每个人都有自己的一座桥 ， 把自己的桥修好是世界上最大的事 。

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自2006年转战电影界后 ， 邓超以一至两年一部影片的出片效率活跃在荧幕前 ， 加至《奔跑吧》综艺的影响效应 ， 以及邓超、孙俪夫妻档的连带效应 ， 邓超也随之成为中国内地男演员中一个香饽饽 。 《银河补习班》是邓超继《分手大师》和《恶棍天使》之后执导的第三部影片 ， 相比前两部电影的主题而言 ， 《银河补习班》聚焦家庭与父子关系 ， 削弱了以往拍摄电影中的搞笑元素 ， 将影片背景设置在二十世纪九十年代至今 ， 在历史性叙事的大框架下 ， 关注小人物的亲情与成长 ， 并通过以顽固的教导主任为代表的传统教育与提倡终生学习的父亲为代表的新式教育之间的对比与斗争 ， 对家庭之外学校的教育问题进行了深刻的反思 。 立足历史紧靠时代 ， 《银河补习班》通过声画的互相配合 ， 有意地在影片中嵌入充满时代标志性的符号与事件 ， 增强影片的时代感与年代感 ， 以至于创作出更具现场感的叙事背景 ， 以加强影片的叙事性与代入感 。 除此之外 ， 影片巧用大桥的意象 ， 并通过的大桥的建立、倒塌与再建立 ， 对照父子两代心中梦想与信念的建立 ， 成为影片的关键一环 。
【《银河补习班》｜大桥符号与时代记忆】一
大桥——梦想与信念的符号
“桥”作为城市中的重要建筑 ， 是连接两个人类无法直接到达的地理位置的重要载体 ， 具有摆脱困境获得救赎的内在文化隐喻意义 。 影片从现实与精神两个层面巧用“大桥”意象 ， 以现实与精神的双重指认 ， 使大桥在影片中脱离了原有的连接交通的实际功用 ， 而成为梦想与信念的符号化建筑 。

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影片通过即将飞向银河的子一代的回忆构建影片叙事 ， 而第一段回忆中 ， 父亲是名誉加身的东沛大桥总设计师 ， 作为父亲马皓文人生中的高光时刻 ， 导演积极采用暖光与快节奏叙事 ， 建构出一幅锣鼓喧天的大桥落成及火炬传递仪式 ， 过程中父亲的万众瞩目与儿子被老师训斥的画面出现在同一叙事中 ， 而父亲对儿子尴尬时刻的救赎却伴随着大桥在景深镜头中的轰然倒塌而宣告失败 ， 作为现实层面的大桥建立与父亲的荣誉紧密连接 ， 同时也与父亲在儿子心中的威严紧密连接 ， 因此伴随着大桥倒塌的还有父亲的荣誉、自尊与梦想 。

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“大桥”意象虽然贯穿影片始终 ， 但其中作为实体存在的东沛大桥及其倒塌的影视化呈现 ， 却是影片后期“大桥”意象得以成立的重要因素 。 影片之后 ， 大桥始终以隐形的状态存在于影片当中 ， 看似不在场的意象却伴随着父亲出狱与上诉透露出在场的特点 ， 直至儿子的梦想与父亲的自尊之间产生缝隙 ， “大桥”意象以精神符号的形态最终显现出来 。 “每个人心中都有在一座桥” ， 父亲的补习班想要教会儿子如何建造自己心中那座桥 ， 而儿子的不可理请求却成为父亲精神大桥的二次崩塌 ， 宣告父亲补习班完全意义上的失败 。 但同时 ， 父亲所倡议的精神大桥还包括独立思考、永不服输的奋斗精神 ， 当马飞战胜恐惧 ， 修复火箭故障并成功完成太空飞行任务时 ， 父子看似玩笑的话语也使二人心中的大桥重新建立起来 。

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二
声画——时代记忆的展现
《银河补习班》的叙事背景自二十世纪九十年代至今 ， 跨越二十年余年的长时间段叙事中 ， 如何对历史进行真实展现、如何基于集体记忆进行时代性论述成为影片的一大挑战 。 实际上 ， 对过去历史事件的景观化叙事并非独家 ， 在此影片之前的《芳华》《匆匆那年》等青春片 ， 以及之后的《夺冠》、“我的我的”系列电影 ， 都通过历史大事的景观化叙述 ， 建构一个属于中国人自己的历史记忆空间 ， 从而唤起观众的共情性 ， 协助影片叙事 。 《银河补习班》从声、画两方面出发 ， 结合富有时代特色的音乐及事件 ， 构建影片的时代性与真实性 。

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从背景音乐的选择上来看 ， 影片中大量使用富有时代特色的流行音乐配合叙事同步呈现 ， 《亚洲雄风》《弯弯的月亮》《快乐老家》以及《当年情》等 ， 歌曲作为时代记忆的一部分 ， 通过听觉的感官刺激与故事清洁相配合 ， 历史事件也在音乐的烘托下拜托了干枯的景观式特点而具有了鲜活性 。 尤其其中亚运会圣火传递与《亚洲雄风》、张国荣逝世与《当年情》相互配合 ， 使观众穿越时间界限 ， 达到了穿越时间的神奇效果 。

稿源：(达达先生映画馆)

【】网址：/a/2021/1026/102612003Q2021.html

标题：《银河补习班》｜大桥符号与时代记忆