五一档演出票房增幅超250%，被新世代、综艺、文旅托起的百亿市场( 二 ) 娱乐|希尔德|钢铁侠|狗狗|简史

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与音乐节一样，近年来livehouse的门票也一直在上涨。
2010年前后，反光镜乐队15周年巡演的票价只有60块钱，当时热门乐队的价格基本相差不大。《乐夏》播出前，livehouse的票价曾在2016年有过一次上涨，当时后海大鲨鱼的#心要野#专场演出票价达到了120元。《乐夏》播出后，如刺猬乐队、九连真人的演出门票基本都上升到了200至300元区间，有的甚至更高。
年轻人的“庙会”与新型“大众娱乐”今年五一档的演出市场，年轻人无疑是中坚力量。
《2021五一档演出观察》显示，五一假期市场消费结构趋于年轻化，00后消费力明显提升，成为五一线下演出消费潜力军。从更早的数据来看，自2012年开始，90后就开始逐渐成为现场娱乐消费的核心人群，到了2016年，90后在所有年龄层消费人群中占比达到了60%。
高学历、高粘度、高购买力，是这些年轻受众的主要特点。
无论是音乐节、livehouse，还是线下脱口秀，它们本质上都是一种年轻态文化，因此受众群体也一直都是年轻人，只不过，如音乐节、Livehouse的核心受众已经从迈入中年的70后和80后转移到了如今正年轻的90后和00后。相比之下，“进入剧场成为年轻人的新选择”这一现象更值得关注。
《2021五一档演出观察》显示，00后的五一档消费选择中，音乐剧与曲艺杂谈分别占到了24%和16%的比例，而音乐节、Livehouse、演唱会的比例分别为18%、36%、25%，由此可见剧场的竞争力并不弱。
长久以来，剧场演出一直过于小众，戏剧这门古老艺术在与多元文化的市场竞争中也一直处于劣势，受众老龄化现象显著，但近几年它的受众结构却在被打破。
独一无二的现场感、沉浸式的表演体验等戏剧演出本身的魅力，以及如赵薇、倪妮、万茜、肖战、沙溢等明星的加入，都是这个小众市场持续破圈的关键。

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事实上，近几年受到观众追捧的话剧，如《北京法源寺》《德龄与慈禧》《牛天赐》《如梦之梦》等几乎都为明星戏。明星不仅是剧场票房的保障，当前，戏剧市场也确实需要明星的吸引力带来年轻人走进剧场的契机，培养他们的观演意识。
受众愈发年轻化的同时，演出市场也在从核心粉丝圈层走向泛受众圈层，这在音乐节这一演出形式上体现得尤为明显。
今年五一以及过去几年，各大音乐节已经不再是独立乐队、独立音乐人扎堆的小众舞台。以五一上海草莓音乐节的阵容为例，其中既包含了新裤子、万能青年旅店、痛仰等乐队，也有吉克隽逸、伊能静等主流音乐人，以及尤长靖、钱正昊等偶像型歌手。此外，如法老、姜云升等RAPPER也是音乐节的常客。

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随着市场化与商业化程度的加深，国内音乐节逐渐走向阵容的拼盘化和内容的多元化，而不是再如刚诞生时一般，单纯地定位“中国的伍迪斯托克”。
对音乐节老粉而言，伍迪斯托克一词并不陌生。1969年，美国纽约近郊的贝塞尔举行的伍迪斯托克音乐节，一直被誉为60年代摇滚乐和嘻皮文化的颠峰见证。音乐节这一形式进入中国后，最早也在带年轻人追求乌托邦梦想，也仅停留在摇滚乐迷和文艺青年圈层，但现在，音乐节正在加速破圈，阵容的拼盘和内容的多元都指向一个目标：吸引更多人来看。
如今，年轻人喜欢戏剧演出与脱口秀，同样是一种享受生活的体现，是一种时髦的休闲娱乐方式。就如《2021五一档演出观察》报告中便指出，话剧、脱口秀正在成为情侣约会的最佳首选。
下沉市场的崛起与城市文化名片托起线下演出市场的，不仅是新世代，还有拥抱音乐节、剧场等的城市们。
早期，演唱会、音乐节、话剧、音乐剧的主要阵地都是北上广深等一线城市，近几年，一线城市仍稳居演唱会、音乐节、话剧等消费城市前列，但如金华、宁波、济南等二三线城市则实现了演出票房的快速攀升，成为了票房黑马。
【五一档演出票房增幅超250%，被新世代、综艺、文旅托起的百亿市场】就如在今年五一，虽然长三角地区仍是音乐节的主要聚集地，但向中部城市、小众目的地开拓已成音乐节市场新趋势。
五一的线下演出消费TOP10城市榜单中，常州、万宁等二线城市及新一线城市苏州便登上了榜单，其中苏州市更是排名第二，仅次于上海市。由此可见，近几年线下演出正在以一线城市为主力根据地，向全国各地的下沉城市全面铺展。