国内对新海诚的作品你的名字为什么比之前的作品关注度要高 _你的名字为什么那么火

因为该片故事情节更为精彩，画面精致，符合当代年轻人的口味，深受观众喜爱。
《你的名字》基于新海的原创剧本，电影围绕三叶，一个女孩不乐意住在农村，泷，一个东京的高中生，是一个建筑迷。这两个人有着命中注定的联系，但电影以不同寻常的方式实现的，至少可以说：他们在梦里交换着身体。新海诚的电影还展示了青春期真实的尴尬和窘迫，当三叶变为泷时，发现自己使用女性的我”的称呼时朋友表现出的惊讶等，这笑料闲的十分可爱，当然这样的情景也再其他电视剧中出现过。然而这部电影关于的跨性别，是新海诚的独特之处，因为他们有着奇特的处境和陌生的渴望。他们互相留下笔记，甚至争吵。当然，一旦事情来到了这个阶段，就知道爱会绽放。但故事神秘之处是在故事开始前一个月的天空中出现一千年一次彗星。也预示着中心人物关系的萌芽。剧情需要很多的曲折，但把焦点集中在三叶和泷各自的命运。配角人物，如美纪，泷暗恋的对象，和三叶的祖母一叶、妹妹四叶，主要是为突出两主人公特点和困境。但作为最高潮的部分，天空中爆发出耀眼的颜色和光，《你的名字》就像梦几乎每个人觉得恋人太完美，相遇太短，结局太突然，欣喜溶解在稀薄的空气以保持清醒的生活。但仍有一些东西保留下来，是记忆，尽管如此微弱。《你的名字》得到的是一种痛苦的悲情和超自然美的交融，难以忘怀。
这种浪漫与堪称完美的画面相结合，给观众们带去了一个无比美丽的爱情故事。电影中的小清新音乐也十分契合剧情跟画面，颇有浑然天成的感觉，令人怦然心动。
《你的名字》为什么能在国内刮起日漫狂潮？我觉得《你的名字》在国内取得了巨大成功之后，新海诚这三个字也变成了一个大IP，虽然之前的言叶之庭和秒速五厘米早就为它吸引了一批忠实的粉丝，但真正让他的名字变得如此大众化，还是不得不归功于这部动漫。它在国内上映的时候收获了超高的票房，而在他火了以后，国内开始大量的引入各种风格类似的日漫电影，其中也包括新海诚最新的作品天气之子，足以见到其影响力之大。我们今天就来看一下这部日漫电影究竟是如何在国内刮起日漫狂潮的。
分析国内日漫电影行业的发展过程，其实最开始为大家熟知的是宫崎骏大师，很多作品都给我们留下了非常深刻的印象，作为老一辈的艺术家，它的制作方式相对来说也比较传统，即便是在当时，电脑已经比较普遍的情况下，他还是坚持一直采用手动上色，尽管如此，在动漫当中展现出来的颜色在我们看起来也是非常的搭配，温暖和治愈的。
而他动漫当中的主人公大多数都是青少年的男孩子，女孩子甚至是小孩子，动漫风格主要以活泼开朗为主，他常常采用小孩子的视角来看待这个世界，哪怕有一些事情在成人看来是痛苦的，是灰暗的，但在小孩子看来也是充满欢乐和魔幻的，在作品风格方面，他的作品也偏重于魔幻主义色彩，通过一些现实当中不存在的虚拟的，魔幻的东西来讽刺社会当中存在的不良的现象，所以我们大家看完以后常常会有一种回味良久的感觉。
而新海诚则是日漫行业当中崛起的新人艺术家代表，一提到他的名字，其实很多人想象的是画面非常的唯美动人，光感方面细腻的处理色彩上均匀的布局，像是油画一样的每一帧画面都成为了很多人的电脑壁纸，而这种种的特点，在16年大火的你的名字这部动漫里更是得到了淋漓尽致的发挥和展现。
在风格方面，二者也有很大的不同，不管是秒速五厘米，言叶之庭还是你的名字，他其实都是在对现实当中做了一些事情，进行了一定的虚拟化的处理，看上去像是都发生在我们周围随处可见的，但实际上却是遥不可及的，他的故事展现的不是童话世界，而是真实的生活，却又因为这种遥不可及的错过感给人一种失落的感觉。
比如在你的名字这部电影里面，有很多人就发现里面的很多场景都是取材于现实的，甚至有很多人到了现实的景点拍照打卡，可以看到相似度特别的高，在这些现实场景的基础之上，对色彩进行了细腻的处理，使得每一个构图通过明暗的对比，通过反光的变化，通过水波的流动等等细节变得像油画一样，浓墨重彩，却又不失真实。
他们二人都是杰出的大师，风格各有千秋却也都非常吸引人，前者在电脑和摄像风格被广泛应用的大环境下，仍旧固守本心，坚持着传统传统的东西并非就是不好的，就是落后的他，凭借致这画风和画面打动了无数个人，创造出了日本甚至是全球的动漫电影的票房奇迹，这绝对不是仅仅凭借着剧本能够达到的如此高的成就。