以游戏原画为最佳职位 。游戏原画设计师有着相对自由的发挥空间,他们会与游戏策划相沟通,是游戏极为重要的环节,游戏原画需要天赋和经验,薪资待遇比一般游戏美术高,发达城市在5K到6K间,而腾讯原画新人在8K元以上,随着你的资历的积累,以后薪资会越来越高 , 甚至以后还可以开创自己的工作室 。
游戏原画,主要就是角色和场景两大块 。
问题九:游戏原画是怎么画出来的你好,看到你的问题和我当初的问题一模一样 。
原画其实没什么神秘的,首先就像楼上说的,你要有基本公,如果你没有真正学过美术,那不妨从漫画开始入手 。
如果这些你都有了,只想知道原画的制作步骤,OK 。
在一个游戏制作团队里分为程序,策划,美术小组 。
原画是美术小组的先锋,首先要从策划手里接过文字的策划稿,所有的要求都在这个稿子里 , 当然了,也要看策划人的文字水平了,其实策划就是不会画画的原画 , 呵呵 。
原画通过策划稿将文字描述的人物或者场景绘制成图象,这个其实就是原画的基本工作 。
但是往往一个杰出的原画人都具备同比策划的能力,也就是想象力,所以往往原画会将策划的策划稿想象的更加完善,加上绘制能力,OK 。
原画的作画因人而异,如果用电脑作画的话,几个常用的软件 , 就想楼上所说的photoshop,painter,illustrator等等还有很多绘画软件,但也并不是说你会的越多就越好,我认识很多的杰出的原画都只会photoshop 。只要你能画出好东西,就算你背着画板带着水粉颜料都OK,这在国外非常常见 。
在国内大弧数的原画习惯用电脑作画,因为方便(不会被颜料弄脏衣物),快捷(画错了直接CTRL+Z) 。很多人习惯起稿时候还是用铅笔在纸上绘制,然后扫描进电脑上色及效果处理 。但是最近几年开始流行直接在电脑上起稿完稿,这个需要锻炼 , 因为出学者对于手写板都不太适应,我见过很多刚从业者都习惯用鼠标画,呵呵 。
作品完成后存储JPG格式图象,送于策划处审查通过后回交到3D人员处建模,并且随时监督3D对于你的作品的还原度 。
想做一个好的原画 , 你需要大量的浏览量,充实你的脑袋,丰富你的想象力 。多画多练,笔头的工夫是你有没有说话资本的先决条件 。要会3D , 为什么你应该明白了 。一般原画在一个制作团队里都处于核心地位,首先因为工作的岗位,在美术最前线 , 要接触策划以及程序部分的人员,又要指挥手下的其他美术人 。所以呢,做原画不是太难,想做的好,就要自己努力了 。
问题十:请问游戏原画和CG是一个意思吗? 15分 首先 。。这两个概念不是一个意思 。
游戏原画特指以游戏的内容进行计算机二维创作绘画或手绘制作,并以绘制的设计为基础在后期工序中用三维软件创建虚拟实体化 , 在编程人员努力后,最终成为游戏组成的一部分 。
通常而言 , 将计算机动画或者作为宣传手段或者展示手段 , 一般称为CG 。
你除了绘画软件 。。可能还要学习动画制作软件才能玩得动cg 。(一般这也不是一个人的工作 。忙不过来的)
1、通过参考不同的游戏,写出想要制作的游戏的剧情和脚本 。游戏的种类有多种,根据自己喜欢的游戏种类,通过参考不同的游戏,写出要制作游戏的剧情和脚本 。
2、接着 , 根据游戏的剧情和脚本,使用手绘软件绘制游戏人物的图形和背景 。可以使用多种手绘软件相结合 , 提高手绘的效果 。
3、通过建模的软件把平面图形创建为立体模型效果 。有多种建模软件,可以通过建模的软件把平面图形创建为立体模型效果 。比如使用常用的建模软件3dmax软件 。
4、熟悉游戏制作软件的操作 , 这样制作游戏的效率高些 。游戏制作的软件有多种,比如用Unity3D开发游戏,熟悉游戏制作软件的操作 , 这样制作游戏的效率高些 。
5、创建一个游戏的项目工程,在制作游戏时方便查找 。根据游戏的设计,创建一个游戏的项目工程 。这样把游戏中所使用的资源文件和模型都放在一个目录下,在制作游戏时方便查找 。
6、把创建好的模型导入到游戏制作软件中,构建游戏场景 。接着,可以把创建好的模型导入到游戏制作软件中 , 构建游戏场景 。比如可以把3dmax软件创建的多种模型导入到Unity3D软件中 。在游戏制作软件使用透视与正交摄像机来查看场景 。
7、不同的游戏场景需要使用不同的角度来查看,可以创建透视或正交摄像机来查看游戏场景 。比如在Unity3D软件中添加摄像机 。这样可以像游戏者的视角一样看物体和场景 。
8、根据游戏的设计,添加合适的背景音乐与台词语音 。好的游戏都会有独特的音乐背景 , 游戏人物的语音生效有特点 。可以请朋友帮忙添加合适的背景音乐与台词语音 。
9、使用游戏制作的软件进行代码编写,并进行测试 。当游戏中的前台资源都整理好后 , 通过使用游戏制作的软件进行代码编写,用面向对象的方式封装不同类 。比如在Unity3D可以使用编辑器,编写和运行游戏 。好的游戏需要不断的测试,这样制作出来的游戏才稳定,不会出错 。
10、全流程的测试游戏,找到不足的地方进行修改调整 。当游戏基础测试结束后 , 需要全流程的测试游戏,找到不足的地方进行修改调整 。这样制作出来的游戏才经典 。
11、分享和发布制作好的游戏,体验游戏设计和制作的乐趣 。当游戏制作好了,需要分享给朋友们,这样可以体验游戏设计和制作的乐趣 。还可以听听游戏玩家给的建议,不断修改一下游戏设计中所没有的场景和脚步,使制作的游戏越来越好玩了 。