西游记之大圣归来|中国动漫如何讲出好故事?

文/ 郭艺
“为什么很不错的中国动漫我看得索然无味?”
“中国动漫产业为什么很难像日本一样频繁产出优秀作品?”
“曾经的上海美术电影制片厂去哪了,中国曾经优秀的动画实力为什么断代了?”
……
小蝌蚪找妈妈的经典美术片时代已经过去,而当代中国动漫形象也一直在更新。
无论是《喜羊羊与灰太狼》《虹猫蓝兔七侠传》,还是《西游记之大圣归来》《熊出没》《哪吒之魔童降世》等,出圈的动漫IP形象未曾间断。
但每当人们聊起“中国动漫”,零零散散的评价指向同一个疑问:中国动漫能不能讲出好故事?
就这个话题,周刊君专访了中国动漫集团发展研究部主任宋磊,聊了聊中国动漫的现状及发展。
玄幻、穿越、仙侠等“爽感题材”,是如今中国动漫的常用的故事类型。
以血统论高低、以技能论成败、以动作博眼球、一言不合就要开战、以战胜大boss、完成复仇为结局,整部动漫看下来的确过瘾带劲、酣畅淋漓。
但刺激过后,脑海里一片空白。
在宋磊看来,国产动漫的提升,不仅要满足大片的制作效果,更要在剧情和故事上下功夫。
“看完动漫后能否给人带来内心感悟和情感收获,能否让人带着有价值、有意义的东西回归到生活中,无论对创作者还是观众都很重要。”宋磊提出了中国动漫“从外在爽到内在美”“从注意力向情感力”升级的理念。
架空世界里的噱头只能一时刺激感官,转瞬即逝;有精神力量的好故事才会长久地打动人心。
这种“情感力”和“内在美”,可能是看《洛克王国3》里泼辣的女海盗深情谈起养父救自己的经历,联想到父亲对自己的疼爱;可能是看《藏羚王之雪域精灵》里小男孩坚决挡住父亲射杀藏羚王的枪口时内心的动容;可能是《犹太女孩在上海2》里被犹太女孩与中国男孩阿根真诚友谊感动后,也想到了自己的几个老友……
亲情、友情、爱情、道德、职业精神、梦想……这些“想象照进现实”所带来的触动,是宋磊眼中点亮一部动漫好故事的精妙所在。
“情感力”是好故事的核心,正如同“内在美”才最能展现动漫人物的魅力。
“我命由我不由天”的哪吒,即使对命运迷茫困惑,依然愿意竭尽全力去顽抗;《少年毛泽东》里毛泽东将大鸟放飞蓝天,寄托着他自己飞向更远世界的心愿。
《西游记之大圣归来》里的孙悟空,并不是他的冷酷张狂,而是他对江流儿的珍视和依赖,才让他成为一个立得住的英雄。
这些深刻的触动,远不是只有技能强大、姿态碾压的动漫英雄形象能达到的——仅以高强武力去解决问题,即使画风震撼也是空洞无物。
唯有灵魂强大、对抗挫折的英雄形象才能打动人心,让观众转化成“我想成为TA”的认同型互动。
“比展现人物自我成长更高阶的,是更深远的道德抉择和大局观。”更有深度的故事也是宋磊所看好的方向。
《画江湖之不良人》里,小游侠李星云与朋友们周旋于江湖,后来才发现自己是唐代君主后裔。此刻他不能仅限于关注自身成长,功夫高低,而是思考究竟是继续做自由游侠,还是去做一个扛起国家、对天下人的命运负责的君主。
“目前中国动漫世界里,架空世界的英雄多,现实世界的英雄少;注意力元素的英雄多,情感力元素的英雄少。关注自我成长的英雄多,为人民谋幸福的英雄少。”在宋磊看来,集技艺+性格+道德三位一体的动漫英雄形象,还需要多多去创造。
塑造有灵魂的人物形象并不容易,出色剧本也需要反复打磨。
在《哪吒之魔童降世》里,“哪吒火烧太乙真人裤裆”本意是为了表现哪吒的精灵古怪,讨观众一笑,但依然陷入了“外在爽”的噱头:既无美感,也感受不到文化内涵。
“对剧本的把控环节,在中国动漫产业流程上是缺失的。否则完全可以避免一些影片上映后才会发现的低级问题。”
与其在电影上映后通过影评去发现问题,宋磊更推崇将这一过程前置:影片未上映时,“剧本医生”就介入对剧本的矫正和修改阶段。
这种在国外已经专业化的职业,同样值得在国漫的剧本创作中发挥作用。专业人士将审视剧本,发掘漏洞、对不精彩的对白、情节、设定大刀阔斧地改造,甚至一直修改到开镜后——为了将故事讲得更好。
当动漫故事有了雏形后,如何以新潮受欢迎的方式表达出来,是对动漫创意的考验。
假设一部动漫意图宣传高铁文化,围绕“高铁技术如何厉害”去构思,只能做出一部索然无味的宣传片或科普片。