忆江南和望洞庭是词牌名吗 _忆江南是词牌名吗?词牌名具体指什么?

忆江南，本为唐教坊曲名，后用作词牌，忆江南又名望江南、梦江南，原为单调，二十七字，三平韵，中间七言两句，以对偶为宜。第二句亦有添一衬字者，宋人多用双调。
《望洞庭》，是唐代文学家刘禹锡创作的一首诗。此诗描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色，表达了诗人对洞庭风光的喜爱和赞美之情，表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。
综上所述，前者属于词牌名，后者是诗。
望洞庭和独坐敬亭山和忆江南哪首诗是词为什么只有《忆江南》是宋词，因为《忆江南》是一个词牌名
《忆江南》，本为唐教坊曲名，后用作词牌。又名《望江南》、《梦江南》、《江南好》等等
《望洞庭》是刘禹锡的诗
《独坐敬亭山》是李白的诗
望洞庭
朝代：唐代
作者：刘禹锡
原文：
【忆江南和望洞庭是词牌名吗】湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。
独坐敬亭山
作者：李白
众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
忆江南是词牌名吗?词牌名具体指什么?1、“忆江南”是词牌名。2、词牌名指某一种词的格式（词牌）的名称。这里简单介绍一下词的格式为什么叫词牌？最早的词，是音乐的唱词，类似于现代歌词。唐宋以前，中国古代就有很多形式固定的音乐曲调，大多收集在乐府中，唐代的太常寺设有掌教习音乐的“教坊”，也收集了很多乐曲，称为教坊曲，此外，随着唐代的兴盛，西域有很多音乐小调传入中原，称为“胡乐”，本地化为“曲子” 。这些音乐，既有演奏，也有演唱。表演时有类似现代的“节目单”，古人是将节目单写在一个个小木牌上，放在托盘中供听众点选，因此叫做“曲牌”，牌子上的音乐名称就是“曲牌名”了。宋代以后，曲子的唱词独立于曲子，不一定通过演唱给人“听”，也可以写出来给人“看”的。这也就是我们现在“看”到的“词” 。但词毕竟是在唱词的基础上发展起来的，仍然离不开原有曲子，因此，词仍然根据原有曲子的名称和格式来写，只不过词的格式是从原有曲子的节拍、字数、句数、音韵的抑扬顿挫中抽象出来的，不再需要音乐。这样，曲牌就叫“词牌”了。
独坐敬亭山、望洞庭、忆江南的诗句解释一、独坐敬亭山的诗句解释
群鸟高飞无影无踪，孤云独去自在悠闲。你看我，我看你，彼此之间两不相厌，只有我和眼前的敬亭山了。
二、望洞庭的诗句解释
风静浪息，月光和水色交融在一起，湖面就像不用磨拭的铜镜，平滑光亮。遥望洞庭，山青水绿，林木葱茏的洞庭山耸立在泛着白光的洞庭湖里，就像白银盘里的一只青螺。
三、忆江南的诗句解释
江南的风景多么美好，风景久已熟悉。太阳从江面升起，把江边的鲜花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。怎能叫人不怀念江南？
四、独坐敬亭山原文
【作者】李白【朝代】唐
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
五、望洞庭原文
【作者】刘禹锡【朝代】唐
湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。
六、忆江南原文
【作者】白居易【朝代】唐
江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？
扩展资料独坐敬亭山赏析
此诗前两句看似写眼前之景，其实，把伤心之感写尽了：天上几只鸟儿高飞远去，直至无影无踪；寥廓的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢地越飘越远，似乎世间万物都在厌弃诗人。
“尽”、“闲”两个字，把读者引入一个“静”的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在翻滚的厚云消失之后感到特别的清幽平静,尽既有消失的意思，又有慢慢消失在天际的感觉。闲，主要是为了表达闲适的感情，是以孤云的闲适衬托作者心境的闲适。
这两个词对“独”有意境上的烘托作用。主要是为了写作者此刻独坐但情意悠然，很符合李白本人的仙道思想。
这两句的意象并置，前句中心词“鸟”是中心意象，加上“飞”字形成一个复合意象，强化动态表现意义。“众鸟”原可以让读者联想到山中闲静宁谧的场景，群鸟儿在空山中婉转鸣啼，有一种格外的逸趣。
而眼前，众鸟高飞，离人越来越远，“高”字起到一个拓展空间的作用，抬头仰望，空阔的蓝天上，鸟儿在远走高飞，直至看不见。一个“尽”字，增强了此句的表现力度，表现出李白此时的万般惆怅。后句“云”为中心词，与“去”复合，默默的云也在渐渐飘走。