琵琶行在哪里写的（琵琶行的作者） _行

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

开篇：开门见山，切入利落。
人物：我与客人。
情节：江边送客。
环境描写：初夜，意象选择典型，“枫叶”和“荻花”在秋风瑟瑟之中飘零摇曳。（“典型环境中塑造典型人物”是也）——烘托氛围作用明显。环境描写尤显写作功底，也是写作中难于驾驭的地方，特别要注意环境描写与文章的思想内容、人物和情节的相关性越高越好，这当中的自然环境和社会环境的结合，以及典型环境的描写就成了塑造人物必不可少的重要因素。学习揣摩体会实践是不二法门。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

人物：我与客人。
情节发展（线索“音乐”）：情节切入快捷，饮酒送别，酒宴缺了不可缺少的音乐（导出关键的音乐线索自然贴切，这是符合生活的逻辑，为下文埋下伏笔）

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
人物：我与客人。索然无味，沾酒即醉，凄惨相别。
情节（直抒胸臆、铺垫手法）：情节推进，已然大醉但并不尽兴，只有落入江中的明月映照我与客人，何其的凄惨悲凉，如此告别，此时的情绪、心情正如秋月浸江中，悲乎，叹乎！无限苍凉，油然而生！

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
人物：我与客人。忽然听闻，忘却真个世界。
情节（铺垫、伏笔、跌宕手法）：在一波即将结束，准备与客人告别之际，另一波又起，当突然传来琵琶声，情节突起，正是跌宕之笔法。（此时之机正所谓“无巧不成书”是也，其中之分寸把握是关键，更是写作之火候的体现）

寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
人物：我与客人，琵琶女。急切心情，她之传神神态描写。
精彩（细节、衬托、伏笔手法）：一个“欲”字，尽得风流，这个欲是欲言又止的动作感和突出的情态感，是神来之笔。“欲语迟”这三个字写尽了琵琶女的性格特征和心事重重，悲苦生死的折射和刻画，其中把她的心理活动合情合理的精准呈现出来，给人预示琵琶女是一个有故事的人。而此时，写她说与不说都不恰当，只有“欲说又迟疑”之情状是最佳的表达，真可谓妙哉，妙不可言也。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
人物：我与客人。欣喜，激动，再次写出相见的迫切。
情节发展（动作描写之动词连用、铺垫手法，）：盛邀之时，未曾回应，便拨灯添酒加菜，何其迫切欣喜，一扫前文之悲凉基调和黯然心境，音乐带来的欣喜若狂跃然而出。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
人物：琵琶女。女主人公的出场成为文学描写出场的经典范本。
情节发展（经典细节、烘托、动作描写手法）：经过千万次的邀请，但见琵琶女缓缓出来，用琵琶遮住一半的脸，这个度，这个分寸掌握得非常精彩，一个“半”字，一个“遮”字，这其中的情态是千娇百媚，风情万种，更是那一种自然的“娇羞” 。极其精当地表现出人物此时的复杂情绪和极度矛盾心理交织在一起，这其中的无限情思都活脱脱的跃然纸上。同时，“半遮面”恰恰又能满足读者的审美心理，从而，琵琶女之娇艳，娇美中带有矜持和“只可远观而不可亵玩焉”之高贵气质。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
人物：琵琶女、我与客人。三两下调琴，早已饱含激情。
情节发展（夸张、伏笔手法）极尽赞誉之词：仅仅转转轴，拨拨弦三两下，在没有曲调之下，已然情感满满。一则表现琵琶女技艺高超，情感满满，二则更体现出“我”的迫切和对音乐的感悟能力超群，充分展现出“我”受到她音乐的感染力，仅仅几下调弦便征服了“我”，潜伏下“知音”一遇的伏笔。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
人物：琵琶女，我与客人。琵琶女演奏技艺超群，众人如此如醉感悟真切。
（经典名句：诗人抒写琵琶女弹奏音乐的高超技艺和情感的宣泄抒发，尤其打动诗人的是音乐中她的气质，追求，理想都得到入木三分的体现）
情节发展（直抒胸臆、比喻手法）：这一段落把音乐表现的如此形象精彩唯有白居易！诗人写出琵琶女别样的愁绪，一生的苦闷，经过音乐渗透进了自己的情感，然而，这一切都在这无声之中升华燃烧，此时无声，超越所有声音，此时的无声，胜却人间一切的语言和表达，只有“无声”才能并最好的对一生的诉说，这个“无声”胜却千言万语的倾诉。诗人读懂了她一生，融进了她的情，与她心灵相通，情思交融，此时，这一停，便停出了音乐的至高境界，也停出了双方情感交织的顶峰……

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。
人物：琵琶女。曲终收拨经典“一画”，完成曲目收束。
情节第一波高潮（比喻、正面描写、情景交融手法）：音乐的高潮到来，然后戛然而止，一切归于宁静，仿佛沉寂了整个世界，一则所有的人们都沉浸在刚刚美妙的悠扬的琵琶声中，二则诗人忘情于音乐之中不能自拔，整个神思还在音乐里陶醉。但总之，只见江水中的秋月，因情见景，景中含情——情景交融一体，融为了一个奇妙的世界。
这一大段落精湛的笔墨写出了音乐的顶峰之作，能用如此优美的语言将难于表达的音乐及其感悟行云流水般表现，实属顶级作品。感叹之至，佩服之至。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红消不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕舱月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
人物：琵琶女。自叙身世，诉说经历。
情节发展（细节描写、直抒胸臆、比喻手法）这个段落写完了琵琶女的不凡天才和苦难人生，注意诗人选择表现的点（所抓住的内容）辉煌精彩的经历，道出其名噪一时的光鲜艳丽的时代。更写尽凄苦的生活，苦闷的郁郁寡欢的现实，胸怀梦想，情感丰富的她，而只能作“商人妇”，个中滋味，每天面对的是没有关心，没有关爱的生活，注意诗中“去来”都是守空船，说明作为商人的丈夫，在他眼里根本就不存在，多次梦中哭醒，却原来泪水已干，天天对着明月与江水的相伴，述说自己的今生今世……抗争命运，命运无法抵御，一代名伶就这样沉沦……

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
人物：我（诗人）由彼及此，勾起诗人情思。
情节发展（衔接转换、直抒胸臆手法）诗人触景生情，油然而生，命运弄人，感动琵琶音乐更感叹女的命运，知音难觅，今日觅得是何等的难得，何等的欣喜，加之共同的命运紧紧相连，自然有共同的追求和情感的相融，今日的相逢就是前世修得的福报，冥冥中早就是知己，何须曾相识？
此为上下文的衔接的典范。非常精妙，“我闻”紧紧扣上文之音乐，“又闻”紧扣上文之自叙，用“同是天涯……”来开启下文，浑然天成，转换精巧自然，是为衔接之经典。
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
人物：我。（诗人）自叙经历，紧扣线索——音乐的追求，互述衷肠，完成一对苦命人形象塑造。
情节发展和第二波高潮（直抒胸臆、比喻、对比手法）：这一段落：对应琵琶女的倾诉，诗人表露心迹，吐露心声，重点抓住音乐下笔，围绕音乐展开，寻找彼此的共同点，抒写自己没有音乐的苦楚，道出同样坎坷人生已然痛苦，再加缺少音乐，更是精神上的折磨。就在今天，诗人遇见“知音”，就是仙乐，让心神宁静，心明眼亮，耳聪目明。因为音乐，因为挚爱，因为音乐的感召，促成了彼此有相同的情怀，相同的追求，相同的生命感知，这是彼此的一种心灵“神交”，尤其是能得一知己，诗人深感此生，实属幸甚至哉！

莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马清衫湿。
人物：我与琵琶女。表露诗人愿望，双方完成彼此一个“心愿” 。
情节高潮结局（正面描写、对比手法）这一段落：诗人表露心愿，再弹一曲，不似前曲，音乐高亢急促，旋律直抵心灵，触发情感的大门，满座皆泣，然而，唯有诗人更感动，更伤感，更动情……唯有诗人最懂她的心，最解她的情。此段落作结，既是全文的自然收束，更是对前文的一个照应，更是对上一曲的补充和呼应，详略得当，相得益彰，交相辉映，使全文形成一个完型结构，正满足了人们“完型心理”的审美需求，结句朴实中透出一种“知己”与“知音”的真实写照，更是“知音”的最精当的诠释，让人感慨良多，只觉得诗人是“圣手”，这哪里是“人言”，简直就是“神语”……

【琵琶行在哪里写的（琵琶行的作者）】全文写作特点小结：1.本文是用诗歌的形式来写的小说。2.全文运用了“一韵三叹”的结构成文。3.全文细节连篇。4.全文铺垫伏笔照应层层叠叠。5.诗人与文中主人公跳进跳出，转换自然贴切，行文流畅。6.对话的神奇运用，女主人公与诗人的各一大段落自叙作为前后之对话，实属精彩之至，其中二人的表述更是天衣无缝。7.修辞手法的综合运用。