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80\90策展人新势力崛起？
马啸
在一片热闹的“秀场”时代，年轻的策展人也获得了极大关注力。各种平台和活动都在涌现日益壮大的策展界新力量，似乎正在改变着艺术圈原有生态格局，带给艺术圈新面貌。80、90年轻一代策展人，真的能够超越前辈策展人塑造的思维边界，呈现本质不同的新意吗？
作为日益专业化的当代艺术中的一员，年轻一代策展人又是如何看待现行的展览体制，如何思考自己的策展实践？本期邀请几位活跃的年轻策展人，进行多维度的观察。
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林书传1986年出生。
青年策展人、纪录片制片人、批评家。
南京艺术学院艺术史硕士毕业，现任职南京艺术学院美术馆。
策划“复调”—中国艺术生态调查、“亚自由”等长期展览项目，及邱志杰、岳敏君、朱赢椿艺术家个展。
2007年开始从事艺术策展工作，长期以展览、文献、纪录片方式关注中国非体制年轻艺术家的生活与创作状态。
“开放者”林书传
问：谈谈对策展的理解？
林书传：我很早就认识到，展览的最终目的不是自我欣赏，而是给观众看的。另一点就是不要以内容去匡定任何人。我不会去做那种认为只有“精英阶层”或受过艺术专业训练的人才能理解的展览，或必须了解某个哲学观念才能看懂的展览，也不会在一个展览中只寻求自己喜欢的作品和风格，然后加以评判哪件好或不好。这些在我的展览序列里是不成立的。
我策的展要具备开放性，要抛出问题，然后在展览中，大家共同完成或思考这个问题。甚至展览的主题就是打疑问号的，我可以找人在展览里面批判和质疑我的主题。包括有些艺术作品，我不见得喜欢和承认，但是我把它当成展示给观众看的一个标本，而不是凭自己个人喜好来干涉。
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“复调”2展览现场
问：对策展人身份的认识是什么？
林书传：我就没把策展当成职业。我愿意做最基础的一些工作，喜欢什么事情都自己去体会，自己去做。我讨厌那种把一个标题用在50个不同展览上，有时候我特意去弱化主题，让艺术家自由发挥，他们最后呈现出来什么样子，就是什么样子。我不会持续像现在这样高强度的去做展览。如果感觉难以超越自己，那就不做。还有就是现在还年轻，可以讲拒绝，如果年龄大了以后，有些东西拒绝不了，我就选择不做。
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邱志杰 “南京长江大桥自杀干预计划5—齐物”展览现场 南京艺术学院美术馆
问：如何思考和处理与参展艺术家的关系？
林书传：简单来说就是互相尊重。首先任何参展的艺术家我都深入接触。我得先了解你这个人，思考的问题和作品是否是统一的。我是挑艺术家先于挑作品。其次，虽然我可以从社会资源和人脉方面把展览包装的更光鲜、更为媒体关注，但是我不能。这是我对艺术家的尊重。我不会把展览资金过多花费在媒体、吃喝接待这种地方，而是会尽量保障艺术家作品的材料制作费。艺术家对我的尊重则是能和我坦诚相待的交朋友，把精力都花在展览上，带来他认为最适合这个展览的作品。
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邱志杰 “南京长江大桥自杀干预计划5—齐物”展览现场 南京艺术学院美术馆3
【 林书传|“开放者”林书传：马啸《80\90策展人新势力崛起？》系列】问：当下有一种状况，就是策展人通过提出一个界定性的主题，或干涉艺术家的作品来组织一场带有很强个人意志色彩的展览，你怎么看？