王诤|中国动画尝试了一次「汇演」( 二 ) 电影|冬奥_奥运|冬奥_北京冬奥

这帮艺术家做这个15分钟的木偶动画得有半年，他们是花时间最长的团队，到送审前一天晚上还在加班剪辑，修改画面。
王裕仁：木偶团队整体至少有60人，去参观他们的制作过程和工作坊，你会感觉在看一个微缩景观，因为他们重新造了一个四九城，包括什刹海那个滑冰场。
王诤：上美影是第一个选择。我们当时第一个想到的就是《大闹天宫》，然后是上美影的IP方阵，因为TA代表了中国动画的历史与传承。而孙悟空这个形象，最能代表中国神话，也是世界范围认可度高的动画形象。
新声Pro：联系这些公司的时候，他们分别有什么诉求？
王裕仁：大家在商业层面肯定各有各的诉求，包括未来衍生品的可能性，这个其实程度上也说明行业到了这个阶段了。除此之外，他们最关注的点是，冬奥的元素怎么跟TA的IP结合，特别怕做成一个不伦不类的东西。
新声Pro：确定所有IP用了多久时间？
王诤：我们从2019年底开始策划，到2020年9月份才陆陆续续把这个局攒个大概。
制作新声Pro：《我们的冬奥》各部分的故事要怎么串起来？
王诤：我们在编剧方面形成了一个三人小组：我、王裕仁以及剧本总监董润年。
我们故事的组织方式就两种，一是每个IP背后都有人设和自己的世界观，我们先在他们的世界观里植入冬奥元素，然后让TA形成一个相对完整且能逻辑自恰的故事。
王裕仁：最早见到他们的时候，我们主要讲的是原则性问题：你必须怎样，你不能怎样。如奥运会主旨：更高、更快、更强、更团结。我们希望把这几个主旨体现进去，希望展现冬季运动、自然和人的和谐关系、以及现代中国的精神风貌，这几个是提给大家的命题，每一组人在他们自己的IP里去架构这些元素。
王诤：然后我们再在这几个故事之间寻找联系，最后形成一条故事线：围绕冬奥开幕的时间线，有各种各样的问题要解决，每一个故事解决一个问题。
新声Pro：四部分的主题是如何确定的？
【王诤|中国动画尝试了一次「汇演」】王裕仁：我们先脑暴，大家都可能会提到有些类似的东西，我们再去平衡。
王诤：各方确定后就开始自己做故事，一直到2021年的3月5日，我们整体开了一次会，把故事大盘全定下来。但开这个会的时候，大家把故事一对，发现很多地方需要改，有几个故事还得重写，然后用了三周时间，把这个故事整个改了。直到2021年5月大家才开始制作，前期更多是在磨剧本和设计。
新声Pro：三月开会，大家的剧本修改最多的是什么地方？
王裕仁：要改最多的点，就是大家不约而同都选了同样的运动。
新声Pro：滑雪吗？
王裕仁：对。他们的思路都是通过运动来展现，其实不一定。后来就改变了方向，有的通过运动、有的通过感受、有的通过整个冬奥期间的氛围，把命题给岔开了。滑雪追逐这种桥段很容易撞车，这些是我们在里面微调的。
新声Pro：为什么没有一开始就开会碰？
王裕仁：让大家发挥主观能动性，因为每一个IP我们都很尊重，他们也有IP本身的世界观和故事，我们强行拉郎配，就会造成很崩溃的事情。
比如《冰雪玫瑰》的主题是关于完成梦想，《九月的冬季假日》的主题是平凡的生活带给你的感动，《小虎妞奇梦记》讲的是亲情，《胖大圣借冰器》讲的是对下界的关怀和照顾。大概的主题内核定了之后，我们在三月份开会的时候就是讲细节了，细节怎么做有意思，我们在里面展现了至少了七八种不同的冬季活动。
大家都是很好的创作者，我们某种程度上说像总导演、总监制：我不告诉你非得怎么样，先说希望怎么样、不要怎么样，出来之后再对细节。对细节的时候，就知道这个桥段放到你这里效果会更好，就让另外一家重新想桥段，同时做一些提炼和升华。
包括刚刚说的几个段落的联系，包括画风和调性的联系，这方面我们沟通得比较多。用20分钟讲一个关于冬奥的故事，这个命题，在任何一个成熟的IP系统里都能找到空间。
新声Pro：编剧小组如何具体统一剧本创作？
王裕仁：一开始各方会给我们不同的故事，有两个单元出了至少两版故事，然后我们再在里面选。
王诤：故事来了之后，我会先过一遍，看TA是不是符合奥运。董老师（董润年）会看整个的前后调性，尤其是故事之间的起承转合。然后王裕仁再整体把握一下。