谭卓|《在一起之生命的拐点》全程泪点!真实记录比煽情更感人

由10个单元剧构成的时代报告剧《在一起》播出至今 , 近4万网友打出了8.9的高分 , 特别是《生命的拐点》《摆渡人》《救护者》3个单元 , 获得最多好评 。
那么 , 如何把时代报告剧拍好呢?5日 , 采访人员采访到《生命的拐点》的编剧梁振华与导演韩晓军 。

谭卓|《在一起之生命的拐点》全程泪点!真实记录比煽情更感人
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剧本写作回到现场写出真实群像
作为整部作品的第一个单元 , 《生命的拐点》就像剧集的大幕徐徐拉开 。编剧梁振华表示 , 他今年3月中旬接到任务 , 创作时间只有一个半月 , 而这个题材最难的地方 , 就是每个人都经历过 , “所以你写的任何东西 , 如果脱离或者违背真实 , 是不会被接受的 。”
抗疫题材怎么拍 , 观众期待什么样的主旋律作品?梁振华感到 , 就真实感而言 , 虚构叙事肯定抵不过事件本身 , 所以故事应尽量回到现场 , 回到真实的人和事件当中去 。由于父母都是医生 , 梁振华对紧急状态下医生们的第一反应颇为熟悉 。另外 , 《生命的拐点》聚焦的是武汉金银潭医院 , 他与当事人进行了详细的电话采访 , 并整理出大量新闻素材 。
梁振华非常明确 , 不能用常规化的戏剧方式去煽情 , 因为大家接触到了太多震撼性的新闻 , 每个人对新闻事件都有自己的态度和情绪 , 创作者要做的是把戏剧化过后的新闻事实呈现给大家 。
【谭卓|《在一起之生命的拐点》全程泪点!真实记录比煽情更感人】“比如张嘉益饰演的张汉青上楼梯这段戏 , 还有一队女卫生员剪头发的场景 , 我们用了艺术化的方式还原真实 , 没有一句台词 , 也没有情绪上的过度渲染 , 我相信会激起每一位观众不同的感情 。”在梁振华看来 , 如果把观众强制化地向自己理解的方向去引导 , 是对事实本身的不尊重 , “有关抗疫的集体记忆有太多让人难忘的瞬间 , 一切廉价的情感表达都比不上真实、客观的记录 。”
艺术加工把新闻中的人物回归日常
《生命的拐点》由张黎和韩晓军共同执导 , 在创作中 , 他们提出了“遭遇战”的概念 , 通过情节、人物、动作强度的升级 , 来突出战“疫”最初关头的迫压感 。这对梁振华最终剧本的成型提供了非常有价值的启发和帮助 。
“我的理解是压迫感、焦灼感 , 在动荡当中的坚守 , 在慌乱当中的镇静 。”梁振华说 , 医护人员同样也是人 , 面对不可知的病毒肆虐 , 也会有忧虑、恐惧、犹豫和慌乱不安 , 他们不能免于恐惧 , 却率先克服了恐惧;他们同样是弱者 , 却担当了生命拯救者的使命 。“我们对医护人员群像的描写 , 强调的是守土有责 , 没有唱高调的理想 , 遭遇战的感觉在拍摄中得到了强化 。”
“真实是底色 , 但也有艺术创作空间 , 我们通过阅读大量新闻素材 , 把真实的素材与碎片粘合成整体 , 形成一个完整的故事 。”梁振华表示 , 在剧本创作时 , 他所思考的是如何将新闻中那些人物命运安排在一个场景与故事中 , 让他们之间的互动体现出《生命的拐点》这个主题 。
演员表演自然而然地“由心而发”
这个单元中 , 张嘉益的表演获得观众很高评价 , 他扮演的人物原型是金银潭医院院长张定宇 。梁振华说 , 张院长疫情之初果断隔离病房 , 全面调拨物资 , 甚至具体到每个楼层要配备多少台呼吸机 , 这些细节都来自新闻访谈和报道 , 他是一个非常有权威的院长 , 但又遭受着渐冻症的折磨 。导演韩晓军告诉采访人员 , 张嘉益不是在演张定宇 , 而是在感受 , 这次拍戏时他最喜欢拍人物背影 , 通过背影把自己对人物的感受传递给观众 。
谭卓饰演的ICU主任 , 则是梁振华按照自己母亲的形象进行的创作 , “从事创作很多年 , 尝试过很多不同题材 , 单单没有写过医护工作者 , 这一次我把自己对母亲的理解 , 放在了这个角色身上——永远雷厉风行 , 没有她解决不了的事 , 偶尔也会发牢骚 , 但轮到该承担责任时毫不犹豫……”于是 , 一个面冷心热的医生形象跃然眼前 。分页标题
让不少观众泪奔的吕中饰演的老人 , 也来自疫情期间的新闻报道 。韩晓军称赞吕中是国宝级的演员 , “你看剧中老太太向医护人员鞠躬那场戏 , 她在鞠躬前和谭卓长时间的凝视 , 那种眼神的冲击力直击人心 , 让人联想到很多很多 。”韩晓军透露 , 走戏时 , 吕中一鞠躬 , 谭卓就扛不住了 , 哭得一塌糊涂 , 在场的工作人员也纷纷落泪 。韩晓军表示 , 尽管这次只有十天的拍摄时间 , 但很多演员被原型人物的事迹所感动 , 表演是由心而发 , “如果心里没这个东西就会演得假 。”
梁振华说:“尽管时间紧任务重 , 很多情节没有机会铺开 , 但我们创作过程中的诚意与对真实的追求 , 如果观众看到了 , 我们就满足了 。”
文/邱伟
来源/北京晚报