永保|为何这幅古画被乾隆题写神品,还被标注:子孙永保,值价二百金

在台北故宫博物院中,存放着一幅极为珍贵的古画。该画卷曾被乾隆题跋出“神品”二字,同时,盖章狂魔项元汴还特意为其标注“子孙永保,值价二百金”。它究竟是哪幅画?又会有着怎样无穷的魅力?如果您想知道,就让小编来为您揭秘:
 永保|为何这幅古画被乾隆题写神品,还被标注:子孙永保,值价二百金
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(本文所有图片,全部来自网络,感谢原作者,如侵犯您的权利,请联系本号作者删除。图片与内容无关,请勿对号入座)华夏文化纷繁璀璨,其中的绘画艺术更是登峰造极。在五千年的华夏文明中,涌现出一大批优秀的画家,而在他们的生花之笔下,一件件传世佳作也因此而诞生。说起古代画作,最具代表性的莫过于古代十大名画了。其中包括《洛神赋》、《步辇图》、《唐宫仕女图》、《五牛图》、《韩熙载夜宴图》、《千里江山图》、《清明上河图》、《富春山居图》、《百骏图》、以及今天我们要说的《汉宫春晓图》。
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《汉宫春晓图》号称是“中国重彩仕女第一长卷”,为明代著名画家仇英所作,也是历代名家雅士竞相追捧之作,在古代绘画作品中占据举足轻重的地位。仇英字实父,号十洲,为江苏太仓人,生于弘治十一年左右,于嘉靖十三年时去世。仇英是明代著名画家,对于山水、人物、花鸟等画法都颇有研究。
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仇英一生善于水墨白描,尤其擅长仕女画,其画风时而明艳劲丽,时而圆转流美,其把握分寸有度、设色均匀有致,且多有情趣。正因如此,仇英也与沈周、文徽明、唐伯虎并称为“明四家”。《汉宫春晓图》中的内容到底是什么?从名字就可以看出,这是初春时汉代宫廷某一天清晨的的景象,描绘了宫女命妇的日常生活之举动。该画作长574.1厘米,纵30.6厘米,在如此小的画幅之内,仇英居然画出了115个衣着艳丽,姿态各异之人。画中人物琐事包括:梳妆、剪枝、插花、浇水、对弈、观画、读书以及戏婴等等。
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此时有读者会问,《汉宫春晓图》究竟好在哪里?别急,小编这就来给您分析一下。1.《汉宫春晓图》为仇英的得意代表作,也是重彩仕女画中的代表杰作。该图在勾勒人物景色时,其色调妍雅有致,且色调对比分明。从整体而言,作者在画中所描绘的森严的皇家殿宇中,将人物的日常放松之态全部成功刻画出来,双方形成了鲜明的对比。同时也间接的体现出作者绘画的高超技巧。作者还着重表现了宫廷中迎春的一面。在初春来临之时,所有女子都表现的闲适异常,尽显初春慵懒之态,又不失温润多情之姿。
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2.从细节来看,该画作之技巧颇为细腻,在描绘亭台楼阁时,所用笔法刚劲有力且笔直成行。在刻画命妇宫女时,笔锋柔润有余,将妇人温婉又静美之态尽付诸于笔下。细细观瞧之下,我们还能发现作者的笔锋精丽绝逸,不同的对象被描绘以不同的粗细。下笔之时尽显随意之态,却又章法有序,以白描设色的方式,将人物的造型、神态完美勾勒,只寥寥数笔便传神万分。正因如此,仇英的画法也对后世有着诸多的影响,对后来的尤求、禹之鼎以及清宫仕女画都对其有所借鉴,也成为了古代仕女画中的教科书。
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《汉宫春晓图》的绘制风格独特,成为了影响后世画家画风的重要范本之一,对于中国绘画艺术的发展,也有着极大的影响。《汉宫春晓图》如今依然被珍藏着台北故宫博物院,被后世之人观瞻仰望,不少著名画家都对其有所点评,并纷纷在画上题跋或盖章,以求自己的点评之语,能被他人与画作共同品鉴。