网生影视作品遍地开花，传统影视公司能否成功分一杯羹？随着网剧市场的全面崛起

传媒内参导读：无论是与视频网站联手，还是将旧有业务更改播出载体，对于那些还试图在新形势下有所作为的传统影视公司而言，如何借互联网大势这一最佳的进阶契机，已成为迫在眉睫的当务之急。

来源：传媒大眼（ID：cm-dayan）

文/徐陆

近两年来，随着网剧市场的全面崛起，越来越多的传统影视公司纷纷选择“自我颠覆”，也许是因为其他业务的颓靡，也许是单纯看好了网生影视领域的前景，或主动或被动的尝试进军网生影视剧市场，以期实现“跑马圈地”、“分上一杯羹”的目的。

就在不久前，迟迟不见动静的海润影视也终于“出手”，联合著名电影人王晶以《新六指琴魔》打头阵，全副武装地进军网剧市场。

那么，造成传统影视公司纷纷转型网生作品领域的原因何在？这条看似艰难的转型之路究竟又有几分胜算？在前有追兵、后有堵截的两难境遇下，如何打破自身瓶颈，完成拥抱互联网的模式转换，已经成为考量每个决策者战略思维与发展眼光的全新课题。

视频网站的全面崛起，

为网生作品提供更多平台优势

视频网站的全面崛起，是网生影视作品得以遍地开花的客观基础。通过先网后台、版权购买、内容制作等多种制播形式，网生作品正背靠平台优势呈现风生水起的发展势头。

在播出模式上，立体排播作为视频网站自诞生之日就已经存在的先天优势，比电视台的线性排播更具得天独厚的利好之处。

在播出时间上，视频网站因为付出了高额的版权费，也就拿到了更大的主动权，从“网台联播”逐渐到后来的“先网后台”，再加上“会员付费抢先看”，视频网站在与电视台的较量中逐渐占据了上风位置；

在选择剧作时，背靠BAT大佬的视频网站也显得财大气粗，完全不惧怕所谓的天价版权费，在作品制作阶段就可以签下独家播放权，等于是从源头上就让“广告+会员”的可观收益成为可能，其热播剧集的单集植入价更是呈几何倍数增长。另一方面，随着视频网站自制剧的逐渐兴起，其内容质量也在稳步提升，早已不存在几年前粗制滥造现象严重的普遍问题。

尤其值得一提的是，当越来越多的影视大咖都投身到网生内容的拍摄领域，其势头之猛、眼球效应之巨，已成为不容小觑的新贵势力。

除了引来包括周星驰、冯小刚在内的诸多一线大咖担任网剧的监制、导演等幕后角色，视频网站的人才资源也在逐步做大做强，带来的直接结果就是近两年平台自制剧的开花结果。

今年的《河神》《无证之罪》《白夜追凶》等作品，均在口碑和网播量上取得了不错的成绩，有的甚至在口碑上实现了对上星剧的全面碾压。依托平台的天然优势，网生影视的发展已经进入快车道，这些态势都对传统影视公司形成了巨大的威胁，也使后者逐渐失去了作品制播层面的更多主动权。

不再只做“局外人”，

传统影视公司纷纷试水网剧市场

以《亮剑》《血色浪漫》《玉观音》等大剧载入中国电视剧史册的海润影视，在初次接触网剧市场时就显得尤为慎重。为了拿出一部立得住的作品，海润影视经过两年多的精心筹备，重新翻拍了经典武侠IP《新六指琴魔》，并找来著名电影人王晶担任总监制、总编剧、总导演，以及参与《三生三世十里桃花》《花千骨》等仙侠大剧的郭虎担任导演。

与目前网剧大多采取匆匆上马的制作形式有所不同的是，《新六指琴魔》是在完成全部剧本后才正式开始拍摄。种种境况就不难看出，海润影视对网剧市场的这次试水确实不敢有半点的马虎懈怠。

在整个影视行业而言，海润影视的这种做法并非个案。比如在电影制作领域“受挫”后的华谊兄弟，就同样选择在电视剧、网剧上投注更多的精力与资源。在其公布的一份包括 19 部剧集在内的新片单，超过70%以上的作品都将侧重于网络播出平台。

其实早在2015年，华谊兄弟就曾和网络大电影头部公司七娱乐联手，参与出品《山炮进城》系列、《超能太监》等网络电影，且均在当时取得了良好的口碑和市场成就，所以此番在网络影视内容上的大举推进也算不得突兀。

无独有偶的是，唐人影视可以说是与华谊兄弟“同病相怜”。在华谊兄弟的年度财报中，艺人经纪业务的收入已经微乎其微，而唐人影视也不断面临成熟艺人出走的艰难境遇。

后者在2015年开始试水网剧市场，推出的《无心法师》在当时就引起过广泛关注。时隔两年后，《无心法师2》在今夏归来时，关注度依旧有增无减。

这些成功的先例，加之网剧市场上的精品频出，都让传统业务领域内颓势尽显的影视巨头们心生向往，在经历了短暂的眩晕迟钝后，这些逐渐觉醒的老牌公司终于打开思路，将自身经营多年的业务基础向互联网端拓展，一旦走上正轨，它们在资源整合与内容制作上的优势将进一步得以体现，在与新兴网络影视公司的正面交锋中，已不再作为“局外人”的身份承担“搅局者”的形象。

腹背受敌，迫使传统影视公司

完成新老业务“嫁接”

尽管背靠着雄厚的资本投入和丰富的制作经验，可一旦进入到网生影视制作领域，传统影视公司仍旧面临着腹背受敌的尴尬现实。之所以可能会遭遇如此境况，只因网络影视行业在短短几年间就已经完成了从野蛮生长到精品频出的流变过程，如今的网剧作品更是早已成为一种更具包容性与创新性的内容载体。

视频平台越来越多的自制内容，以及深谙互联网用户心理的新型制作公司的不断涌现，正在发起一轮轮的“内容挑战”。处于二者夹缝间的传统影视公司本就位置尴尬，再加上电视平台在政策收紧的前提下购买力持续下降，来自销售端的瓶颈难题已经成为必须直面的主要壁垒。

种种现实已经决定，传统影视公司与互联网的全面联姻只是一个或早或晚的时间问题。面对观看人群的变化以及观影环境的更迭，拍摄影视剧必须改变既有观念，在新形势下尝试新模式，才是唯一的出路所在。

那么接下来要面对的问题就是，新业务与旧业务之间又该如何完成嫁接呢？

华谊兄弟在过去十年间均以电影业务为主，但在两年前网络大电影尚处于市场无序、优质内容稀缺的客观情况下，就已率先投资头部网络大电影公司，无论在营收还是内容质量上都得到了较好保证。如今高调宣布开启剧集时代，事实上也只是在重新捡起过去的既有业务而已。

另一方面，包括华策影视、慈文传媒在内的诸多大型影视公司也纷纷有所动作，前者早已通过收购和战略合作的方式拉开布局网生内容的大幕，后者无论是其在网络剧萌芽早期制作的《暗黑者》系列、《执念师》等作品，还是去年投资制作的网大口碑之作《哀乐女子天团》，以及在过去两年一波三折的定增过程中始终投入巨额成本募集优质的网生素材，都显现出进军网生影视领域的一片野心。不论具体的方式方法如何千差万别，但殊途同归的实质不变。

除此之外，还有一种现象也频频出现在当下的网剧制作过程中，那就是网生作品越来越多地得到了一些电影咖、电视剧咖的青睐，除了前文中提到的王晶，以及凭借《鬼吹灯之黄皮子坟》引起热议的管虎，还有教父级的电影人韩三平，由其亲自监制的《无证之罪》已经毫无争议地成为今年悬疑剧的爆款产品，而工夫影业旗下“闲工夫”出品的《河神》，也同样以其电影般的作品质感赢得了超高口碑，被观众赞许为“惊艳之作”。

不难看出，当传统影视公司学会利用自身优势去布局网生作品市场，就很可能打破腹背受敌的艰难境况，进而全面掌握主动权。

无论是与视频网站联手，还是将旧有业务更改播出载体，对于那些还试图在新形势下有所作为的传统影视公司而言，如何借互联网大势这一最佳的进阶契机，已成为迫在眉睫的当务之急。至于进军网生影视领域的胜算问题，就涉及重新布局的勇气，以及另辟出路的智慧了。