吉州窑瓷器收藏方法_生活广记

吉州窑瓷器我国不仅是世界上最早发明瓷器的国家，而且还是产量最大，窑口最多，品种丰富的国家，那吉州窑瓷器怎么收藏呢?下面是我为你整理的吉州窑瓷器收藏方法，希望对您有用。
吉州窑瓷器收藏方法1. 辨伪：即鉴定这件陶瓷确是真品，还是后代的仿品或伪作。这是鉴定工作的第一步,也是关键的一步。例如，一件带有?大清康熙年制?年款的瓷器，应鉴别出它确是康熙时期制作的瓷器，还是后代仿造的伪品，要仔细识别。
2. 断代：即鉴定陶瓷制作的时代。例如，龙泉窑瓷器，宋、元、明均有生产，要鉴别出它是宋代、还是元代事明代的产品。
3.断窑口：即鉴定陶瓷的产地，属于某一窑口的产品。例如，一件印花青釉瓷器，要鉴别它窨是耀州窑制作还是临汝窑制作、或是其它窑口制作的。
4. 评价：即评定这件陶瓷质量的优劣，以及艺术价值和经济价值。
瓷器收藏鉴定方法第一方面、从瓷器的胎体来看--胎质：较为疏松，含褐色铁质;胎色：浅灰褐色、底足胎色暗红。
第二方面、从瓷器的釉质来看--釉质：较厚，淌釉较多;釉色：丰富多变，主要有黑釉、黄釉、白釉、黄褐釉、天蓝釉、茶叶釉等，而起最有名的的就是花釉。
第三方面、从瓷器的器型来看--最有名的的器型是腰鼓，底釉黑色，有蓝斑或白斑，其它器型有盘口壶、罐、三足盘、葫芦式瓶等，黑釉居多。
第四方面、从瓷器的纹饰来看--装饰方法多彩多样，主要纹饰有褐彩点、圈、花草纹、花朵、三角、莲瓣。另外红绿彩碗、绿釉狮型枕、划花枕、褐黄釉划花枕。
瓷器收藏历史魏晋南北朝时期这一时期最名贵的瓷器主要是青瓷和白瓷。青瓷瓷窑有越窑、瓯窑、婺州窑和德清窑。其中以越窑瓷器质量最高。越窑主要分布在今浙江上虞、余姚、绍兴等地。胎质坚硬致密，釉汁纯净，淡青色、青灰色为主。常见器物有碗、碟、罐、壶、洗、盆、盒、耳杯、香炉、唾壶、虎子、水孟等。白瓷产在北方。北齐范粹墓出土的白瓷，釉层薄而滋润、呈乳白色，但普遍泛青。白瓷的出现是我国陶瓷史上的一大创造，它是后世各种彩绘瓷的基?。?没有白瓷，就不会有青花、釉里红、五彩、斗彩、粉彩等各种美丽的彩瓷。
隋唐时期在众多的隋唐瓷器体系中，工艺最好、社会影响最大的当推越窑和邢窑。越窑青瓷，精巧玲珑，款式新颖，浑厚饱满，线条挺拔，比例和谐。还用划花、刻花、镂雕、捏塑等工艺做出卷草、小花、对蝶、飞鸟、纤云、凤凰、蛟龙、人物故事等装饰，并用金彩、扣金边等工艺美化器物。邢窑白瓷有突出成就，改变了过去一直以来青瓷独尊的局面。邢窑白瓷胎体洁白细腻，如银似雪，薄而规整。越窑青瓷和邢窑白瓷分别代表那时南方瓷业和北方瓷业的最高成就,后人通常用?南青北白?来概括当时瓷业的特点。
宋代
中国瓷器发展到宋代，达到一个高峰。名窑辈出，争奇斗艳，当时最着名的有官、哥、汝、定、钧五大名窑，产品各具特色。除定窑外，其他四座均为?官窑? 。?官窑?是宋皇室专项的瓷窑，专门为皇家烧制高级生活用瓷和艺术陈设瓷。
?官窑?的瓷器的造型、釉色、装饰，均要按朝廷设计的式样生产，专供朝廷享用，严禁流人民间;工艺上精益求精，在胎质、釉色等用料上不惜工本，工匠也是挑选民间最为优秀者，?官窑?瓷器生产，宫廷需要时就兴，不需要时就停，因而生产量小，加之工艺技术对民间绝对保密，严禁模仿;?官窑?瓷器只准藏于宫中，禁止流散民间。由于上述因素，所以?官窑?瓷器十分珍贵。此外，宋代民窑中较着名还有:耀州窑、磁州窑、越窑、龙泉窑、景德镇窑、建窑等。
元代
元代以后，景德镇成为全国制瓷中心，有官窑也有民窑，元代瓷器中最突出的成就是青花瓷、釉里红和枢府(卵白)釉瓷。青花瓷的烧制成功，是我国制瓷史上划时代的创举。青花瓷具有下列优点:发色鲜艳、呈色稳定;属釉下彩，纹饰不褪;白地蓝花，有明净、素雅之感;实用美观，深受人们喜爱。
青花瓷器成为景德镇瓷器的主流，成为我国最具民族特色的瓷器而闻名于世。釉里红也是元代景德镇重要发明。枢府釉瓷是元代官府机构?枢密院在景德镇定烧的瓷器。胎体厚重，釉呈失透状，色白微青，恰似鹅蛋色泽，故称卵白。此外，景德镇烧造的一个创新品种是铜红釉。上述瓷器存世稀少，弥足珍贵。
明代
明代制瓷中心仍在景德镇，官窑和民窑并存。明代最有名的瓷器品种除青花、釉里红外，还有五彩、斗彩等。就青花而言，以明永乐、宣德时期的青花最为珍贵，这时期的青花，以其胎釉精细、青色浓艳、造型多样和纹饰优美而负盛名，被誉为我国青花瓷器的黄金时代。
就斗彩而言，它是一种釉下青花和釉上彩色相结合的彩瓷工艺，以明成化时期的斗彩最负盛名。成化斗彩，基本上都是官窑产品，早在明代就获得了极高的评价。就五彩来说，当推明嘉靖、万历时期的五彩瓷器最负盛名。习惯上所谓的典型嘉靖、万历五彩，指的是青花五彩瓷，它是官窑彩瓷，其色彩主要以红、绿、黄三种。此外，明永乐时期的甜白瓷，胎薄釉莹，光照见影，给人以?甜?的感觉，也很珍贵。
清代
我国制瓷业发展到清代臻于鼎盛。不仅继承发扬了明代传统的青花、五彩，并创新了绚丽多姿的粉彩、珐琅彩和古铜彩，还出现了多品种的单一色釉。青花，虽不及明青花，但康熙民窑青花却别具风格，独步其朝;釉里红，康熙、雍正时的釉里红和明代宣德时期的釉里红，在历史上共享盛名;青釉瓷，雍正时达到历史上最成熟的阶段;五彩，康熙时因发明了釉上蓝彩和墨彩，比明代更上一层楼。上述各种瓷器，都很珍贵，价格诱人。珐琅彩，始于康熙，雍正、乾隆时制作水平达到历史上最高水平。
由于生产的器物进贡皇室使用，故在选料、制作及绘画上都是上乘的。这种瓷器，不仅由皇帝指派专人监制，且还是由皇帝亲自选好造型、花纹，由景德镇工匠接样烧好瓷胎，再送到北京，再让最好的画师绘制好花样，定稿后再由?画磁人?绘制在瓷胎上，最后人彩炉低温烧成。珐琅彩是我国彩瓷中最名贵的一种。粉彩，始于康熙，雍正时臻于成熟，在历史上颇负盛名，多半是为统治者使用，故技术上精益求精，也很名贵。此外，康熙时的郎窑红、虹豆红、素三彩等，也都较珍贵。
根据你的信息明代是不可能的，民国还有点可能，更多的应该为建国初或者80年代的仿制品。你可参考清代瓷器款识：
一．顺治时期款识特征
顺治官窑器传世品很少,所见青花、黄釉、茄皮紫釉、茄皮蓝釉器，均为青花款识器。署“大清顺治年制”的，六字两行加双圈，圈栏较大；署“顺治年制”四字的，无圈栏。青花色泽深沉，字体书法有明代的遗风，似弘治款那样柔中有刚，字体工整。
常见的民窑供器类，多数署下支纪年款；个别书写顺治年号的，其“顺治”二字与官窑款体式一样。干支纪年款字的青花色调，除青花深沉的一类外，也有呈迷混朦胧状的。顺治十五年“玉堂佳器”的隶书款，后来康熙初期官窑款识的字体与之颇为近似。
“玉堂佳器”款，早在明代嘉靖、万历时就己出现，如“万历年制玉堂佳器”；传至清代顺治时期，此款尤为多见，有楷、隶、篆等体式。
二．康熙时期款识特征
康熙朝历时久长，早、中、晚三个时期瓷器的风貌，不尽相同；这三个时期瓷器上的款识，也各有其不同的特点。
早期：
据文献记载，康熙十九年九月，才正式于景德镇御窑厂烧制御用器，所以早期限器物多是民窑所烧，俗称“客货”，但可能有一些是官窑器，这时的瓷器，少署皇帝年号款，而多署干支纪年款、堂名斋轩记款和花押等标志，青花色浓重，字体较大；用重笔写的一类，字体特大。个别署官窑款的，字体淳朴，挺拔有力，竖写和横写的均有。
最为常见有款识，有“康熙辛亥中和堂制”、“康熙壬子中和堂制”与“康熙癸丑中和堂制”等，分别为康熙十年、十一年、十二年时的器物。这些器物具有早期的风格；器型笨拙，青花色调浓重，字形较大但有些精细的小件杯、碟，也署“中和堂制”款。据查，北京圆明园中的“中和堂”曾是康熙皇帝居位之所。因此，这些署“中和堂”款的器物，有可能是康熙初期官窑烧制的御用器，这同后来的“慎德堂”款器物是道光官窑所烧制的情况一样。另外，一些无款的、常用符号作标记的器物，制作也很精细，究竟是官窑器还是民窑器，仍在探讨中；它们之所以无款，与康熙早期禁写年号的告谕有关。《浮梁县志》记载：“康熙十六年，县令张斋仲，阳城人，禁止瓷器书年号及圣贤字迹,以免破残.”这一类无款器是否为官窑器，尚末得到证实。
中期：
款式楷、草兼有，体式很多，有六字三行式、六字双行式、四字双行式；暗刻式、凸雕式、砂底不挂釉凹刻式，青花书款不罩白釉而现黑色款式；还有大量的物形、花形、秋叶和团龙、团鹤等图记款，以及“熙朝博古”、“文章山斗”等闲章款。这些款识或加饰单圈、双圈、或饰单方框、双长方框等；也有的双圈无字，或为釉里红楷书款。
总之，中期款识以楷书、六字双行竖写的为主，字体渐趋秀逸，笔道有力。青花色泽纯净。鲜艳而深沉。
晚期：
康熙晚期，己开始专人负责写款的分工，出现了一行、或二行竖写、或三行横写的篆书六字款，及三行横写的楷书六字款（于天蓝釉与豇豆红釉器中最为多见）。这两种款式，开创了雍正横写款及以后各朝同体的篆书六字三行款式的先例。雍正时款识中流行的宋椠体式，在康熙晚期已经出现。
此时有些款识，色泽碧绿，清新明快，字体工整秀丽，如康熙五十四年干支年款青花山水人物凤尾樽等；其后雍正时的款识与之十分接近，因此，这些造型与色调相类的无款器，常被当作雍正朝制品，是不足为奇。这正说明各朝瓷器款识之间有一脉相承的关系。
根据笔者长期观察，康熙官窑款中有百分之九十五以上是楷书；为数很少的篆书款，通常出现在金釉地蓝料彩“寿”字器上，笔道直挺，字体方正，均仅康熙晚期的款识。此时，除大量青花楷书外，珐琅彩的瓶、碗、杯中，还有用紫、黑、粉、黄、蓝等料彩署“康熙御制”楷书款的，字体运劲，围圈方框，外边线较宽。一般蓝料款，因釉料厚，色调比雍正时的深重，呈蓝黑色。宜兴紫砂胎珐琅彩器，除蓝料彩外，还有黄料彩款识。釉里红器有的署釉里红款。黄绿紫三彩器上，多见紫褐色款，偶见金彩或红彩款识。粉彩钟馗塑像及珐琅彩瓶上，有署篆刻款与楷刻款的。
另外，有的胭脂水釉瓶、杯、盘类，署“又辛丑年制”干支款。凡署这种款识的器物，制作均很细致，胎体薄如蛋壳，类似外销瓷的风格，若仅观器型很像雍正时的器物，但若将“又辛丑”干支款推断，则应为康熙六十年之器（康熙建元年前为辛丑）。这一类款较为特殊，它证明康熙时己烧制胭脂水釉；但因其少有，在鉴别中往往被误认为是新仿的器物，此点应引起注意。另外，所见到的楷书“大清康熙年制”款，有的在周围加“御赐纯一堂珍藏” 。“纯一堂”究竟属康熙时期哪一王府，尚待考评。
“大清年制”款中，较为草率的一类，为康熙早期的款识；工整的宋体，如官窑款一样的，为康熙末、雍正初之器。
康熙时期瓷器上常写仿古款，除“宣和”（北宋年号）、“枢府”（元代官窑）外，多以明代为主，自洪武始至万历提款均有；其中，以仿成化、嘉靖、万历的款识为最佳，几可乱真。良康熙以后各朝瓷器上仿写的古款，其笔划都不及康熙时的仿款运劲有力。
鉴别瓷器，主要是观察器物在胎釉、造型、纹饰及工艺处理上的区别，在酌以款识。由于清代官窑、民窑款识繁多，情况复杂，认真有辨别和掌握各朝早、中、晚期不同的款识特征就十分重要。但要注意，款识仅是瓷器的一个方面，不是绝对可靠的。各朝本款均各具特征。赝品的款识与真品比较，有的差之千里，有的则十分近似，极为混淆。因而，鉴别瓷器不能仅看款识定论。
康熙为明、清两代中历时最久的一朝，官窑款体式多有变化，有多种书法。孙瀛洲先生对之曾作系统的总结：前朝字体宽大，笔画粗重而挺拔，顿捺明显；后期字体渐趋清秀。
三．雍正时期款识特征
雍正时期，款识己定为专人书写，故各类瓷器上的字体基本一致，楷款与篆款同时并用。楷书六字三行横排双圆圈体式，仅早期流行的款识，款的书法一般写得柔弱略草，也有少数款写得工整有力。六字两行围有双圈或方框竖写的，时间略晚，字体工整秀丽。青花色调大都纯正，少数也有深浅不一的。大碗及骰盔子碗横写于器口边际，高足碗的款识多横写于器足里边沿，壶类则多于足里边环行横写。珐琅彩器上的“雍正年制”与“雍正御制”四字，一般为两行竖列围有方框的楷书款，以青花和蓝料彩书写，蓝料彩色泽较康熙时的浅淡，字体也小。
此时的篆书款的四字两行、六字两行或三行的体式，多数无边圈，个别的围有双环。款分青花兴镌刻,镌刻款又分覆釉与不覆釉两种形式；仿钧釉器的器底多覆酱色釉，釉色深浅不一；青花蓝釉器，器底覆釉与不覆釉的并存。青花款落款位置及书写体式也有几种：天蓝釉与青花釉里红茶托，多将六字篆书款写于器足里圈；红釉、蓝釉、天蓝釉及仿汝釉的小花盆，底部的篆款或为四字两行竖式，或为十字形，如同古钱上字体排列的形式；青花、天蓝釉四连筒瓶，篆书款四字则分别写于同一足底。雍正官窑款篆书的书法也不完全是同一书体，极方正规矩的、草率不规的与笔路圆润的同时并存。如雍正官窑的粉青釉花觚及各种小件瓶、罐类，釉面均很肥润，款识字体却刚柔参差，不尽相同。
雍正时期的篆、楷款，道光、咸丰与民国时仿制得最多，但字体较大，笔划细弱无力，青花色泽过于浅淡或浓艳。
雍正时期如同康熙一样，也有仿明代永乐、宣德、成化、弘治、正德、嘉靖、万历各朝款识的器物。仿款字体纤细挺拔，颇具骨气。同时，器底除年款外，也有如同明代器物那样，用龙、凤、鹤、鹭鸶及人物作标志，或用鼎、爵及灵芝等花押作图记款的。
乾隆一朝，仿古器曾盛行一时，从传世品中的青花篆书或金彩楷书的“乾隆仿古”与“大清乾隆仿古”等款上，也可见其仿古盛况一般。其中仿写的明代款识，以宣德、成化年号为主，多是楷书四字可六字。还有仿署元代“蒋祈”、宋代“宣和窑”、“政和窑”、“吴十九制”的款识。
【吉州窑瓷器收藏方法】
五．嘉庆时期款识特征
嘉庆官窑款识为篆书为主，少有楷书。大体与乾隆时期类同，字体工整，结构严谨。青花、红彩、金彩篆书款体式，多为六字三行，无框栏；一行横排的，落款位置的器口外沿或中腰。楷书款为六字三行，环以双圈。白釉盘类多是楷书刻款，六字三行横列，围有双圈栏。故宫博物院收藏有顶部红彩描金、底部青花“大清嘉庆年制”款的盒类，品种以斗彩和青花为主，所署描金的篆书款相当艳丽。故宫博物院还收藏有“嘉荫堂制”款的青花缠枝莲高足盘与撇口碗、盘。嘉荫堂始建于乾隆四十七年（1782年），是清帝“东巡”时宴饮观戏的场所。
嘉庆民窑的款识，楷、篆并有，六字或四字，大都草率不规，有的带有方框。与乾隆民窑一样，有的篆款中也夹有难以辨别的半边字体。
民国时仿写的嘉庆篆书款，笔划纤细，多有间断；红彩款的彩色，明亮如漆。
六．道光时期款识特征
道光官窑款识与嘉庆时体式基本相同，多用篆书，少有楷书。篆款书体为铁线篆,行笔圆润流畅；楷书款，圆润工整，篆书款，六字三行横排的，无圈栏；六字一行横排的，多数落于器外口沿下或中腰。楷书款，多六字三行横式排列，围以双圈环，有青花、金彩、红彩款及刻款。白釉器青花款与刻款兼有，刻款为六字楷书两行竖式。窑变釉、茶叶末釉及炉钧釉器是的刻款，为篆书六字三行横式。
道光御用器中的“慎德堂制”楷书款识，以侧锋书写，字体秀丽。以后的咸丰官窑，也继承了这种工艺的侧锋书体。凡署“慎德堂堂制”款的器物，均制作精湛，堪称为当时高水准的艺术品。
“退思堂制”款，书法与“慎德堂制”款一样，同属官窑器，有的还于四字款前，冠以“睿府”或“睿邸”二字，证明退思堂是睿亲王端恩、仁寿的府邸堂号。
“定府行有恒堂珍宝”款，是定王府定亲王奕绍、载铨订烧的器物，款字也有侧锋书写；有的不加“定府”二字，仅署“行有恒堂”，但器物制作同样精细。署“嘉庆癸酉行有恒堂制”与“咸丰元年行有恒堂制”款的，均为皇室贵族的专用器物。
后世仿道光器物，除粉彩、斗彩、青花官窑器外，署“慎德堂制”款的也属有所见。光绪时仿品，款识字体用笔无力，红彩款色调红中泛黑，民国时的，反而有些相近。民国仿道光官窑款识，笔划柔腻纤细；青花漂浮晕散，笔路断断续续，并多向两边分离，形成中空的现象。
七．咸丰时期款识特征
咸丰时期，再次兴起以楷书署款的风气。官窑多署楷书款，侧锋运笔，字体工整清秀；排列形式，或为六字两行竖式，或为六字三行横式，均无圈栏。除青花款外，还有红彩款与刻款。红彩款识色淡鲜亮，笔划清秀；后仿的咸丰红彩款，色调则是红中泛黑，字形粗拙。刻款楷、篆皆有，以楷书为主，多刻于本朝窑变釉、白釉器与仿宣德白釉暗刻束莲纹器的砂底上。
民窑器中图章式的篆书款，嘉庆、道光时始用，咸丰时十分盛行并影响到后世。这类篆款，除少数略工细者外，大多草率不规；极为潦草的一类，笔划部书写不全，同时采用盖印技法。
此时仿“成化年制”与“雍正年制”的款识较多，亦有仿“天启年制”、“大明天启年制”等的；刻、写兼有，而最多用的是铁釉地的黑色刻款。
八．同治时期款识特征
同治时期以楷书款为主，呈六字两行或四字两行竖式排列，字体工整，布局严谨，以青花或红彩书写，青花色调浓艳。
无边圈的篆书款或楷书款,用金彩书写.无边框的楷书刻款，多见于窑变釉器、白釉器等。
署“燕喜同和”楷书款的器物，是同治皇帝行大婚礼时烧制的。红彩款多书于白釉器底，金彩款则书于粉彩珊瑚红釉器上。
署“体和殿制”款的，是慈禧太后的专用瓷。款识以青花、墨彩、赭红彩书写，也有刻款。所写篆书，字体文正，结构严谨。后仿的这类款识，书体均欠工整。
民窑器多用红彩印章式篆书款，款识均草率而欠工细。
九．光绪时期款识特征
光绪官窑的款识，楷、篆并用，但以楷书为多；其楷书，字体修长，工整清秀，青花色泽或深或浅。金彩、红彩及刻款的体式，大体同于前朝。楷书款中，四字两行六字两行竖式，六字三行的为横式，多数不饰圈栏，
署“大雅斋”款是慈禧太后专用器，三字红彩款，一行横列，字体工整。“天地一家春”红彩篆书椭圆形图章款，与“大雅斋”款相配，落款于同一器物的同一画面上（天地一家春“是圆明园中著名的一组建筑群。
“永庆长春”与“长春同庆”红彩楷书款器，与“大雅斋”款器物一样，同属官窑。
此时大量的民窑霁蓝釉方瓶、赏瓶等，制作粗糙，所署青花、金彩（洋彩）、干支纪年与龙纹图纪款也比较草率。仿前朝各款均欠规范。
民国时期的仿光绪器物，款识字体柔弱，不够规整。
十．宣统时期款识特征
宣统时期官窑款识，有青花、红彩、赭彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式，无圈栏；红彩、赭彩与墨彩款则兼用篆书体式。此时官窑器稀少，但很精致。
十一、民国时期款识特征
洪宪瓷人都署“居仁堂制” 。以青花或红彩书写，书法楷、篆兼有。落“洪宪年制”或“洪宪御制”楷书款的，都是一九一六年至一九四零年间的赝品。但署“居仁堂制”款的，也有一定数量的仿制品；其中，红彩款的色泽或光亮如漆，或过于浅淡。
“静速堂制”篆书四字款器，是徐世昌命烧的自用器，青花款识字体工整。
“延庆楼制”篆书款器，是曹锟所定烧的器物；款识以青花或红彩书写，笔划圆润有力，同于“体和殿”的书体。
署“郭世五”、“解斋”、“陶务监督郭葆昌制”款的器物，是袁世凯任命的陶务监督郭葆昌定烧制的款识，其篆书或楷书款识均为红彩，施彩凝厚，色泽红艳。
民国时期署“静达堂制”款的器物，也有大量的仿品。因属同时代仿，真品与赝品制作工艺。原料类同，所以给鉴定工作带来了一定的困难。对这类器物的鉴定，要细致地观察、比较其胎釉、纹饰、色彩、器足及款识之间的细微差异。其赝品较之真品，胎釉更为轻、?。?剖温圆萋?nbsp;，色彩也愈加浅淡。
款识，在鉴定瓷器制作年代方面为重要的一环，不可忽视。认真辨别各代款识的书写格式。字形、笔划、色泽深浅，也有助于提高鉴定能力。了解仿造仿款的特点，也可为辨认款识添佐证；多将真伪作比较，断代方面不致有误。