阿庆嫂寻找原型热,引起当年知情人士反感,警示正确对待艺术创作( 三 )


文章插图
这显然是符合历史真实的,因为阿庆嫂再厉害,如果没有强大的武装力量,打下沙家浜也是不可能的。
可以看出,在阿庆嫂与郭建光之间必须有一个平衡,如果这一个平衡被打破,那么,反映出的历史也必定是失衡的。
后来出现的夸大阿庆嫂原型的作用,正是这种失衡的一种表现。
我们寻找《沙家浜》里的人物原型,离不开戏剧的创作过程去接近最可能接近的真相。
 阿庆嫂寻找原型热,引起当年知情人士反感,警示正确对待艺术创作
文章插图
两篇回忆录里,在表现伤病员的英雄事迹的同时,也以一定的篇幅,表现了当地群众对伤病员的无微不至的照顾。
而正是这一部分,被《沙家浜》作为主要事件予以展演。
也就是说《沙家浜》的原来提供素材的文本,是以伤病员为主线的,但是,在进行艺术加工的时候,《芦荡火种》的编剧文牧,根据自己的生活体验,把群众这一板块给提到前台上来了。
 阿庆嫂寻找原型热,引起当年知情人士反感,警示正确对待艺术创作
文章插图
出现这种情况的原因,是文牧熟悉群众这一块,他对部队生活并不熟悉,但他熟悉抗日战争时期上海近郊的茶馆生活。
所以,他很快地将原回忆录中茶馆的细微部分,作了放大,提取出自己的生活体验,充实了这一部分,从而打造出一个阿庆嫂的人物形象。
在崔左夫的原作里,提到了东来茶馆的名叫胡广兴的茶馆老板,文牧最初的剧本,从“胡广兴”的名字里,提取出一个“兴”字,衍生出《芦荡火种》里的“阿兴”。
 阿庆嫂寻找原型热,引起当年知情人士反感,警示正确对待艺术创作
文章插图
后来考虑到如果茶馆的主人是男性的话,那么整出戏里,就变成了一个纯粹的男性角色占主导地位的戏,于是,出于这样的考虑,将人物改成了阿兴的妻子,也就是“阿兴嫂”,但“阿兴嫂”不如“阿庆嫂”叫起来那么琅琅上口,就这样,因缘际会,产生了一个当初编剧并没有想到会产生那么大影响的“阿庆嫂”。
胡广兴有一个侄儿,本名叫胡小龙,后来就演化成《沙家浜》里的沙七龙。江青在审查该剧时,认为沙奶奶生了七个儿子,有一点过分能生了,便将七龙改成四龙。
 阿庆嫂寻找原型热,引起当年知情人士反感,警示正确对待艺术创作
文章插图
崔左夫的纪实作品里有一个重要情节,也搬移到了戏剧中。那就是当时鬼子封锁了湖荡,伤病员无法转移,后来胡小龙冒着生命危险,潜伏在水下,推着空船,送到了荡里,这一个情节,实际上应该属于“戏魂”,是戏剧编剧能够抓住的重要核心与节点,并在这一“点”上,衍生出了后来的“智斗”等重点茶馆戏份。
如果没有这个偷送渔船的情节,那么,“智斗”就没有意义,因为“斗”的再精彩,但如果不能解决帮助伤病员的关键目的,就毫无意义,也就成为没有“咬合”现实的空头热闹。
刘飞的《火种》里也提到了这个情节,不过,他将胡小龙写成了“小吴”,是东来茶馆老板的侄子,应该是读音记录出现的不同。
而“智斗”里设置的阿庆嫂察言观色、巧妙周旋、寻找胜算的设置,则完全移用了《芦荡火种》编剧文牧的生活经历。
 阿庆嫂寻找原型热,引起当年知情人士反感,警示正确对待艺术创作
文章插图
由此可以看出,后来的《沙家浜》的定型架构,离不开文牧的个人生活,看起来,没有个人色彩的《沙家浜》,内在骨子里,却是一个剧作家对自己熟悉的生活的提炼与运用。
因此,《沙家浜》里有着深刻的个体体验,不过它掩藏在貌似共性与共情的框架里,融化在一种被各色人等认可的时代主题里,但本质上,却是个人的主体性的发挥的产物。
所以,八十年代流行“个人主体性的觉醒”,实际上是一个伪命题,并不能揭示出创作的真谛。