在央视开播的最新剧集《对手》中 ， 一个罕见而又离奇的设定 ， 首次被国产剧展开 。
《对手》聚焦于一个活在当代的“间谍之家” 。 郭京飞和谭卓饰演的两位主角 ， 表面上是平平无奇的出租车司机和老师 ， 实则是台湾派到大陆窃取情报的间谍 。
刚播十几集 ， 这部剧就因为稀缺的题材、细致入微的剧本、全员演技派的阵容 ， 被不少网民誉为“年度黑马”、“全员神演技”、“今年最好的国剧之一” 。

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《对手》海报
《对手》究竟讲了个什么故事？它又为什么会成为今年国产剧的必看之作呢？
1
伪装成“普通人”的间谍
《对手》这部剧最为重大的挑战 ， 无疑在于它罕见的主题 ， 此前并未有过先例 。
剧集围绕着李唐和丁美兮这对间谍夫妇展开 。
他们18年前为了执行任务而来到大陆 ， 经过多年的潜伏之后 ， 他们得到了一个新的任务 。
剧中 ， 李唐和丁美兮不仅要窃取大陆的情报 ， 还必须解决一家人的生计问题 ， 为生活中的鸡毛蒜皮烦恼 。
这份间谍工作中各个层面的困境 ， 都被《对手》以巧妙的方式呈现 ， 并且营造出了强烈的烟火气和悬疑感 。

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《对手》剧照
在来大陆的初期 ， 他们认为这是一项短期任务 。 但这么多年的岁月蹉跎 ， 让他们意识到自己也许再没有机会能回到台湾 。 因为间谍就像风筝 ， 控制线的人就在海的另一边 。
卧底十年 ， 年轻人的一腔热血 ， 化为中年人的筋疲力尽 。
在搜集情报时 ， 两个人格外讲究和圆滑 ， 但与此同时 ， 他们也会像普通夫妻一样陷入中年危机 。
台湾间谍不高的工资 ， 再加上经费出了巨大的问题 ， 导致两人“贫贱夫妻百事哀” ， 总要为了一些生活的小事争吵不休 。
在首集中 ， 《对手》就为观众全方位呈现了这种职业与现实生活的巨大割裂 。
丈夫李唐为了获取上线的情报 ， 伪装成一个警察 ， 非法拘禁、严刑拷打了一个混混 。 而在获取消息后 ， 他又在雨夜与一个知情者追逐打斗 ， 被对方直接捅了一刀 。

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《对手》剧照
在这个过程中 ， 李唐被打断了牙齿 。 他去看牙医 ， 却因为补牙太贵而找医生讨价还价 ， 甚至最后放弃了治疗 。
另一边 ， 妻子丁美兮故意乔装打扮 ， 要从学生家长手中夺取信息 。 为此 ， 她不惜出卖自己的身体 ， 甚至将这个过程录制成视频 ， 以此作为威胁对方的筹码 。
丁美兮在离开酒店回家的路上 ， 一直用随身携带的牙刷刷牙 ， 洗去“污垢” 。
仅开篇第一集 ， 夫妻两人的两具牙齿 ， 就构成了互相对照 ， 也为全剧奠定了深刻且复杂的基调 。
两个主角做了18年间谍的危险工作 ， 他们伪装成“普通人” ， 却过着不是正常人能够忍受的生活 。
他们陷入贫穷和绝望中 ， 就像一棵棵杂草 ， 难以在大陆扎根 ， 也回不到台湾 ， 在任何地方都难以拥有归属感 。
这种间谍的生活常态 ， 以往很少被表现出来 。
此前 ， 大量谍战题材的影视作品 ， 都会将背景设置在上个世纪 ， 从“正面人物”的视角展开叙事 。
他们在对党的信仰与忠诚之下 ， 临危不惧地执行国家任务 ， 例如今年的电影《悬崖之上》 。
《对手》则打开了一个全新的题材领域 ， 呈现出谍战剧的另一种新的可能 。
编剧曾坦言 ， 他是从现实的新闻中找到了这个题材的切入口 。 自“2018雷霆”专项行动后 ， 大陆先后破获了百余起台湾的间谍案件 。

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《对手》剧照
从台湾间谍的角度展开剧情 ， 让这部剧直面当下现状 。 与此同时 ， 它也没有用猎奇的眼光 ， 去看待这些间谍 。
编剧在处理这个大胆的题材时 ， 将题材重新还原回“人本身” ， 重点刻画这些处于身份认同困境、中年危机和任务险境的人们 ， 以及他们迫不得已的“双面生活” 。
唯有这样做 ， 才能不廉价化这个题材 ， 将题材挖掘得更为深入 。
2
复杂而又真切的人物形象
《对手》不仅关注潜伏在市井中的间谍和警察 ， 更关注他们面对家人时的状态 ， 以此让观众对每个人物都产生复杂的情感 。
在开篇中 ， 剧集分化为两个时空 ， 李唐和丁美兮18年前初来大陆时的青涩模样 ， 和现在中年状态的反复对比 ， 让观众与他们产生共情——这是两个可怜又可恨的人 。

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《对手》剧照
可怜之处在于 ， 他们本性并不坏 。 仅仅只是活着 ， 对他们来说 ， 都已经耗费了全身的力气 。
曾经 ， 李唐是个文艺青年 ， 丁美兮是个单纯的少女 ， 但如今他们不得不变为刽子手 。
曾经 ， 他们对未来有着美好的向往 ， 但间谍这份职业却将他们“工具化” ， 日复一日地趋于麻木和忍让 。
每次执行惊险的任务回到家中 ， 两人就要回归到普通的中年夫妇生活 。 他们会操心孩子是否早恋 ， 也会为缺钱而发愁 。
这种多面立体的形象塑造 ， 打破了观众以往对于间谍的固有认知 。
在好莱坞的类型电影中 ， 间谍的形象 ， 最标准的就是007邦德 。 他训练有素、手脚功夫极强、拥有最新潮的武器 ， 身处险境的同时 ， 又拥有远远高于普通人的薪资待遇 。
然而 ， 《对手》彻底扭转了这种人物形象 。
作为“棋子” ， 间谍夫妇做着出租车司机和老师 ， 在日常的一点一滴里 ， 缓慢地潜伏、渗透 。
郭京飞把李唐这种不善言辞 ， 却又逼着自己精于人情世故的人物形象 ， 诠释得恰到好处 。

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《对手》剧照
为了养活妻女 ， 他舍不得补牙 ， 是个老老实实的好男人 。 但与此同时 ， 李唐又会在执行任务时用尽手段去窃取机密 ， 这无疑是跨过观众道德底线的举止 。
谭卓的演技同样也非常精准 。 她在剧中演活了一个担心家人又常与家人偏执吵闹的中年妇女 。
但同时 ， 丁美兮又要常常变换身份 ， 以伪装的方式接近情报对象 ， 甚至不惜出卖身体也要达成目的 。 这同样跨过了观众的道德底线 。

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《对手》剧照
而对剧中正面人物的刻画 ， 即国安局警察的刻画 ， 《对手》也没有简单地采用“伟光正”的路数 。
颜丙燕饰演的“反间谍警察”段迎九 ， 是这部剧里李唐和丁美兮的“对手” 。
一开场 ， 她是一副染发、纹身的大排档大姐形象 。 但实际上 ， 这是她混迹在老城赌场里做卧底 。 随着国家安全局工作组的成立 ， 她也马上被召回担任组长 ， 主要负责调查和抓捕间谍 。

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《对手》剧照
这个人物脾气火爆直爽 ， 但办案却粗中有细 。 比如看到同事吃外卖 ， 就能马上联想到通过外卖订单数据的锁定 ， 查到间谍的下落 。
但她也不是一个完人 。 由于警察的这份工作 ， 她无法照顾家人 ， 几乎很少回家看丈夫和孩子 。 十多年的时间下来 ， 这个家庭已经分崩离析 。
丈夫要与她离婚 ， 她不但不与他沟通 ， 反而把他反锁在卫生间 。
孩子被霸凌了 ， 她不懂如何教导 ， 只会对他发火 。
曾在《万箭穿心》里用演技惊艳观众的颜丙燕 ， 这次再次出演了一个“不合格”的母亲 。 而这也是很多“反间谍警察”生活的常态 ， 他们为了保护群众和国家的信息情报安全 ， 难以兼顾家庭 。

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《对手》剧照
反派人物的可恨与可怜 ， 正派人物的平凡、不完美却又伟大 ， 《对手》塑造出了一个非常工整且立体的人物群像 ， 复杂而又真切 。
3
“新主旋律”的类型混搭
观众在评价《对手》时 ， 总会将它和多次斩获奖项的美剧《美国谍梦》做对标 。
它们的共同点在于 ， 都是类型混搭的剧集 ， 半部悬疑剧 ， 半部市井生活剧 ， 将谍战类型与家庭生活相互结合 ， 追求细节质感 。
这种类型混搭 ， 一方面是编剧“有意为之” ， 另一方面也在于真实的生活就是如此 。
在大量的社会新闻中 ， 真正的间谍就像李唐、丁美兮这样潜伏着 ， 在夹缝中生存 。 他们有着一份寻常的工作来掩盖间谍身份 ， 同时又要布建“间谍情报网络” ， 从事逼供、窃听等非法行为 。

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《对手》剧照
从某种层面而言 ， 《对手》作为一部“新主旋律”剧集 ， 类型混搭是它的必然选择 。
因为主旋律影视作品的创作倾向 ， 就是不再追求“空喊口号” ， 而是将重心放在让观众看到个体的复杂性、个体的生活状态 。

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《对手》剧照
虽然在不少时候 ， 该剧采用了日常化的叙事方式 ， 但这并没有拖垮剧集的节奏 。
相反 ， 观众能在快节奏和有趣的“黑色幽默”氛围中看这部剧 。
弹幕中 ， 有网友会发出“百万夫妇”、“穷版史密斯夫妇”这样的调侃词 。 因为在大陆 ， 举报间谍并核实后 ， 可以得到高达50万元的奖励 ， 两个人加一起就是一百万 。
而“史密斯夫妇”的梗 ， 则是对皮特与安吉丽娜·朱莉同名电影的戏仿 。

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《史密斯夫妇》海报
将生活流、黑色幽默和悬疑谍战戏三合一 ， 让《对手》的观赏性大幅度加强了 。 因为对于国产剧的观众来说 ， 这部剧总是不按套路出牌 ， 从而带来新的观感和代入感 。
编剧王小枪曾经写过非常多的谍战剧 ， 包括《密使》、《追击者》和《面具》 。 而《对手》是他首次尝试将这么多的类型元素混搭糅杂在一部剧里 。
间谍家里吵不完的架 ， 警察家里总是离不了的婚 ， 反而给人以全新的视野 ， 去重新看待“谍战”这一类型 。

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《对手》剧照
换言之 ， “谍战”的类型价值 ， 在新时代下正在悄然转变 。
作为一部典型的“新主旋律”剧 ， 《对手》用更为细微、日常化的方式 ， 为人们敲响警钟——
如果成为间谍 ， 那么人生恐怕终有一日会化为泡影；但即使是一个间谍 ， 也拥有改邪归正、重获新生的权利 。
【电视剧《对手》首次从台湾间谍展开】这也许就是《对手》对于社会现实与民族正义的新诠释 。

稿源：(娱乐资深家)

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标题：电视剧《对手》首次从台湾间谍展开