画风|李化奎写意花鸟画教学,值得思考!( 二 )


 画风|李化奎写意花鸟画教学,值得思考!
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在原始彩陶和青铜器上,花鸟被赋予了图腾的气息,充满着神秘的色彩。在汉代的画像,以及古代大量的工艺品上经常出现的花木、鸟兽、鱼虫、龙凤等纹样,都是祖先在审美意识的作用之下创造出的文化艺术。但严格意义上讲,这并不能称为花鸟画,因为它不是独立的艺术作品。直到魏晋南北朝时期,开始出现了以禽鸟、山水和蔬果为题材的作品,此时的花鸟画也只是作为人物画的背景出现,有很强的装饰性。这是花鸟画的萌芽时期。
在我国六朝时期,已经出现了不少独立形态的花鸟画作品,如顾恺之的《凫雀图》、史道硕的《鹅图》等,虽然这些都已经看不到原作,但古籍资料表明当时花鸟画已经具有相当高的水平了。
唐代
花鸟画发展到唐代,已经独立成科。唐代经济繁荣,统治者生活奢侈豪华,社会风俗和审美观念都有了新的要求。到了唐代中晚期,花鸟画已经逐步成熟。在此期间,出现了不少花鸟画的高手,有画鹤的薛稷,画马的曹霸和韩干等;画牛的韦偃,画虎的李泓,还有边鸾等,他们已经能够注意到刻画动物的形体结构,而且在形式技法上也比较完善。尤其是边鸾善画禽鸟和折枝花木,有中国绘画史家将其奉为花鸟画之祖。
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五代
五代的历史虽不长,但却是中国花鸟画发展史上的重要时期,以徐熙、黄荃为代表的两大流派,确立了花鸟画发展史上的两种不同风格类型。“黄家富贵,徐熙野逸”两大流派,标志着花鸟画进入了成熟阶段。