舞蹈基本功中的软开度应怎样练习_生活广记

这个三言两语是说不完的，太多。简单来说遵从“压、踢、耗”三原则，循序渐进练习软开度。初学者不宜盲目进行大幅度的练习，不当的练习易导致韧带拉伤。首先是15-20分钟的热身运动，可选择慢跑。然后把杆上压前旁后腿，如无把杆可在结实的与身体成90度与腰齐高的桌椅上压腿。
前腿
主力腿踩地，另一腿放在把上，两脚尖方向一致，绷脚背，膝盖不要屈曲起。向下压，背要直立着以腹部带力压前腿，尽可能让肚皮贴腿。如果做不到，也不要只用头贴小腿胫骨而腹部与腿形成一个“大空洞” 。旁腿。弯曲的一侧腰应该似跨过小山一般，立了腰椎尾椎，在上段腰椎和下段胸椎处侧弯。抬到三位的手不要向前倒，弯曲的一侧肩膀不要跑到旁腿后面，一定要用背去找腿。脸要向天看。后腿外侧的腿搭在把上，内侧的腿伸直直立。向后下腰压。初学者可根据自身情况增减训练量，但软度练习不可避免的就是肌肉疼痛，忍耐后你的基本功会变得越来越好。
压完腿后踢腿，10个一组，巩固压腿效果。如能忍受，则多踢为宜。（一百到两百腿是学舞步入正轨后比较适中的数量，初学者可减为50腿左右，往后增加。）耗，把腿或腰放在把上耗，10分钟或更久，学会下叉后耗叉，保持下叉动作10分钟或更久，耗完也必须踢腿做力量速度训练巩固。
说不完，可查阅软度训练资料。
舞蹈考试的基本要求
1.五官端庄、四肢比例协调;身高：女1.60米以上，男1.70米以上。
2.接受过系统的专业训练，对基本功技术技巧和民间舞风格韵律具有较强的把握能力，表演专业要求有较强的表现欲和表演能力。
3.对音乐有较强的理解和把握能力
4.舞蹈种类包括中国古典舞、民族舞、芭蕾舞、现代舞当代舞　考试科目及评分标准：
一、舞蹈基本功测试 (软开度、控制、跳、转、翻)(共 100分)
要求：考生身穿紧身服和尼龙袜
1.软开度的考核(满分 10分)
(1)分别下横叉、竖叉，下竖叉同时搬后腿
A.横叉、竖叉胯根与地面完全贴合，脚背、膝盖、胯根开度很好，双手直臂抓后腿( 8-10分)
B.可下横叉、竖叉，但与地面贴合度一般，脚背、膝盖、垮根开度一般，单手抓后腿( 4-7分)
C.可下横叉、竖叉，但与地面贴合度较差，脚背、膝盖、垮根开度较差，无法搬后腿( 1-3分)
D.不可下横叉、竖叉(0 分)
2.控制的考核(满分10 分)
( 1)面向一点，分别搬前、旁、后腿并控制
A.搬前、旁、后腿达到 180度或大于180度，垮根位置准确，控腿时位置不变，稳定性好，做到开、绷、直。( 8-10分)
B.搬前、旁、后腿到 120-170度之间，垮根位置准确，控腿时位置一般，稳定性一般，做到开、绷、直( 4-7分)
C.搬前、旁、后腿到 90-110度之间，垮根位置一般，控腿时位置不完不确定，稳定性较差，开、绷、直不够好( 1-3分)
D.搬前、旁、后腿到低于 90度，垮根位置不准确，无法控腿，稳定性较差，无法做到开、绷、直( 0 分)
3.跳跃的考核(满分20 分)
分别完成正反两面吸腿大跳、撕叉跳、倒踢紫金冠、双飞燕、撍步跳
A.双腿的开度较好，弹跳的高度较好，能做到开、绷、直，姿态准确 ( 15-20分)
B.双腿的开度一般，弹跳的高度一般，基本做到开、绷、直，姿态一般 ( 10-14分)
C.能完成上述跳跃动作或完成部分跳跃动作，但开度、高度、姿态不好 ( 5-9分)
D.只能完成其中1-2项，开度、高度姿态一般 ( 1-4分)
4.转的考核(满分30 分)
( 1)二位转、四位转 (10分)
A.速度、力度、稳定性较好，姿态准确，动作达到 3-4 圈(8-10分)
B.速度、力度、稳定性较好，姿态准确，动作达到 1-2 圈(4-7分)
C.速度、力度、稳定性较差，姿态准确可完成1圈 (1-3分)
D.无法完成此项(0分)
(2)旁腿转、旁腿吸腿转(10分)
A.速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 8-16 个(8-10分)
B.速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 5-8 个(4-7分)
C.速度、力度、稳定性较差，姿态准确，能完成 1-5 个(1-3分)
D.无法完成此项(0分)
(3)平转(10分)
A.速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 8-16 个(8-10分)
B.速度、力度、稳定性较好，姿态准确，数量达到 5-8 个(4-7分)
C.速度、力度、稳定性较差，姿态准确，能完成 1-5 个(1-3分)
D.无法完成此项(0分)
5.翻身的考核(满分20 分)
(1)点翻身、串翻身 (10分)
A.可以连贯完成翻身，数量达到8-16个，力度、速度、稳定性较好，姿态准确( 8-10分)　B.可以连贯完成翻身，数量达到5-8个，力度、速度、稳定性较好，姿态准确( 5-7分)　C.可以连贯完成翻身，数量达到1-5个，力度、速度、稳定性不好或姿态不准确( 1-4分)　D.无法完成此项(0分)
(2)前桥、后桥、虎跳、小翻(10分)
A.可完成侧空翻、挺身前空翻,高度、力度、开度较好，动作要领准确(8-10 分)
B.可完成3组以上前桥、后桥、侧手翻,高度、力度、开度较好，动作要领准确( 4-7分)　C. 可完成前桥、后桥、侧手翻,高度、力度、开度稍差，动作要领准确 ( 1-3分)
D.无法完成此项(0分)
6.技术技巧展示(满分 10分)
(1)考生除以上必考的 5项内容外可加试完成以下技巧上步液腿转、飞脚、旋子 360、龙门大卷、躺身蹦子、直腿蹦子、拉腿蹦子、圈蹦子、搬前腿转、搬旁腿转、搬后腿转、原地前桥、原地后桥、吸腿翻身、圈平转、绞腿翻身、圈跪转
A.考生可完成其中3-5 项，动作准确，力度、高度、速度较好( 8-10分)
B.考生可完成其中1-3 项，动作准确，力度、高度、速度较好( 5-7分)
C.考生可完成其中1-3 项，动作准确性稍差，力度、高度、速度稍差 ( 2-4分)
D.考生可完成其中几项，但动作不准确，力度、高度、速度较差( 1分)
二、自备舞蹈剧目片段 (中国古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞均可)(共 100分)
要求：表演剧目或组合时间限 2-3分，可穿舞蹈服装，考生自备磁带A面第一首或CD第一首。
1.形体条件好，选跳的作品程度较难并且很完整，作品动作熟练，风格把握准确，节奏清晰，有较强的表演能力和肢体语言表现力，形象佳。( 90— 100分)
2.形体条件好，选跳作品表现较完整，难度适中，风格把握较准确，节奏把握较准确，具有一定的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象较佳。( 80—89分)
3.形体条件较好，作品表现较完整，选跳作品难度较小，舞蹈节奏把握尚可，舞蹈风格的表现把握尚可，有良好的肢体表现能力，形象较佳。( 70— 79分)
4.形体条件一般，作品表现较完整，选跳作品难度较小，舞蹈节奏把握尚可，舞蹈风格的表现把握不够准确，表演能力与肢体表现力一般，形象一般。( 60-69分)
5.形体条件一般，作品表现较完整，选跳作品难度较小，舞蹈节奏把握不够准确，舞蹈风格的表现把握不够准确，表演能力与肢体表现力一般，形象一般( 50-59)
6.形体条件一般，作品表现不够完整，选跳作品难度较小，舞蹈节奏把握不准确，舞蹈风格的表现把握不够准确，表演能力与肢体表现力较弱，形象一般( 40-49分)
7.形体条件一般，作品表现不完整，选跳作品简单，舞蹈节奏感较差，舞蹈风格的表现把握不准确，表演能力与肢体表现力较弱，形象一般 ( 30-39分)
8.形体条件较差，选跳作品表现不完整，选跳作品简单，舞蹈节奏感较差，舞蹈风格的表现把握较差，表演能力与肢体表现力较差，形象较差( 0-29 分)
三、中国民间舞组合表演(共 100分)
要求：自备完整的中国民间舞表演性组合，考生自备磁带 A面第一首或CD 第一首。
1.形体条件好，选跳的组合程度较难，动作熟练，动律、风格把握准确，节奏准确乐感好，有较强的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象佳。( 90—100分)
2.形体条件好，选跳组合表演较完整，难度适中，动律、风格把握较准确，节奏把握较准确，具有一定的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象佳。( 80—89分)
3.形体条件较好，选跳组合表演较完整，难度较小，动律、风格把握较准确，节奏把握较准确，具有一定的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象佳。( 70—79分)
4.形体条件较好，选跳组合表演较完整，难度较 ?。??伞⒎绺癜盐詹还?准确，节奏把握准确，具有一定的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象佳( 60-69分)
5.形体条件较好，选跳组合表演不够完整，难度较小，动律、风格把握不够准确，节奏把握准确，具有一定的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象较好( 50—59分)
6.形体条件一般，选跳组合表演不完整，难度较小，动律、风格把握不准确，节奏把握不够准确，具有一定的表演能力和肢体语言表现力，舞蹈气质、形象一般( 40—49 分)
7.形体条件一般，选跳组合表演不完整，难度较小，动律、风格把握较差，节奏把握不够准确，表演能力和肢体语言表现力一般，舞蹈气质、形象较一般( 30-39分)
8.形体条件差，选跳组合表演不完整，难度较?。?动律、风格把握较差，节奏把握较差，表演能力和肢体语言表现力不好，舞蹈气质、形象较较差( 0 —29分)
考试形式：
1.专业评委由5人组成
2.考生8—10人为一组编号，每组考生进入考场，按先后顺序完成所有规定的考试内容后方可离开考场。
3.考生完成所有规定的考试内容后由专业评委统一评出总分。
声乐舞蹈考试注意这些技巧
声乐熟练记歌词。有些考生因为紧张常常忘记歌词，影响了曲目的完整性，建议考前熟练记忆歌词，以及每一个音的处理要求，形成惯性。
1.掌握好节奏。
对伴奏的曲调一定要唱准，不要随意的变换考前老师布置的歌曲及对歌曲的处理办法，与伴奏合作时要以自己为主，不要老想去跟伴奏或者等伴奏。考前要开嗓，考前一定要练声，将声音打开，能让你的声带放松，气息通畅，保护嗓子。
2.舞蹈动作失误时要镇定。
热身充分准备足，考前应调节和放松心情，顺其自然、保持一颗平常心，做好热身和准备活动。服装道具提前准备好，服饰得体，适当的化点淡妆。进入考场前应尽快将表演情绪调节到最好状态，保持平和心态，排除一切杂念，尽快融入到音乐和角色表演中去。
3.影视形体考试时，考官主要考查考生的肢体语言及肢体协调性。
展示时要顺畅地跳一段舞蹈，或者武术、健美操等。
语言要有激情。这是表演考试比较重要的一项，今年是指定作品，所以需要多读多训练，考试时把握作品情绪，富有激情。
【舞蹈基本功中的软开度应怎样练习】
　表演中，注意不能笑场，这是最基本要求，一定要重视。不要背对考官，要尽量让考官观察到你的面部表情，还有观察你的肢体语言表达情感。表演时不允许跟观众或考官有眼神的对视。
如何在艺考舞蹈考试中获得高分
身体要正、直
跳舞时最容易犯的毛病就是"塌腰撅屁股",这说明他们还不善于控制自己的身体,或者说,他们的身体还处于生活中的自然状态。跳舞时首先应该把腰立起来,在立腰的同时,把小肚子、小屁股都收起来。这样身体就能保持正直了。当然,身体正直的要求还不仅这些,它还包括,把双肩打开,后背平直,感觉到往那儿一站,身体好像长高了似的。能做到这些,身体就能克服自然状态,保持跳舞所需要的那种正直。所谓正直,并不是要使身体紧张,以致从面部肌肉到脖颈部都僵硬起来。用僵直的身体跳舞,不会带来美感。在跳舞的过程中,不论是站立、下蹲还是跳跃,身体都需要一种正直而自然的美。
伸腿的艺术
常见有人跳舞时,把腿翘得很高,但膝盖是弯着的,脚是勾着的,这就显得很不美。腿的线条美与不美,不在于抬得高与不高,而在于有没有伸直。一个腿抬得很低的'舞姿不见得就不好看。当然,也有使腿弯曲的舞姿。比如常见的一条腿直立、另一条腿向前或向后,小腿向上弯曲的舞姿,也是很美的。但这种弯曲是有控制的,有意识使它这样弯的。敦煌舞蹈中的许多舞姿,不仅膝盖是弯的,脚也是勾的,但那是一种特殊韵味的弯,一种特殊需要的勾。
会跳舞的人,有时也有那种弯腿或是勾脚的动作,不是因为跳舞的人不会伸直腿、不会绷起脚,而是彼时彼地需要他那样做。
但孩子们跳舞时表现出来的,常常是不会伸直腿,不会绷脚。比如孩子们常做的"跳跑步",一只脚踏地、一只脚抬起时的脚是勾着的,无论如何也不美。
自由体操或是艺术体操,虽不具备更多艺术内容,但运动员那拱起的脚背,那腿部外开的、清晰的线条,能给人以美的享受。
所以,一定要会伸直腿,这样学会绷脚,跳舞时不仅别人看着美,自己也会觉得舒服。
全身整体配合
舞蹈与体操不同的地方,就是舞蹈最讲究动作感觉的美。如一只手伸出去了,是高的,还是低的,手心是向上,还是向下,动作是柔和的,还是有力的。视线随着看到了什么地方,是柔情地看,还是坚毅地看,等等。这些因素加在一起,就能使人感觉到孩子们是在看花,还是在采花;是在指什么,还是在向远处眺望什么。
舞蹈中的任何一个局部动作,对于身体来讲都是一个整体。具体地讲,就是体现在手眼的配合上,上下身的随和上。
不会跳舞的孩子,往往不会手眼配合。一只手向旁打开了,可他的眼睛还在看着前边。或是手向上举起了,可他的目光还在平视。看上去好像手不是长在他身上似的,所有的动作都像机器在机械地运转,哪儿还有动作的美感呢?
为什么一个平时很可爱的孩子,到了舞台上就不可爱了呢?原因是在生活当中孩子们的表情很自然,一跳舞眼睛就发呆了。孩子们表演舞蹈的时候,最容易犯的毛病是眼睛往下看,或是往上看,唯独不敢向前看(因为前面有观众) 。
要注意对孩子们眼神的要求与训练,要引导他们从手眼配合上做起,去感受动作的美。动作感受的美还表现在上下身的随和之中。如果一个摆动,身体却向右倾斜,或是直立不动,上下身就显出了不和谐。如果一个右手在头上,左手在胸前的舞姿,不仅手是向左倾的,整个身体的感觉都是向左倾的,就会产生动作和谐的美。
怎样伸直手臂
当一个不善于跳舞的孩子把两只手臂向上举过头顶时,别的孩子往往讥笑他"像投降" 。细看一下他的手臂,有两个毛病:一是手臂弯度太大,二是手臂位置过于往后。
这个例子说明,在一般情况下,手臂要伸得长些才好看。另外,不管是在头上边,还是在身体旁边,手臂都在身体前边一点才好看。
但手臂只有长,长得没有一点弯曲,像个棍儿,也不好看。手臂不能只有长,还要有圆。从肩膀开始至臂肘、手腕、手指尖,都要保持一点弯曲、一点圆。但不能弯曲得过大,过大手臂就显得短了,臂肘、手腕也像要折了。
怎样才能做到手臂长而圆呢?举例来说,两只手臂如果在身体前面或旁边手心相对端平,从肩膀开始至手指尖,应该一点点低下去,在肩头上滴水,可以使它沿着大臂、小臂一直顺着手指尖渐渐流下去。能够大体上达到这种要求,手臂也就显得长而圆了。如果不是这样,手臂弯曲得过大,滴水就流不到手指了,那样,将会破坏手臂的美。
除此之外,手指也要松弛、自然,不要因为故作姿态,而使手指僵直。
舞姿的美主要表现在上身。而上身又主要表现在手臂上。如果我们的手臂理顺了,也就为人们带来了美感上的享受。