半是蜜糖半是伤|吻还是不吻？让《半糖》人工智能专业的编剧来回答这个问题 |王文通|江君|

作者 / 宛其
“看完这部剧好想谈恋爱呀！”
《半是蜜糖半是伤》的总编剧王文通掏出手机，给我们读了一条男性朋友发来的微信。
其实，收到这类的评论，对于一部甜宠剧来说，已经见怪不怪了。在网络上，点开与剧相关的内容，到处都是“撒糖”“甜度爆表”“想谈恋爱了”等词汇。观众把这种观剧行为称之为“嗑糖” 。或许，现实太苦，人们只能在虚幻的世界里寻求甜味。
《半是蜜糖半是伤》终于迎来了大结局，袁帅和江君在最后领了结婚证，并开始讨论孩子该取什么名字，把糖撒到顶点。

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在这部播放量和口碑均获得不错成绩的甜宠剧中，无数人在里面找糖磕，但很少人知道，这部甜宠剧背后的操刀者，竟然是一位96年出生的男编剧。
在这个深秋，我们与这位年轻编剧进行了深入的交谈，不仅了解到，他是如何和工作室小伙伴创作剧中的甜蜜细节，也意外地发现他原来是从一位理工科男跨行做专职编剧的。

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年轻人在用“吃糖”抵抗这个世界
王文通的团队非常渴望接一部现代戏。
当金禾影视抛来《半是蜜糖半是伤》这个橄榄枝，王文通的团队毫不犹豫地就答应了。一方面是因为之前操作的都是古装戏，团队很希望在其他剧目类型上拓展，再者，之前和金禾影视有过一次合作，这次项目进展的很顺利。
关于整个创作过程，王文通回想了一下，说：“大概只用了四个月的时间吧。 “
与现代剧的第一次触电，王文通和他的团队就稳固地站在甜宠剧的工业链条上，并且表现得还不错。
《半是蜜糖半是伤》这部剧被豆瓣小组发起了4千多条的讨论，从演员到剧情，各个维度地展开分析，播出期间，也经常被爱奇艺推到热剧榜的榜首。对于这样高热度的反响，王文通连用了两个“忐忑”来表达。
甜宠剧有一个规律，一到吻戏播放量就会蹭蹭地往上涨。编剧就像那个躲在屏幕后面，掌控着观众喜怒哀乐的上帝，在甜宠的世界里，吻戏成为刺激观众肾上腺上升的一个重要武器，他们挥动着手中的笔，有节奏地调度着观众的观剧情绪。
外界有这样一种声音，甜宠剧只要接吻就行，甚至猜测，吻戏已经成为编剧创作的KPI了。
对此，王文通很淡定，思路很清晰地分析道：“在《蜜糖》这部剧里，我们在第一集安排吻戏，是为了确立整个剧作为偶像剧的风格，功能性比较强。而到了第十八集的吻戏，则是男女主角情感的自然流露。 ”这部剧的吻戏不算多，却也足够甜蜜。演员们在剧中上演拥抱、告白，接吻，每个甜蜜的时刻都能瞬间击中屏幕前的男男女女，他们雀跃不已，好似被一种巨大的幸福包围。
除去吻戏，剧里面的CP组合，也是观众能够磕糖的重要来源。《蜜糖》这部剧穿插了“袁味糖江CP“、“莉李在目CP”等，粉丝都能从角色的互动中找到糖。
“剧里面主要有五条情感线，但我比较喜欢袁帅和江君这条线。 ”王文通说，我还是比较喜欢轻松的东西。
在现实世界中，很多东西需要付出努力才能得到，包括恋爱和完美的恋爱对象。大多数人更加倾向于接受轻松，想要即刻拥有，他们每次只需要尝一口五颜六色的硬糖，就心满意足。
百度词条是这样解释的， “甜”是糖和蜜的味道，与“苦”相反。
据悉，今年已播出的甜宠剧至少有38部。现实世界的男男女女把自己的情感需求和归属，寄托在一部部的甜宠剧里。
当这个世界汇聚了无数个吃糖的人，于是，有了造糖者。

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编剧也是一种产品经理
观众期待的到底是什么？
谈到具体创作，王文通明显话多了起来，他说：“当接到一本原著的时候，我们会先去微博、豆瓣搜集粉丝对这本书的看法或者书评，只有知道粉丝为什么喜欢这本书，才知道哪些东西可以调整的，哪些东西是原著的灵魂，是不能动的。 ”
除了已经播出的这个版本，王文通和他的团队还写过另一个完全不同风格的剧本。早期的版本，偏重职场戏，这部分也更为专业。但是考虑到不是所有人都能特别理解，同时也会冲淡整部剧轻松、偶像剧的基调。无论是制片方，导演还是王文通团队都选择转换风格。
“第一版剧本，很多女生反馈，看到职场部分就想快进。 ”现在观众看到的版本，就是基于这样的发现。王文通解释，我们的定位是职场戏为情感去服务。

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把影视作品当做一个产品去打磨，已经成为编剧创作中必不可少的环节，毕竟，这个作品最后是要交付给观众的。分页标题
【半是蜜糖半是伤|吻还是不吻？让《半糖》人工智能专业的编剧来回答这个问题】
在第三集中，袁帅发现江君来大姨妈，很自然地把自己的外套给江君寄上，还去便利店买卫生巾和红糖水。这个细节，被不少女性观众捕捉到后感动不已，都表示好想要这样一个男朋友。这种剧情处理，想必也是通过细致观察和认真研究目标受众得出来的。
当谈到这部剧的创作理念时，王文通笑着，很直白地说：“我是个非常务实的人。 ”
善于总结，注重逻辑，是王文通给我们最强烈的感受。当得知他是理科生时，更加印证了我们的想法。他就像一个针线手艺人，雕琢作品的每一步都有迹可循。
关于吻戏与甜宠剧的关系，他很明确的说：“吻戏是手段，而不是目的，水到渠成才会更动人。工作室小伙伴讨论到那个地方的时候，大家会异口同声的说，他们感受到了。 ”

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但对于自己的个性，他又显露出这个年龄阶段的特质。剧中有一些比较出圈的喜剧元素，他解释，可能跟我们的编剧都是沙雕有关吧。
而关于团队其他人平日看剧的喜好，他说，仙侠、二次元、小甜剧各种类型的故事都会去看，这也便于大家适应各种项目的创作。而对于自己的喜好，他却用“传统”来形容， “受妈妈的影响，喜欢跟她看《正阳门下小女人》之类的。 ”“沙雕”和“传统”这两种毫不相关的特质竟聚集到一个人身上，他还在做甜宠剧。
谈到《蜜糖》这部剧的创作历程，他显然又有自己的把控和调度。
《蜜糖》原著其实更偏向于职场，受众年龄段相对而言比较大，而改编后的受众年龄层定位要更低一些。 “我们就放大男女主角初相遇的过程，前30集的情感关系都是原著中基本没有的。 ”对于影视剧中校园剧情部分，他坦言，是让观众更相信袁帅对江君的“十年暗恋” 。
王文通用造房子的比喻来讲述原著改编与原创剧本的差别，：“一个是已经搭好地基的房子，一个是平地起高楼，前者更省力，但限制较多，后者更自由，但需要下很大的功夫。 ”
在交谈过程中，他把古装戏的创作形容是一个“造梦”的过程。但作为一个创作者，甜宠剧也是一个造梦的过程。这一次，他在给磕糖的观众建造一个香甜的美梦。

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一个96年学人工智能的编剧
很少人会想到，王文通才24岁，大学本科专业学的是人工智能。
“大二开始写的第一部剧本，到现在五年了。 ”王文通总结自己的编剧生涯。
在这五年时间里，他从一个学生变成一个专业编剧，并组建了工作室。 “工作室的小伙伴都是在网上认识的，因为兴趣爱好聚在了一起。他们最初并不是我现实中的朋友，全都是我的网友。 ”目前王文通的工作室有5个人，只有他一个男生，其他的都是90年左右的女生。
对于自己所学专业和从事的编剧职业大相径庭，他表示，在职业上没有什么阻力，爸妈也很理解。或许，家庭教育给到足够多的自由，让王文通在从事编剧这个行业上没有受其他因素干扰。

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而当初因为爱好相聚到一起的小伙伴，在过了几年之后，有的从工作室离开了，有的从事其他行业了，而一直留在这里的，都已经成为了像家人一样的合作搭档。
“我做这一行还算是比较顺利的。 ”最开始做自己的原创项目，投稿之后被一个制片公司看中，第一次投资很快就达成了。在这之前，也就给杂志写文章，也出一些青春类的图书。
刚上大学的时候，班主任就问他，以后想好做什么了吗。他说，先走着，走到碰壁的时候，再去做抉择。大二做完第一个剧，王文通确定，自己要走编剧这条路了。
而对于自己的是天赋型选手还是学习型选手，王文通毫不犹豫地选择了学习型。
他总结自己能够走到今天主要有两个因素，一个是刚入行的时候，正好是互联网影视行业的风口，门槛低，只要有一定的写作经验就可以入行；另一个因素就是，还是新人阶段刚好能接到很多项目，可以在项目中不断试错。而他把这两次能够把握住机会，是得益于他的学习能力，从每个项目中总结规律，发现问题。
“我现在回想之前的剧，每一部的学习和进步都非常大。 ”这两个风口，把他带到编剧这个行业，而学习能力，则是让他留在了这个行业，并开始有所成绩。
看似年纪轻轻就能操作很多项目，但其实，王文通在平顺的编剧道路上也有过心酸往事。
和大多数年轻人一样，王文通最开始也都是在用本能试探这个行业的深浅。 19岁的时候，因为制片方拖欠团队的稿费，他一个人坐火车到北京，找制片方理论。他从早上开始，一直跟制片方争论到晚上9点，最后制片人烦了，告诉他只要他认错，就把稿费还给他——那批稿费里没有他的，但他还是没骨气地道了歉，王文通用“能屈能伸”来形容自己。分页标题
如果在刚开始进入一个行业，就已经把可能犯的错都尝试了，日后，碰上合适的时机，相信职业生涯就会很快驶入快车道。
拿到稿费之后，他准备坐地铁回学校。但因为当天晚上有国庆阅兵演习，整个长安街全封了，地铁也全停了。晚上10点多，王文通一个人从二环走到四环才搭到车。后来，他听工作室的小伙伴说， “好像就是从那个时候开始，觉得你很靠谱，愿意跟你一起做下去。 ”
王文通说他在这个行业没有偶像，但对于自己职业上的期许，他说想做一部让大家都会看的剧，很多年后都会去看的剧。